Das Seminar befasst sich mit der Nachkriegszeit, als der künstlerische Austausch und die internationale Verbreitung von Werken aufgrund sozialer, politischer und ästhetischer Veränderungen intensiviert wurden. Wanderausstellungen erwiesen sich in diesem Kontext als wichtige Instrumente für die Bildung globaler Netzwerke, die Künstler, Kritiker und Kuratoren miteinander verbanden.
Die damit einhergehende Zunahme an Museen und Galerien für moderne Kunst schuf wichtige Plattformen für internationale Ausstellungen, erleichterte die Verbreitung innovativer Ideen und förderte transkontinentale Zusammenarbeit. Wanderausstellungen waren daher von grundlegender Bedeutung für die Verbreitung und den Austausch künstlerischer Konzepte in der Nachkriegszeit. Sie erweiterten die Reichweite von Werken und erleichterten die Zirkulation kultureller Akteure und Praktiken zwischen verschiedenen nationalen Kontexten.
Diese Dynamik hat sowohl zur Globalisierung der Kunstszene als auch zur Neugestaltung künstlerischer Narrative beigetragen, deren Einfluss bis in die heutige Welt nachhallt. Die Beiträge zielen daher darauf ab, Aspekte dieses für die Geschichte der modernen und zeitgenössischen Kunst entscheidenden Szenarios zu beleuchten.
BEHANDELTE THEMEN:
- Brasilianische Gravuren in den Wanderausstellungen der 1950er Jahre, mit Adele Nelson
- Burle Marx in den USA: die Wanderausstellung 1954 mit Vera Beatriz Siqueira
- Die Verräumlichung von Kunstgeschichte: os USA auf den Biennalen von São Paulo, mit Dária Jaremtchuk
TAG UND UHRZEIT
6 August
10h30 bei 12h30
ANMELDUNGEN
Interessierte Personen sollten das Microsoft-Onlineformular bis 6. August.
Kostenloses Seminar.
60 freie Stellen werden in der Reihenfolge der Anmeldung besetzt.
LAUTSPRECHER
ADELE NELSON
Assistenzprofessorin für Kunstgeschichte und Co-Direktorin des Zentrums für Lateinamerikanische Visuelle Studien (CLAVIS) im Fachbereich Kunst und Kunstgeschichte der University of Texas in Austin. Ihr Buch Die Entstehung der Abstraktion: Kunst und Institutionen im Nachkriegsbrasilien, Im Jahr 2022 erhielt er von der Latin American Studies Association den Antonio Candido Award 2023 für das beste geisteswissenschaftliche Buch über Brasilien. Außerdem wurde er 2023 mit dem CHOICE Outstanding Academic Award ausgezeichnet. Zu seinen Veröffentlichungen gehören Jac Leirner spricht mit Adele Nelson, im Jahr 2011, und die Ko-Ausgabe von Soziales Gefüge: Kunst und Aktivismus in Brasilien Contemporary, veröffentlicht von Editora da Unesp im Jahr 2024. Seine Forschungsthemen sind die Schnittstellen zwischen Kunst und sozialer Identität, die Geschichte von Kunstinstitutionen, Ausstellungen, Pädagogik und transnationalem Austausch, die Untersuchung von Objekten sowie Theorien der Moderne und des künstlerischen Aktivismus.
VERA BEATRIZ SIQUEIRA
Ordentlicher Professor am Institut für Kunst der Staatlichen Universität von Rio de Janeiro (UERJ). Autor mehrerer Bücher, darunter Kunst in Brasilien: 20er und 40er Jahre (2021) Burle Marx (2001 und 2009), Iberê Camargo (2009) Ausdrucksberechnung (2009) Wanda Pimentel (2012) Milton Dacosta (2005) sowie mehrere Artikel und Buchkapitel. Sie war 2012 und 2020 Gastforscherin am Getty Research Institute. Ihre Forschungsschwerpunkte sind moderne Kunst in Brasilien, die Beziehung zwischen künstlerischen Phänomenen und Institutionalisierung sowie die Zusammenhänge zwischen Kunst und Ökologie.
DARIA JAREMTCHUK
Professorin für Kunstgeschichte in den Bachelorstudiengängen der EACH USP und im Masterstudiengang Bildende Kunst der ECA USP. 2019 war sie im Rahmen des Fulbright-Programms Gastprofessorin an der Emory University in Atlanta für den Lehrstuhl für Brasilianistik. Derzeit forscht sie zum Verständnis der „künstlerischen Exilanten“ der 1960er und 1970er Jahre sowie zu den offiziellen Repräsentationen der Vereinigten Staaten auf den Biennalen von São Paulo. Ihr jüngstes Buch, Politik der Anziehung: Kulturelle Beziehungen zwischen den Vereinigten Staaten und Brasilien in den 1960er und 1970er Jahren, wurde von UNESP mit Unterstützung von FAPESP veröffentlicht.
SERVICE
Datum: August 6 2025
Local: Gebäude Pina Estação – Auditorium (5. Etage)
Anschrift: General-Osório-Platz, 66 – Santa Ifigenia, São Paulo
Weitere Informationen auf der Website der Pinacoteca oder per E-Mail course@pinacoteca.org.br.