Que peut faire la joie face à l'effondrement mondial ? Comment transformer la joie en force de résistance ? Avec ATOMIC JOY, Ana Pi convoque cette émotion régénératrice comme un état de vigilance, une arme miraculeuse, un espace de réinvention.
Conçu comme un guide chorégraphique pratique vers la joie, ATOMIC JOY réunit huit jeunes artistes issus de la scène street dance du Grand Paris. Inspiré par l'univers de batailles (Batailles), Ana Pi imagine un espace d'écoute, de tension et de désobéissance, où la radicalité des gestes devient acte d'affirmation. Ses gestes singuliers et ses qualités de présence précises deviennent le point de départ d'une matière vivante, amplifiée dans un mouvement de circulation et de connexion.
Nourrie par les danses afro-diasporiques, héritières de luttes et de transmissions profondes, la chorégraphe en extrait une connaissance du mouvement qui relie mémoire et avenir, autonomie et élan collectif, où chaque geste relie le passé au désir d’un avenir commun.
Au rythme d’une composition originale du pianiste Christophe Chassol, elle donne forme à une danse vibrante, où tendresse, virtuosité et férocité s’entremêlent pour affirmer la puissance d’un vaste héritage en constante transformation : une joyeuse opération de reconnexion au réel.
Présenté pour la première fois aux Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis, en France, ATOMIC JOY est présenté en avant-première à la Pinacothèque en ouverture du Saison France-Brésil 2025.
Comment participer
L'accès à la Praça da Pina Contemporânea et aux présentations est gratuit.
Dates et heures
Dates: August 23 et 24
Horaire: 15h30
À propos d'Ana Pi
Chorégraphe et artiste visuelle d'origine brésilienne, Ana Pi travaille depuis la France et explore le monde à travers les facettes régénératrices de la diaspora africaine et son imaginaire radical. Ses recherches s'articulent autour des danses ancestrales et de leurs formes périphériques actuelles, agissant à la fois comme danseuse improvisée, pédagogue, chorégraphe, créatrice d'espace et auteure, dont les pratiques s'entremêlent constamment. Son travail transdisciplinaire se situe précisément à la croisée des notions de transit, de déplacement, d'appartenance, de chevauchement, de mémoire, de couleurs et de gestes ordinaires.
Français Ses spectacles, installations sculpturales, films, activités éducatives et recherches ont été présentés dans des institutions telles que : 35e Biennale de São Paulo – Chorégraphies de l'Impossible, Instituto Cisneros avec le MoMA de New York, Biennale Performa, AMANT Brooklyn, 15e Biennale de Dakar, Centre Pompidou Paris et Metz, Museo Reina Sofia, Dancing Museums, Assemblée des Mutants, Histórias Afro-Atlânticas, Festival International du Film de Rotterdam, RAW Material Company, A-CDCN France, PARTS, Festival d'Automne, Impulstanz, Alkantara, Holland Festival, VIDEOBRASIL, Fondation Cartier, Puerto de Ideas, INHOTIM, MASP, The Place London, BARD College, entre autres.
Depuis 2010, elle cultive et partage la pratique CORPO FIRME : danses périphériques, gestes sacrés. Depuis 2020, ses créations et collaborations se développent au sein de NA MATA LAB. En 2025, Ana Pi sera présentée dans deux expositions majeures au Brésil : « NOSSA VIDA BANTU » (NOTRE VIE BANTU) au Musée d'Art de Rio de Janeiro et « O Poder das Minhas Mãos » (Le Pouvoir de mes Mains) au Sesc Pompeia de São Paulo.
La même année, en collaboration avec Julien Creuzet, elle crée le spectacle transdisciplinaire « Quatuor et Quantum — larmes marées de lune ».
Fiche technique
Présenté pour la première fois aux Rencontres Chorégraphiques Internationales de Seine-Saint-Denis, en France en juin 2025, ATOMIC JOY sera présenté en première à la Pinacothèque de São Paulo en ouverture du Brésil-France Saison 2025 et dans le cadre du Festival Pina Praça, présenté par le Ministère de la Culture, Gouvernement de l'État de São Paulo, par l'intermédiaire du Secrétariat de la Culture, de l'Économie et de l'Industrie Créative.
Mise en scène, conception, chorégraphie, dramaturgie, costumes et objets : Anna Pi
Danseurs interprètes : Amin Hasnaoui, Anna Yvray, Solen Athanassopoulos, Ibrahima « Ibrah » Biteye, Hachim Biiskui, Célia « Babyface » Bonus, Naïs Haidar, Manèkè Som
Composition musicale : Christophe Chassol
Conception lumière et direction technique : Bia Kaysel
Conseil en historiographie et critique de la danse : Marie Pons
Production et diffusion : LABORATOIRE NA MATA
Production exécutive 2025/2026 : Jenny Suarez
Production Pina : Dayves Augusto Vegini
Commissariat : Clarissa Ximénès
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Avec le soutien des Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis (FR), Pinacothèque de São Paulo (BR), AMANT centre d'art contemporain (USA), Fonds Haplotès (FR), Caisse des Dépôts (FR), Association Les Bazis (FR), Charleroi danse (BE), CN D Centre National de la Danse (FR), La Briqueterie CDCN Val-de-Marne (FR), DRAC Île-de-France (FR), Jerimum Ideias en parrainage de la CAIXA dans la programmation officielle de la Saison France–Brésil / Série Danse, Institut Français.
Service
Dates: August 23 et 24
Horaire: 15h30
Localisation: Bâtiment contemporain Pina (Place)
Adresse: Avenue Tiradentes, 273, Luz, São Paulo — SP.
