Pinacothèque – León Ferrari : Nous ne savions pas

L'exposition « León Ferrari : Nous ne savions pas » rassemble 94 œuvres appartenant au musée, dont l'auteur est l'Argentin. Organisée par le Núcleo de Curadoria e Pesquisa da Pinacoteca, l'exposition occupe la salle C, à côté de l'exposition de la collection de la production artistique brésilienne du XIXe siècle à la Pinacothèque, et souligne l'aspect politique qui a marqué la production de Ferrari, chargée d'un cinglant critique des institutions artistiques, des systèmes politiques et des mœurs en vigueur dans les années 1960 et 1970.

C'est la première fois que le musée présente deux séries complètes de sa collection, liées à l'artiste décédé en 2013.

LE TRAVAIL DE FERRARI

León Ferrari est l'un des artistes latino-américains les plus renommés au monde. Il a été acclamé à la Biennale de Venise en 2007, où il a reçu le Lion d'or en reconnaissance de son travail.

Dans les années 1960, les dessins et sculptures de Ferrari sont imprégnés du questionnement éthique de la religion et de la dénonciation de l'impérialisme. Pour cette exposition, la Pinacothèque présente 94 œuvres, dont deux séries données par l'artiste au musée, appartenant à un lot offert à l'occasion de son exposition »Poétique et politique, 1954-2006, organisée par Andrea Giunta, tenue à l'institution en 2006.

L'oeuvre nous ne savions pas, 1995, nomme l'exposition et le titre apparaît comme une confrontation avec l'attitude « on ne savait pas », argument utilisé par une partie de la population, à l'époque, pour justifier son indifférence face au terrorisme pratiqué par l'État, entre 1976 et 1983.

À propos de Léon Ferrari

León Ferrari est né en 1920 à Buenos Aires, en Argentine et est décédé dans cette même ville en 2013. Parmi les personnalités récentes figurent : La prose politique de León Ferrari, Museo Municipal de Bellas Artes Juan B. Castagnino (MJBC), Rosario, Argentine (2019); "Léon Ferrari. mots ajenas », Museo Jumex, Mexico, Mexique (2018); "Les mots des autres : León Ferrari et la rhétorique en temps de guerre », Pérez Art Museum (PAMM), Miami (2018); Roy et Edna Disney/CalArts Theatre (REDCAT) et Los Angeles, États-Unis (2017).

Il a participé à plusieurs expositions collectives, mettant l'accent sur Mots/Matière : Art et Langue latino-américains au Blanton, Blanton Museum of Art, Université du Texas, Austin, États-Unis (2019) ; Géométries Américaines, Mexique à la Terre de Feu, Fondation Cartier pour l'Art Contemporain, Paris, France (2018); Délire : l'art aux limites de la raison, 1950-1980, The Metropolitan Museum of Art (The Met Breuer), New York, États-Unis (2017) ; Pop internationale, Musée d'Art de Dallas, Dallas; The Walker Art Center, Minneapolis, États-Unis (2015) ; réunions/tensions, Musée d'art latino-américain de Buenos Aires (MALBA), Buenos Aires, Argentine (2013), entre autres.

Ses œuvres font partie de collections telles que Daros Latinamerica Collection, Zurich, Suisse ; Musée d'art latino-américain de Buenos Aires (MALBA), Buenos Aires, Argentine; Musée d'Art Moderne de Rio de Janeiro (MAM Rio), Rio de Janeiro, Brésil ; Le Museum of Modern Art (MoMA), New York, États-Unis ; et Tate Modern, Londres, Royaume-Uni.