Ausstellungen: Gervane de Paula: Wie gut es ist, in Mato Grosso zu leben

Gervane de Paulas erste Einzelausstellung in einer Institution in São Paulo deckt die 40-jährige Karriere des Künstlers ab und hinterfragt die gesellschaftspolitischen Themen des brasilianischen Zentrums-Westens. Die Ausstellung umfasst seine ersten Gemälde, Selbstporträts und kritischen Arbeiten über die Lebenserfahrung in Mato Grossense. Funktioniert wie Karte, von 2016 und Schwarzer Panther, aus dem Jahr 2023, ist erstmals zu sehen.

In der Ausstellung sind Szenen aus Cuiabá und die ersten Gemälde des Künstlers in Werken aus der Zeit von 1979 bis 1983 für das Publikum zu sehen. Das Viertel Araés, in dem sich Gervanes Atelier befindet, wird in Bildern von Geselligkeit und Partys dargestellt. Darüber hinaus sind Szenen mit Mango- und Cashewbäumen sowie Gemälde mit Darstellungen von Fischerei und Bergbau vorhanden.

VON SELBSTPORTRÄTS, GEMÄLDEN UND INSTALLATIONEN BIS ZU SKULPTUREN UND FOTOGRAFIEN

Eine der drei Galerien der Ausstellung vereint Selbstporträts und Gemälde aus den 1980er Jahren, einer Zeit, in der sich sein Werk formal veränderte und grafische Konturen erhielt.

Im nächsten Raum sind Werke zu sehen, die sich mit Gervanes Beziehung zu anderen Künstlern auseinandersetzen, etwa Gemälde, die auf Figuren des Malers Phillip Guston basieren, oder ein großes Porträt der Künstlerin Leda Catunda aus den 1980er Jahren. Zu dieser Gruppe gehören auch Werke wie z als Selbstgemachte Bombe (2002) und Schwarzer Künstler, weißer Galerist (2018).

Die dritte und letzte Galerie der Ausstellung vereint eine Reihe von Werken, die ab den 2000er Jahren entstanden sind und Zeugnis von den Konflikt- und Gewalterfahrungen im Mittelwesten ablegen. Indem er neue Sprachen in seine Arbeit einbezieht, schafft Gervane Installationen, Skulpturen, Fotografien und Gemälde, die sich mit Themen wie Polizeigewalt, zunehmender Abholzung und Bränden im Pantanal, dem wahllosen Einsatz von Pestiziden und Drogenhandel befassen.

Über Gervane de Paula

Gervane de Paula (Cuiabá, Mato Grosso, 1961) ist ein Künstler, der in verschiedenen Sprachen arbeitet und mit Malerei, Skulptur und Installationen arbeitet. Seine Arbeit hat eine tiefe Beziehung zu den Ökosystemen und Erfahrungen in der Region, in der er lebt. Der Cerrado, der Wald und das Feuchtgebiet sind Reflexionsobjekte für seine Produktion.

Szenen aus dem Alltag und Werke kritischer Natur durchdringen Gervanes Werk, das 1982 außerhalb von Cuiabá Anerkennung fand, als er zum ersten Mal im Museum für Moderne Kunst in Rio de Janeiro in der Gemeinschaftsausstellung „Brasilien/Cuiabá: Pintura Cabocla“, organisiert von der Kulturkritikerin Aline Figueiredo.

Weitere Informationen

Die Ausstellung wird von Thierry Freitas kuratiert.

Service

Local: Pinacoteca Luz (2. Etage)
Datum: vom 23. März 2024 bis 1. September 2024
Anschrift: Praça da Luz, 2, São Paulo – SP.
Horário de funcionamento: von Mittwoch bis Montag, von 10 bis 18 Uhr. Donnerstags mit verlängerten Öffnungszeiten B3 im Pina Luz, von 10 bis 20 Uhr (kostenlos ab 18 Uhr).