Al hacer clic en "Acepto todas las cookies" o al continuar navegando por el sitio, acepta las
almacenar cookies en su dispositivo para mejorar su experiencia y navegación en el sitio web.
Consulte la Política de Privacidad para más información.

El blog de Pina

Correo: El pintor, el museo y el torso de la niña.

Publicado el 18 de diciembre de 2025

-

: Artistas y Exposiciones

Entre marzo y noviembre de 2025, la Pinacoteca organizó reuniones para el Grupo de Estudio del 120.º Aniversario, dirigido a investigadores, artistas y aficionados a la historia de la institución. Esta publicación es una adaptación de uno de los ensayos elaborados. ¡Lean!

"Torso de una niña" es una pintura realizada alrededor de 1892 por Eliseo Visconti (1866-1944), que destaca por su evidente incomodidad –tanto para la niña como para quienes la ven hoy– y plantea cuestiones de carácter racial, social, cultural y formal, a partir de la representación del cuerpo desnudo de una niña negra, investigada a la luz del trabajo de las autoras Saidiya Hartman, Lynda Nead, Charmaine A. Nelson y Daryle Williams en el ensayo Sentimientos que trascienden la pantalla; significados que la sobreviven: el viaje de Torso de menina, de Eliseu Visconti.

Este trabajo combina la revisión bibliográfica, el análisis formal e iconográfico de la obra y la investigación documental sobre su historia dentro de la colección de la Pinacoteca y su presencia en exposiciones.

A partir de estas problematizaciones, la investigación parte de la hipótesis de que la obra desafía los límites de la pintura brasileña del siglo XIX al colocar en primer plano el cuerpo de una niña racializada, revelando incomodidad física y simbólica. Como contribución, pretende continuar ampliando el debate sobre la visualidad, la raza, el género y la historia del arte brasileño, cuestionando los significados que "Torso de menina" aún conlleva (o silencia) en su permanencia institucional.

¿Has visto el? Torso de niña?

Esta pintura marca un punto de inflexión en la obra de Visconti. Es un estudio del desnudo, un ejercicio central en su formación académica. Sin embargo, difiere de las de otras academias donde se exhibió... “Pinacoteca: Colección”La obra ilustra que, en aquel entonces, Visconti no estaba interesado en los estudios anatómicos ni en la preparación de un personaje, sino en centrarse en rasgos más fieles al modelo real. Entre otros cuerpos, este torso destaca por su singularidad.

Torso de niña, Eliseu Viscontim, óleo sobre lienzo.

Torso de una niña, Eliseu Viscontim, c. 1895. Pinacoteca del Estado de São Paulo. Foto de Isabella Matheus. Reservados todos los derechos.

Su carácter único se ve reforzado por la ruptura parcial con los paradigmas de la pintura académica brasileña del siglo XIX. En el artículo Circunstancias peculiares de la tierra: artistas y modelos en la sociedad esclavista brasileña del siglo XIX (2012), la historiadora Daryle Williams ilustra estas circunstancias peculiares en las que la modelo negra, a falta de una europea, posó en la habitación, pero no apareció en la imagen. La pose forzada, el rostro hosco y el fondo neutro, como elementos significativos, invitan a la reflexión sobre los significados atribuidos a la figura del niño negro en una obra que, por lo tanto, suspende, aunque ocasionalmente, el ideal blanco de la Academia.

La figura en pantalla exige el ejercicio de fabulación crítica, propuesto por Saidya Hartman en su célebre ensayo Venus en dos actos (2020), como un intento de profundizar en su incomodidad visible (la pose) y también en su incomodidad subjetiva (la mirada de Visconti). Una perspectiva decolonial plantea preguntas: ¿surge la incomodidad de la modelo cuando es cooptada para la obra específica? ¿O surge la vergüenza cuando esta chica se ve obligada a desvestirse para otra, siendo esta otra el sujeto de la acción que transforma un cuerpo femenino en un desnudo femenino, limitando y regulando el cuerpo desnudo, como plantea Lynda Nead?

El primer registro de la obra, desde su creación hacia 1892, se realizó recién en 1965, cuando ingresó en la colección de la Pinacoteca, registrada como donación bajo el título... Espalda (desnuda)En 1991, el cuadro pasó a llamarse "Espalda de mujer" y, en 2015, "Torso de niña".

Sin embargo, la llegada al museo no significó un respiro para la pieza. Entre las cuatro paredes del estudio y, posteriormente, de una colección privada, transcurrieron cerca de setenta años sin noticias de la pintura y otros veintiséis hasta que la obra abandonó la colección para ser, finalmente, expuesta.

Em Sentimientos que trascienden la pantalla; significados que la sobreviven: el viaje de Torso de menina, de Eliseu ViscontiSe invita al lector a reflexionar sobre las cuestiones que rodean la obra, a seguir la trayectoria de esta pieza, que a pesar de su carácter doblemente disruptivo (o quizás precisamente por ello), estuvo oculta a la vista del público durante tanto tiempo y, por supuesto, a verla en persona en la sala 6, "Figurar o corpo", de la exposición "Pinacoteca: Acervo".

Acerca del autor invitado: 

Leticia Boaretto es periodista y tiene una maestría en Historia, Teoría y Crítica del Arte por el Instituto de Artes de la UNICAMP. Como investigadora, investiga la representación del cuerpo femenino desnudo del pintor Eliseu Visconti (1866-1944) en obras de la colección de la Pinacoteca de São Paulo. Correo electrónico: boarettoleticia@gmail.com

Comentários

0 Comentarios

Quién escribió:

Autor de la publicación: Grupo de estudio A la luz de 120 años

Un grupo de investigadores, artistas y apasionados de la historia presentó una serie de investigaciones sobre la trayectoria de la Pinacoteca, a través de encuentros presenciales y virtuales abiertos al público, entre abril y octubre de 2025. El grupo se centró en comprender la evolución del patrimonio cultural de la Pinacoteca, desde su fundación hasta la actualidad.

Publicaciones relacionadas

Suscríbase a nuestra Newsletter

y sigue nuestro horario