Nam June Paik (Séoul, 1932 – Miami, 2006) était un pionnier des langages contemporains tels que l’art vidéo, la performance et diverses formes de transmission et de dialogue transculturels. Né en Corée du Sud, il a vécu au Japon et en Allemagne, s'installant aux États-Unis pendant de nombreuses années. Sa carrière a été marquée par son engagement auprès de groupes tels que Fluxus, dont les membres venaient de différentes parties du monde, par des collaborations avec des chaînes de télévision et les entreprises les plus innovantes. développeurs multimédias de son époque, en plus de participer à de grandes expositions d'art internationales.
Paik était au Brésil pour la première fois en 1975, lorsqu'il a exposé son installation Jardin de télévision au Pavillon des États-Unis à la 13e Biennale de São Paulo. Depuis lors, il a présenté son travail dans d'autres éditions de l'événement (1981 et 1990) et dans des festivals tels que Videobrasil, créant des dialogues et exerçant une grande influence sur au moins deux générations d'artistes et de vidéastes brésiliens jusqu'au tournant du XNUMXe siècle.
Cet héritage est le point de départ pour la Pinacothèque de São Paulo et le Centre d’art Nam June Paik pour approfondir leurs recherches sur les relations entre le Brésil et la Corée du Sud dans les arts visuels. Dans le cadre du projet Série Hyundai Translocal, ce partenariat de deux ans entre les institutions des deux pays débutera par un séminaire gratuit ouvert au public le samedi 12 avril, à l'auditorium de la Pinacothèque Luz, de 14h à 17h30. Dans deux panels thématiques, artistes et chercheurs discuteront de la mémoire de la relation de Paik avec le Brésil, de ses principaux principes esthétiques et géopolitiques et de certains des impacts observables de son travail sur la production contemporaine.
À l’apogée de la mondialisation et de la télévision par satellite, Paik a conçu une poétique qui dialoguait avec les grandes structures de production et de diffusion des médias, profitant de leur large portée tout en établissant un discours critique. Infiltrant les espaces hégémoniques à des fins expérimentales et partageant ses connaissances avec différents experts, il a cultivé les intersections entre l’art, la technologie et les médias de masse ; imaginaires urbains et industriels et formes de la nature ; répertoires étrangers et accents locaux. Deux éléments constants de son travail, la musique et la danse, ont une dimension non verbale qui peut être utilisée pour surmonter les barrières linguistiques et les codes culturels.
Grâce à ces stratégies et à d’autres, Paik a construit une trajectoire marquée par des tentatives de raccourcir les distances et d’inspirer des perspectives de coexistence, établissant ainsi un Rainure mondiale, comme le proclamait le titre de son collage audiovisuel sorti en 1973.
Le travail de Nam Juin Paik résonne à travers le temps et prend de nouveaux contours face aux transformations contemporaines. De la télévision à Internet, de l’énonciation centralisée à la dispute de différents points de vue dans l’environnement en ligne, du projet moderne d’universalité à l’engagement avec les territoires et les lieux de parole dans une critique décoloniale, les débats anticipés par sa pensée deviennent encore plus urgents. Le séminaire vise à aborder certains de ces aspects historiques et leurs développements actuels, comme détaillé dans le programme suivant.
Programmation
14h – Vernissage | Jochen Volz et Ana Maria Maia (directeur général et conservateur en chef de la Pinacothèque de São Paulo)
14h20 - Tableau 1 : Nam June Paik et le Brésil
Avec:
Yoonseo Kim (Centre d'art Nam June Paik)
Arthur Matuck (São Paulo, SP, Brésil, 1949) – Artiste visuel et professeur d'université. Français Il a participé aux Biennales de São Paulo de 1983, 1987, 1989 et 2002. Il a reçu le prix de l'Association des critiques d'art de São Paulo (APCA) en 1990 et a réalisé le projet Reflux, un événement international de télécommunications et d'art, en tant qu'artiste invité au Studio for Creative Inquiry de l'Université Carnegie Mellon, aux États-Unis, en 1991. Depuis 1983, il enseigne le multimédia et l'intermédia au département des arts visuels de l'École des arts et de la communication de l'USP.
Solange Farkas (Feira de Santana, Bahia, 1955. Vit à São Paulo) – Conservateur et directeur de l'Association culturelle Videobrasil. Créateur du Festival International d'Art Contemporain SESC_Videobrasil, référence pour la production artistique dans le Sud géopolitique (Afrique, Amérique Latine, Europe de l'Est, Moyen-Orient, certaines parties de l'Asie et de l'Océanie). Elle a travaillé comme commissaire invitée dans plusieurs biennales et festivals internationaux.
15h30 – Pause / Pause café
16h10 - Tableau 2 : Les effets de Nam June Paik sur l'art contemporain
Avec:
Kwonjin Cho (Centre d'art Nam June Paik)
Biarritzzz (1994, Fortaleza. Vit et travaille entre Recife et Salvador, Brésil) – Artiste visuel et étudiant en master en arts visuels à l'Université fédérale de Bahia. Il travaille de manière antidisciplinaire et transversale, explorant les langages, les codes et les médias. Elle participe à la 14e Biennale du Mercosul et est artiste invitée dans le projet de la Pinacothèque de São Paulo et du Centre d'art Nam June Paik pour la série Hyundai Translocal 2025/2026.
Jane Jin Kaisen (Jeju, Corée du Sud, 1980. Vit à Copenhague, Danemark) – Artiste visuel et cinéaste. Sa pratique englobe les installations vidéo, le cinéma narratif expérimental, l’installation photographique, la performance et le texte. Ses œuvres explorent la mémoire, la migration, les frontières et la traduction, entre autres thèmes. Elle a représenté la Corée du Sud à la 58e Biennale de Venise (2019) et est professeur à l'École des arts médiatiques de l'Académie royale des beaux-arts du Danemark. Artiste invité dans le projet Hyundai Translocal Series 2025/2026.
17h20 – Considérations finales
Comment participer
Participation selon le principe du premier arrivé, premier servi. Capacité de l'auditorium : 130 personnes.
Dates: 12 avril 2025, à partir de 14h17 jusqu'à 30hXNUMX
Localisation: Auditorium Pina Luz
Adresse: Light Square, 2, Sao Paulo – Brésil
Langue: Traduction simultanée coréen-portugais et anglais
Acessibilidade: Ressource d'interprétation en langue des signes
