Die Pinakothek des Bundesstaates São Paulo, eine Einrichtung des Kultursekretariats, präsentiert die Ausstellung Rossini Perez: A passant and two margins. Mit 88 Werken umfasst es Stiche und Matrizen, die der Künstler zwischen 1955 und 1980 angefertigt hat. Die Werke sind Teil des Satzes von 104 Stichen und Matrizen, die der Künstler 2009 der Pinacoteca de São Paulo schenkte und ein umfassendes Panorama bietet seine Produktion.
Das Publikum wird eine Auswahl von Werken zu schätzen wissen, die die Karriere des Künstlers und seine Spekulationen über die plastischen und poetischen Möglichkeiten der Gravur enthüllen, wobei Werke in Holzschnitt-, Linoleum-, Serigraphie- und Lithographietechniken mit überwiegend abstrakten Spuren, Farben und Texturen betrachtet werden Kompositionen . Zu den Höhepunkten der Ausstellung gehören unter anderem Favela, 1956, Espatulada III, 1963, Serpent dans un cadre rouge (Schlange im roten Rahmen), 1970.
Rossini Quintas Perez wurde 1931 in Macaíba-RN geboren. 1940 zog er mit seiner Familie nach Rio de Janeiro, wo er 1951 Kurse bei Ado Malagoli, an der Associação Brasileira de Escolha und bei Oswaldo Goeldi besuchte. an der Escolinha de Arte do Brasil, wo er seinen ersten Kontakt mit Gravurmatrizen herstellte. 1953, bei einem Besuch der 2. Internationalen Biennale von São Paulo, war er beeindruckt von Edvard Munchs Stichen und beschloss, sich dieser Technik zu widmen, und begann im selben Jahr ein Studium des Metallstichs bei Iberê Camargo und Fayga Ostrower. Er erwirbt eine Presse und beginnt alleine zu arbeiten, nimmt an Salons, Kollektiven und Biennalen teil.
1959 beteiligte er sich zusammen mit der Künstlerin Edith Behring an dem Projekt zur Umsetzung des Gravurworkshops im Museum of Modern Art in Rio de Janeiro, außerdem als Assistent des deutschen Graveurs Johnny Friedlaender und später als Lehrer. 1960 reiste Rossini, um einen Workshop am Instituto Cultural Brasil-Bolivia in La Paz einzurichten und das Studio an der Escuela de Bellas Artes in Lima, Peru, zu leiten. Im selben Jahr gewann er den Reisepreis, der es ihm ermöglichte, nach Paris zu gehen, wo er zwischen 1961 und 1972 lebte, eine Zeit, in der er in verschiedenen Kollektiv- und Einzelausstellungen in ganz Europa ausstellte.
Zwischen 1974 und 1975 half er auf Einladung der Itamaraty beim Aufbau einer Metallgravurwerkstatt an der École Nationale des Beaux-Arts in Dakar, Senegal, und begann zwischen 1977 und 1978 an der Institution zu unterrichten. Zurück in Brasilien, er unterrichtete 1978 am Creativity Center der Cultural Foundation of the Federal District in Brasília und von 1983 bis 1986 am Ateliê de Gravura bei MAM-RJ. 1993 wurde Rossini eingeladen, an der Escuela Nacionale de zu unterrichten Artes Plásticas der National University of Mexico.
In Rio de Janeiro dokumentierte Rossini als Fotograf die Veränderungen in der Stadt, die sich aus urbanen Eingriffen ergaben, wie Arbeiten für den Bau der U-Bahn, und registrierte die Statuen und Details der Architektur von Rio de Janeiro in vielen Gebäuden, die später abgerissen wurden.
