Exposiciones: Mujeres artistas: las pioneras (1880 – 1930)

A partir del 11 de abril, la Pinacoteca do Estado de São Paulo, museo de la Secretaría de Cultura del Estado de São Paulo, acogerá la exposición Mujeres artistas: las pioneras (1880-1930).

Curada por Ana Paula Simioni y Elaine Dias y acompañada por Fernanda Pitta del equipo de curadores de la Pinacoteca, la exposición Mujeres artistas: las pioneras (1880-1930), tiene como objetivo mostrar la inserción de las mujeres en el sistema artístico brasileño, enfatizando los procesos de formación a los que tuvieron acceso y su afirmación como artistas profesionales. Contrariamente a los discursos de la época, que pretendían restringirlos al ámbito doméstico, reduciéndolos a la condición de “aficionados por naturaleza”, varios pintores y escultores produjeron obras de importancia histórica.

La muestra será una oportunidad fundamental para conocer sus producciones, muchas de las cuales nunca antes habían sido vistas por un público más amplio, o en relación entre sí. El marco temporal denota un arco de producciones entre 1880 y 1930, respectivamente, para el premio otorgado a Abigail de Andrade en la 26ª Exposición General de Bellas Artes, en 1884, y, finalmente, la década de 1930, con la llamada “rutinización” del modernismo en Brasil, momento en el que las mujeres artistas ocupan definitivamente un lugar destacado en el arte brasileño.

Las obras estarán dispuestas en dos salas. El primero enfatiza las prácticas académicas que conformaron su formación artística, incluyendo el estudio del dibujo a partir del cuerpo femenino y masculino entre el siglo XIX y principios del XX, la imitación del modelo antiguo y la maestría en dibujo y pintura. En la segunda sala, se mostrarán las variedades de géneros artísticos a los que se dedicaron las mujeres a lo largo del siglo XIX y principios del XX, demostrando cómo incorporaron y elaboraron las normas, valores y métodos de los círculos académicos a los que se vincularon. La calidad de muchas de estas obras permite, de manera inequívoca, desafiar la etiqueta de “amateur” con la que fueron juzgadas.

Así, el público podrá, al mismo tiempo, entrar en contacto con artistas y obras que aún hoy son prácticamente desconocidos, así como preguntarse por las razones de tal desconocimiento y cuánto le deben a un arte. historiografía cuyos criterios de inclusión y exclusión están permeados por cuestiones de género y, por tanto, de poder.

Obra: Coeur meurtri (detalle), c. 1913.
Colección de la Pinacoteca del Estado de São Paulo
Foto de : Isabella Matheus