Die Pinacoteca do Estado de São Paulo, Museum des Kultursekretariats des Bundesstaates São Paulo, eröffnet am 1. August Antoni Abad – megafone.net/2004-2014, eine Ausstellung, die eine Retrospektive und eine Reflexion über die Arbeit von zeigt der Künstler in den letzten 10 Jahren. Abad ist ein Pionier bei der Erforschung neuer Technologien und der Nutzung des Internets als Kreativ- und Forschungsplattform.
In dem der Ausstellung vorgeschalteten Projekt wurden Vertreter verschiedener gesellschaftlicher Randgruppen – unter anderem Menschen mit eingeschränkter Mobilität, illegale Einwanderer, politische Flüchtlinge, Sexarbeiter, Taxifahrer, Motorradkuriere – eingeladen, ihre Erfahrungen und Meinungen per Audiobotschaft auszutauschen. , Videos, Texte und Fotos, die von Mobiltelefonen aufgenommen und im Internet veröffentlicht wurden. Diese Inhalte fungierten als digitale Megaphone, die in der Lage waren, die Stimme dieser Menschen und Gemeinschaften zu verstärken, die von den Massenmedien üblicherweise ignoriert werden.
Eine kollaborative Mobile-Publishing-Initiative im Internet mit derzeit 261 Teilnehmern und mehr als 54 Publikationen. Die audiovisuelle Ausstellung, die zuvor in Spanien gezeigt wurde, vereint nun in Brasilien Fotos, Videos und Dokumentationen der verschiedenen Editionen des Projekts, das von 2004 bis 2014 in Mexiko, Spanien, Costa Rica, Brasilien, der Schweiz, Kolumbien, Algerien, USA und Kanada. Cristina Bonet, Soledad Gutiérrez und Roc Parés sind Kuratoren.
"megafone.net ist ein wahres Beobachtungs- und Positionierungsobservatorium, das neue Nutzungsmöglichkeiten von Mobiltelefonen aufzeigt und ein Pionier beim Aufbau virtueller sozialer Netzwerke war. Es fand in Brasilien statt und hatte große Resonanz in den Medien. Sie ist bis heute aktiv und hinterfragt immer noch kulturelle Realitäten und unterschiedliche wirtschaftliche und politische Kontexte.“, sagte Abad.
ANTONI ABAD
Antoni Abad wurde 1956 in Lleida (Spanien) geboren und hat einen BA in Kunstgeschichte von der Universität Barcelona (1979). Seine Projekte wurden an wichtigen Kulturinstitutionen wie dem Centro de Arte Reina Sofía/Madrid (1997 und 2008); 2. Biennale Iberoamericana de Lima (1999); ZKM, Karlsruhe, Deutschland (1999 bis 2008); Biennale Venedig (1999); Neues Museum für Zeitgenössische Kunst/New York (2001); Hamburger Bahnhof, Berlin (2002); Museum für Zeitgenössische Kunst Barcelona (2003 und 2014); 1. Biennale Sevilla (2004); Kulturzentrum São Paulo/Brasilien (2007); Centre d'Art Contemporaine/Genf (2008); Mercosul/Porto Alegre Biennale (2009); Goldene Nica Digital Communities vom Festival Ars Electronica/Österreich (2006); Queens Museum/New York (2012) und Concordia University/Montreal (2012).
OCTAGON PROJECT - ZEITGENÖSSISCHE KUNST
Das 2003 gegründete Projekt Octógono Arte Contemporânea nimmt einen wichtigen Raum im Museum ein, das zeitgenössische Kunstproduktionen im Einklang mit der Pinacoteca-Sammlung präsentiert. In diesen 12 Jahren hat das Projekt rund 40 ortsspezifische Werke von brasilianischen und ausländischen Künstlern präsentiert. Darunter Carlito Carvalhosa, Artur Lescher, João Loureiro, Rubens Mano, Joana Vasconcelos, Alexandre Estrela und Laerte Ramos.