La Pinacoteca del Estado de São Paulo presenta la exposición Lá e Cá. Retrospectiva Fernando Lemos con alrededor de 200 obras. Esta es la primera exposición que presenta la Pinacoteca do Estado que reúne las diversas técnicas utilizadas por Fernando Lemos, desde sus primeras fotografías y pinturas realizadas entre 1949 y 1952, dibujos de las décadas de 1950 y 1960, hasta acuarelas de la década de 1990 y en técnica mixta que produce hasta hoy, en el trabajo cotidiano.
Entre los destaques de la muestra están los dibujos realizados en la década de 1950, que le valieron el premio al mejor diseñador nacional en la 4ª Bienal Internacional de São Paulo, 1957, y una serie inédita de retratos fotográficos de personalidades brasileñas con las que convivió, entre ellos : Lourival Gomes Machado, Lygia Fagundes Telles, Hilda Hilst, Antunes Filho, Maria Bonomi y Amelia Toledo. La exposición también trae creaciones para telas, tapices, murales y cerámicas, trabajos de ilustración y proyectos gráficos, así como documentos, algunos de sus poemas y la proyección de películas que acompañan la actuación de Fernando Lemos como artista plástico, fotógrafo y diseñador. , así como su carrera como intelectual en Portugal y Brasil.
Vera d'Horta, comisaria de la muestra, dice que el título se inspiró en el poemario del propio artista titulado Cá & Lá, 1985, ya que hace referencia a la idea de un pie en Brasil y otro en Portugal, y la figura del “artista inquieto que se despliega en muchos, sin tomarse en serio sus propios límites”. Siempre según el comisario, “Fernando es reconocido como uno de los principales exponentes del grupo surrealista portugués. A pesar de la originalidad de sus obras, en su mayoría producidas en Brasil, es mucho más conocido y reconocido en Portugal. La Pinacoteca hizo justicia a su talento como fotógrafo en la retrospectiva realizada en 2004. Es, entonces, el momento de que Brasil presente una amplia exposición, mostrando los talentos del dibujante, pintor, fotógrafo y diseñador”.
José Fernandes de Lemos (Lisboa, Portugal 1926). Diseñador gráfico, fotógrafo, dibujante, pintor, grabador, muralista y poeta. Trabaja como fotógrafo en Portugal, a principios de la década de 1950, y participa de un ambiente intelectual de resistencia a la dictadura de Salazar. Su producción tiene un carácter experimental, de inspiración surrealista, “El surrealismo me atrae por su sensación de libertad total. Asumimos todo lo que es rico en el sueño. Esta libertad del surrealismo le dio a mi trabajo lo que ahora se llama multimedia. Escribo como si estuviera fotografiando, fotografío como si estuviera pintando, pinto como si estuviera dibujando”, dice Lemos.
En 1953 vino a Brasil y vivió algún tiempo en la Pensão Mauá, en Río de Janeiro, donde fotografió a escritores y artistas. Al año siguiente, se mudó a São Paulo y trabó amistad con artistas del movimiento constructivo, como Willys de Castro y Hércules Barsotti. En ese mismo período, parte de sus fotografías se exhiben en el Museo de Arte Moderno de São Paulo – MAM/SP y en el Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro – MAM/RJ.
Tras su traslado a Brasil, comenzó a dedicarse más intensamente al dibujo, lo que le valió, en la IV Bienal de São Paulo, en 1957, el premio al mejor diseñador nacional. En la década siguiente, sus formas abstractas, con sugerencias orgánicas, se trasladan a la pintura. Tiene una producción no figurativa en la que utiliza formas irregulares y sinuosas, que a menudo se acercan a los signos gráficos, en composiciones estructuradas principalmente por la línea, como en Símbolos, 1967. En otras obras utiliza la geometría de forma expresiva. También explora la luminosidad de la acuarela.
Como escritor e ilustrador, entre 1955 y 1975 Fernando Lemos formó parte de la redacción del diario Portugal Democrático, órgano de los exiliados políticos portugueses en Brasil, realizando numerosas ilustraciones de carácter político. También ilustró artículos, cuentos y poemas para el Suplemento Literario de O Estado de S. Paulo. Entre 1968 y 1970 ocupó la presidencia de la Asociación Brasileña de Diseño Industrial – ABDI, de la que fue miembro fundador.
Fernando Lemos ha participado en varias exposiciones colectivas como: II, III, IV, IX, XV Bienais de São Paulo, 1953, 1955, 1957, 1967, 1979; IV Bienal de Tokio, 1957, II Exposición de Artes Plásticas de la Fundación Calouste Gulbenkian, 1962, Portugal; Exposición Brasil + 500 Redescubrimiento, 2000, São Paulo. Entre las exposiciones individuales están: El Artista y la Máquina, 1966, en el Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro y el Museo de Arte de São Paulo, Tapeçarias Portuguesas, 1978, en la Fundação Armando Álvares Penteado, El Artista y el Niño en Pinacoteca do Estado de São Paulo, 1980, y A la sombra de la luz, a la luz de la sombra, 2004, en la Pinacoteca del Estado de São Paulo. En los últimos años se ha dedicado al dibujo y a una serie de interferencias en fotografías 'rechazadas', usándolas como punto de partida para nuevos trabajos que, al final del proceso, amplía digitalmente, una serie de catorce de estos. “Ex-Fotos”, ampliaciones de cerca de un metro, también estarán en la retrospectiva.