El Gobierno del Estado de São Paulo, la Secretaría de Estado de Cultura, la Pinacoteca del Estado de São Paulo y Santander Cultural presentan la exposición Donde sea mi tierra, de Antonio Dias, uno de los artistas brasileños más destacados de su generación. La muestra, organizada por Daros Latinamerica y concebida a partir de obras del artista que forman parte de la Colección Daros Latinamerica -principalmente del período comprendido entre 1960 y 1970-, también presenta obras de la colección Geneviève y Jean Boghici (Río de Janeiro), de la colección privada de Antonio Dias y la colección Pinacoteca do Estado.
El nombre de la exposición es el mismo que el de un emblemático cuadro del artista de 1968, en el que “la política y la poesía están a partes iguales, y tiene una gran relevancia en un mundo cada vez más nómada y globalizado”, subraya el comisario Hans- Michael Herzog, director general de Daros-Latinoamérica.
“La presentación de un corte específico de la producción de un artista emblemático como Antonio Dias responde a las líneas de investigación establecidas por la Pinacoteca do Estado, en el sentido de profundizar y difundir el conocimiento de la producción artística brasileña más significativa, tanto histórica como contemporánea. Esta exposición también reitera el compromiso de la Pinacoteca de aliarse con otras instituciones culturales de la ciudad de São Paulo al participar de la red que se forma en torno a la 29ª Bienal Internacional de São Paulo, evento, dicho sea de paso, en el que también estará presente Antonio Dias”, comenta Marcelo Araujo, director de la Pinacoteca do Estado.
En la evaluación de Hans-Michel, el arte de Dias nunca es unidimensional. “Por el contrario, siempre es sensual, de hecho erótico, político, socialmente comprometido, abierto y juguetón, lleno de energía subversiva, con un ojo irónico. Al mismo tiempo, nacida del inconsciente y guiada por una poderosa poética, la obra multirreferencial de Dias está alimentada por un escepticismo existencial, a la vez que el placer de vivir, y ofrece una rica recompensa a quien se compromete con ella”.
Anywhere is my land es un proyecto que reúne a dos instituciones culturales, en línea con la relación de partenariado entre Santander y la Pinacoteca –que se ha ido profundizando en 2010 con los proyectos Octógono y Museu Para Todos. La superintendente de Santander Cultural, Liliana Magalhães, explica que la exposición es una acción que ejemplifica la actuación de Santander Cultural como agente que actúa más allá de las unidades de Porto Alegre y Recife: "esta alianza con Daros y Pinacoteca posibilita una estimulante identificación de propósitos entre instituciones y personas en sintonía con lo mejor que puede brindar la globalización de nuestro tiempo; la posibilidad de tener obras pertenecientes a una institución europea, de uno de los artistas más importantes del arte contemporáneo brasileño, seleccionadas por la aguda mirada de un curador suizo-alemán”.
La exposición también presenta dos destaques: el lanzamiento del catálogo “Antonio Dias – Anywhere is my land”, en alianza con Daros-Latinamerica y la editorial Hatje Cantz, con entrevista al artista por el curador Hans-Michael Herzog, y texto de Sonia Salzstein; y una Caja Educativa, recurso creado por el núcleo de Acción Educativa del museo, en colaboración con
Daros-Latinoamérica, especialmente para la exposición. “Es una caja con juegos didácticos para uso del público en general, con el objetivo de estimular la convivencia y la interacción con el arte y el descubrimiento del placer de aprender”, explica Milene Chiovatto, coordinadora de la Acción Educativa del museo.
{INICIO:GLL}43{END:GLL}
Sobre Antonio Días
Antonio Dias, nacido en 1944 en Campina Grande, Paraíba, se trasladó a Río de Janeiro y estudió grabado con Oswaldo Goeldi, en el Atelier Livre de Gravura de la Escuela Nacional de Bellas Artes. En 1965, participó de Opinião 65, en el MAM, Río de Janeiro, y realizó su primera exposición individual en Europa, en la Galería Houston-Brown, en París. Es también en París, en el mismo año, que gana el premio de pintura en la IV Bienal y el Premio Joven Brasileño de Dibujo, del Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de São Paulo. En 1968 se traslada a Milán, participa en el Diálogo entre Oriente y Occidente, en el Museo Nacional de Arte Moderno, en Tokio. Sus obras son adquiridas por el MoMA de Nueva York. Em se instaló en Milán en 1966, adoptando posteriormente Colonia, Alemania, como su residencia oficial, sin por ello abandonar su estudio en la ciudad italiana. A lo largo de estos más de 40 años, ha estado presente en numerosas exposiciones individuales y colectivas en Europa, y aún hoy continúa produciendo una obra poderosa y significativa, siendo uno de los artistas brasileños más importantes.
Aún al inicio de su carrera, en la década de 1960, dejó su huella personal en la figuración Pop al abordar temas relacionados con la situación política y social del régimen militar, como la violencia y la censura. Al mismo tiempo, temas como la sexualidad y la muerte están presentes, reiterando su rebeldía y su postura ética frente a los acontecimientos de la época. A partir de 1968, ya instalado en Europa, el arte de Antonio Dias toma otro rumbo, pero con igual complejidad: las preguntas sobre la naturaleza del arte se mezclan con nociones de territorialidad, componiendo un universo conceptual sumamente singular.
Acerca de Daros-Latinoamérica en Brasil
Daros-Latinamerica eligió Brasil para su sede en América Latina, Casa Daros, y está revitalizando una casona centenaria de más de 11 metros cuadrados en el barrio de Botafogo, en la Zona Sur de Río de Janeiro. Casa Daros, dirigida por Eugenio Valdés Figueroa e Isabella Rosado Nunes, con la dirección general de Hans-Michael Herzog, pretende ser una plataforma de encuentro, reflexión y diálogo sobre la actualidad sociocultural y artística de América Latina, integrando arte, educación y comunicación.
Sobre Santander Cultural
Con proyectos que respetan las demandas y repertorios locales y contribuyen a la transformación social, Grupo Santander Brasil actúa en el área de la cultura, formando una red de alianzas que promueven iniciativas multidisciplinarias y contemporáneas. Esta práctica potencia las dimensiones educativa, ciudadana, interactiva y empresarial de la cultura con foco en el desarrollo, orientando cientos de acciones, programas y proyectos institucionales, además del instituto cultural con unidades en Porto Alegre y Recife.
