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El blog de Pina

Correo: Diálogos que trascienden el tiempo.

Publicado el 11 de diciembre de 2025

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: Artistas y Exposiciones

Entre marzo y noviembre de 2025, la Pinacoteca celebró reuniones del Grupo de Estudio del 120.º Aniversario, dirigido a investigadores, artistas y aficionados a la historia de la institución. Esta publicación es una adaptación de uno de los ensayos elaborados. 

La entrevista a Nicole Kouts, parte de la investigación para el grupo de estudio del proyecto. A la luz de 120 años: el nacimiento de una metrópoli, la Pinacoteca y su patrimonio culturalTodo empezó incluso antes de empezar a grabar. Me sirvió un pastel y un vaso de agua; me ofreció café, pero lo rechacé, y empezamos a hablar como si nos conociéramos de años. De hecho, ese fue nuestro primer encuentro en persona, nuestra primera conversación larga. Durante las tres horas siguientes, el tiempo desapareció, y nos trasladamos de ese estudio —compartido y lleno de color— a la casa de los abuelos de Kouts, a la escuela de su infancia e incluso a Grecia, de donde eran sus abuelos y donde la propia artista pasó un tiempo como artista residente, lo que dio lugar a múltiples exposiciones por todo el continente europeo.

Nicole Kouts en su estudio. São Paulo, 15 de agosto de 2025.

El tiempo y el diálogo también serían los temas de la entrevista posterior, en gran parte porque son temas muy frecuentes en el arte de Nicole. Ella, que empezó a temprana edad con la ilustración, siempre supo que quería ser artista. Como ella misma lo expresa:

“Empecé a comprender este lugar de ser artista durante la adolescencia, cuando […] buscaba espacios para mostrar mi trabajo, conocer a otros artistas […], participar en grupos y colectivos, sobre todo en el ámbito de la ilustración, y luego esto se expandió a más posibilidades.”

Nicole también atribuye el desarrollo de su visión como artista a la ciudad de São Paulo, particularmente a su presencia en la escena cultural de la ciudad (habiendo crecido entre Pompeia y Bom Retiro).

Kouts es nieta de inmigrantes griegos; sus cuatro abuelos nacieron en Grecia, pero se conocieron en Brasil. Estos orígenes también marcan su sensibilidad artística y su repertorio visual, desde la infancia, cuando las visitas a la Iglesia Ortodoxa Griega la acercaron a las referencias visuales bizantinas. Son las tensiones entre estas referencias más clásicas y su vida cotidiana como joven artista en la metrópolis más grande de Brasil las que inspiran gran parte de su obra, que ella define como...

Es un ejercicio de preguntas que se repiten muchas veces, sobre cómo traer […] un pasado de una Grecia antigua, a partir de fotos que he visto, con un repertorio súper actual de referencias en internet, y estoy aquí en Brasil, ¿sabes? ¿Cómo se integra todo eso? Creo que mi obra termina siendo el resultado de eso.

De hecho, los temas contemporáneos están muy presentes en la obra de la artista. La artista destaca, por ejemplo, la preocupación humana por la obsolescencia y la búsqueda de la memoria y la nostalgia en nuestra interacción con la tecnología. Una de sus obras, en este sentido, fue una pregunta planteada al ya desaparecido "Yahoo Respuestas", un sitio web donde se podían hacer diversas preguntas y recibir respuestas de la propia comunidad. Al enterarse del cierre del portal, Nicole creó una cuenta y publicó la siguiente publicación: "No pensé que Yahoo Respuestas terminaría, perdí mi oportunidad. Ahora quiero preguntarlo todo". Las respuestas que recibió de la comunidad del sitio en su último año de funcionamiento conforman ahora la obra titulada "¿Cómo preguntarlo todo?". En cierto modo, el sitio cobra una nueva vida, se dirige a un nuevo público y amplía el diálogo, todo a través del trabajo de Kouts.

Una de las sorpresas de nuestra entrevista fue la forma en que la artista crea. Para ella, su obra es bastante estructurada e intencional. Aunque el resultado puede contener sorpresas, Kouts afirmó que selecciona los temas que quiere abordar desde el principio, utilizando dibujos y escritura para desarrollar sus obras. Este proceso no es necesariamente lineal. Algunas cosas, como demuestra al mostrarme su cuaderno de ideas, comienzan años antes de alcanzar su forma final, a menudo con pequeñas ideas, imágenes y palabras que se complementan con otras inspiraciones y motivos que surgen con el tiempo y toman forma. Sus propias obras viajan a través del tiempo, siendo producto de múltiples momentos en la vida de la artista.

Cuaderno de ideas del artista. 15 de agosto de 2025.

Durante dos años, Nicole Kouts vivió en Europa, donde pudo exponer y desarrollar su arte de diversas maneras. Su estancia en Austria, Dinamarca, Polonia y Grecia dejó huellas que, para la artista, demostraron la capacidad de su obra para conectar con otros lugares, y también dejaron huellas que resuenan, como ella misma lo expresa, en la artista y su arte. En Grecia, en particular, Kouts tuvo que reflexionar sobre la pregunta "¿quién soy yo aquí?", contrastando Grecia no solo con su experiencia en Brasil, sino también con la Grecia de los recuerdos de sus abuelos, la Grecia con la que creció.

Estas reflexiones la hicieron comprender cómo sus orígenes familiares están presentes en su obra con mayor intensidad de la que ella misma creía, y también resaltaron la brasilidad en la propia personalidad de Nicole. En Europa, el diálogo se daba entre diferentes temporalidades de un mismo espacio y diferentes espacios de una misma temporalidad.

Ahora de regreso, Nicole Kouts trae muchas de las referencias que acumuló durante sus años fuera y continúa, a través del arte, el flujo y reflujo de la antigua conversación que su trabajo siempre ha buscado crear, manteniendo los lazos y conexiones tanto con los que vinieron antes como con los que están por venir.

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Quién escribió:

Autor de la publicación: Yasmín Machado

Yasmin Machado es licenciada en Historia por la Universidad Federal Fluminense (UFF) y tiene una maestría en Historia Social por la misma institución. Tiene experiencia en historia, propaganda, memoria, documentación, preservación digital y archivo. Actualmente, es investigadora documental en la Biblioteca de Artes Visuales de la Pinacoteca de São Paulo. Correo electrónico: yasmintrindmachado@gmail.com.

Autor de la publicación: Grupo de estudio A la luz de 120 años

Un grupo de investigadores, artistas y apasionados de la historia presentó una serie de investigaciones sobre la trayectoria de la Pinacoteca, a través de encuentros presenciales y virtuales abiertos al público, entre abril y octubre de 2025. El grupo se centró en comprender la evolución del patrimonio cultural de la Pinacoteca, desde su fundación hasta la actualidad.

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