El evento reúne a Historia y crítica de arte, comisariado de exposiciones y geopolítica. El programa tiene como objetivo analizar las colecciones, sus narrativas y las prácticas contemporáneas de escritura y exhibición. Se basa en la premisa de que las colecciones y las exposiciones son mecanismos activos en la construcción de cánones, memorias y jerarquías, siempre en intersección con contextos históricos, tensiones políticas y demandas sociales. Al integrar estudios sobre la formación de colecciones, trayectorias institucionales, modos de escribir sobre arte y cartografías de exposiciones itinerantes de la posguerra, el evento ofrece un análisis articulado de estos fenómenos.
La estructura, dividida en cuatro paneles temáticos, busca promover un enfoque crítico, problematizando las elecciones, omisiones y responsabilidades inherentes a la formación del canon y la historiografía del arte. El diálogo entre estudios de caso y reflexiones teóricas pretende dilucidar las responsabilidades políticas y epistemológicas que impregnan la constitución de colecciones y la circulación de obras. Esto fomenta el diagnóstico de lagunas y rupturas, así como la propuesta de prácticas curatoriales e institucionales guiadas por los principios de democracia, transparencia y sensibilidad histórica. Estas perspectivas son cruciales para comprender el arte contemporáneo, al situarlo en sus raíces históricas y en la geopolítica que lo atraviesa.
El evento propone una síntesis que conecta la macrohistoria de las relaciones internacionales con la microfísica de las prácticas institucionales y discursivas. Esto culmina en una comprensión matizada y crítica del arte contemporáneo. Al fomentar el diálogo entre historiadores, curadores y críticos, el objetivo no es solo identificar lagunas y rupturas, sino también formular nuevas preguntas y perspectivas para el campo del arte.
PÚBLICO-OBJETIVO: personas que son profesores, investigadores, artistas y público en general interesado en el arte.
FORMATO: cara
Comité organizador:
Abigail Dardashti (Universidad de Miami)
Daria Jaremtchuk (Universidad de São Paulo)
Liliane Benetti (Universidad de São Paulo)
Yuri Quevedo (Pinacoteca de São Paulo)
Instituciones organizadoras:
Programa de posgrado (PPGAV) en la ECA USP
Pinacoteca de Sao Paulo
Instituciones de apoyo:
FAPESP
Universidad de Miami
- 12 de agosto | 13h en 17h
- 13 de agosto | 13h de 17h
- 14 de agosto | 13h de 17h
- 15 de agosto | 10 horas a las 12:30 | 15h de 17h
Por el medio Sitio asociado de Inti Del 16 al 31 de julio.
Puedes inscribirte en el programa completo o en fechas individuales.
Entrada gratuita. Aforo limitado. 150 plazas disponibles.
Narrativas en los archivos: Construyendo colecciones | 12 de agosto | 13h en 17h | Con Maria Amália García (Museo de Arte Latinoamercano – MALBA), Amanda Bonan (Museo de Arte do Rio – MAR), Yuri Quevedo (Pinacoteca de São Paulo)
Este panel propone analizar los procesos de formación, expansión y las deficiencias en las colecciones organizadas en torno al arte brasileño, latinoamericano o de las Américas. A partir de la experiencia directa de curadores que trabajan diariamente con colecciones, busca comprender cómo estas categorías se constituyen históricamente, se actualizan en el presente de cada institución y se movilizan como instrumentos de investigación y política curatorial. Al propiciar el diálogo entre diferentes prácticas, el panel investiga cómo estas divisiones territoriales y nacionales guían tanto las agendas de investigación como la planificación de la dirección de cada colección. Resulta de interés comprender hasta qué punto dichas divisiones son capaces —o no— de representar la complejidad del tejido social que conforma cada territorio, así como de responder a las legítimas demandas de diversos grupos sociales de presencia y reconocimiento en las colecciones. La reflexión propuesta busca, por lo tanto, visibilizar las tensiones, las decisiones y las responsabilidades que implica la constitución y la actualización de estas colecciones institucionales.
Artistas y colecciones | 13 de agosto |13h en 17h | Con Juliana Proenço (Memorial de la Resistencia de São Paulo), Nina Rahe (Universidad de São Paulo), Caio Feitosa (Universidad de São Paulo), Caio Bonifácio (Universidad de São Paulo), Abigail Dardashti (Universidad de Miami)
Este panel, titulado «Artistas», parte de la historia de la colección de la Pinacoteca de São Paulo, formada desde la creación del museo a principios del siglo XX y ampliada a lo largo de las décadas, para reflexionar críticamente sobre cómo se construyó un canon a través de la colección de un museo tan importante en el contexto de São Paulo y Brasil. Al reunir investigaciones basadas en casos específicos, el panel propone matizar esta trayectoria, destacando las elecciones, las ausencias y los desplazamientos que dieron forma a la colección, y abriendo un espacio para lecturas transnacionales de las obras y su circulación.
Escritos sobre arte hoy | 14 de agosto | 13h en 17h | Con Paulina Prado (Universidad Estatal de California), Pollyana Quintella (Pinacoteca de São Paulo), Lara Rivetti (Universidad de São Paulo), Leandro Muniz (Universidad de São Paulo), Liliane Benetti (Universidad de São Paulo)
Este panel de discusión gira en torno a la literatura contemporánea sobre arte, desde las prácticas experimentales hasta las históricamente establecidas, considerando las complejidades del campo disciplinario de la historia del arte y la precaria situación actual de la crítica artística. ¿Ha contribuido el revisionismo, que también se extiende a las modalidades de exhibición artística, a la creación de espacios críticos dentro del circuito artístico? ¿Cuáles son las interrelaciones entre las formulaciones teóricas debatidas en las universidades y las propuestas curatoriales de los museos? ¿Cuáles son los límites y el potencial de estos dos espacios para escribir sobre arte?
Geopolítica de las artes: Cartografías de las exposiciones itinerantes de posguerra y la reestructuración del campo artístico en Sudamérica | 15 de agosto |10 horas a las 12:30 | Con Pilar Dirickson Garrett (Universidad de Texas – Austin), Caroline Bernardo (Universidad de São Paulo), Moema de Bacelar Alves (PPGHA-UERJ / IHF), Patrícia Correa (Universidad Federal de Río de Janeiro), Daniela Moura (Universidad de São Paulo), Dária Jaremtchuk (Universidad de São Paulo)
Este panel aborda la intersección entre la historia del arte y la geopolítica en el contexto de la reconstrucción y la crisis posteriores a la Segunda Guerra Mundial, un periodo de reconfiguración del ámbito artístico. Se centra en la cartografía analítica de las exposiciones internacionales de artes visuales que circularon por Brasil y Sudamérica entre 1948 y 1978. Examina cómo estos eventos funcionaron como plataformas para modular el sistema artístico, conformar redes de diplomacia cultural y difundir cánones artísticos. En un escenario delimitado por la crisis de las narrativas modernas y la Guerra Fría, busca comprender el papel de los museos y las instituciones internacionales como vectores estratégicos en la constitución de las agendas estéticas.
Conferencia de clausura “A la sombra de la modernidad brasileña del siglo XX” | 15 de agosto | 15h de 17h | Como Sônia Salzstein (Universidad de São Paulo)
La inscripción es gratuita, personal e intransferible. Puede inscribirse en todo el programa o en fechas individuales.
A declaración de frecuencia Tras finalizar el seminario, se expedirá un certificado a los participantes que hayan alcanzado el 75% de asistencia, según el tipo de inscripción elegido (seminario completo o fechas individuales).
pedidos de cancelación o transferencia Se aceptarán solicitudes hasta el día anterior a la inauguración del seminario.
Las solicitudes presentadas después de que haya comenzado el evento no serán consideradas, debido a la necesidad de organizar las actividades.
Más información por correo electrónico cursos@pinacoteca.org.br.
Local: Edificio Pina Luz (auditorio)
Ubicación: Praça da Luz, 2, Bom Retiro, São Paulo — SP.