Pinacothèque – Marcia Pastore : contre-corps

L'exposition « Marcia Pastore : contracorpo » présente une coupe de la production de l'artiste, rassemblant 40 œuvres réalisées sur près de trois décennies. L'ensemble des pièces se situe à l'intersection entre les arts visuels et l'architecture en mettant l'accent sur les relations poétiques entre la force, la matière et l'espace.

Dans les œuvres de Pastore, les formes apparaissent à la fois comme l'imminence de quelque chose qui va arriver et comme la trace d'une présence corporelle.

Dans l'exposition, le visiteur est invité à suivre ces devenirs et ces traces qui semblent émerger de l'architecture elle-même. Parmi elles, quatre œuvres inédites, conçues spécialement pour l'exposition, dont Linha–d´água et Linhas de force. Tous deux font partie d'un ensemble d'œuvres marquantes dans sa trajectoire, comme le relief Sans titre (1999) – réalisé en bronze avec un bain d'argent et appartenant à la collection du musée – et Peso contrapeso, présenté pour la première fois à Funarte, en 2012 .

Pour établir un dialogue entre ce dernier et l'architecture du bâtiment de la Pinacothèque, l'artiste a ouvert des fenêtres dans le plafond du musée, afin que les câbles qui soutiennent l'œuvre soient suspendus à l'intersection des chevrons et des ciseaux qui dessinent le toit, conquérir sa stabilité de l'interaction entre les tubes métalliques, la poulie et la rondelle.

L'ESPACE ET LES PIÈCES

La distribution des pièces dans l'espace du musée a été pensée par l'artiste et conservatrice Ana Maria Belluzzo afin de se passer d'un ordre chronologique

Un tel équilibre entre la matière et l'espace est tendu plusieurs fois jusqu'à son point maximum. Dans Risco (2013), par exemple, chaque tube a du graphite à son extrémité supérieure, tandis que l'extrémité inférieure est sèche, comme celle d'un compas, assurant un certain frottement avec le sol.

À propos de Marcia Pastore

Marcia Pastore est née à São Paulo en 1964, où elle vit et travaille. Il a exposé deux fois au Centro Cultural Banco do Brasil, à Rio de Janeiro [1993 et 2010] et au Centro Cultural Maria Antônia [2002 et 2010] ; une fois au Musée de la santé publique Emílio Ribas [2010], au Centre culturel de São Paulo [2000], au Musée d'art contemporain de l'USP [1990], à Caixa Cultural, à Fortaleza [2012], à Funarte à São Paulo [2012 ], à la Bibliothèque Mario de Andrade [2015] et au MuBE [2017]. Il a participé à d'importantes expositions collectives au Musée d'art contemporain de l'USP [1992], au Musée d'art moderne de São Paulo [1990] et au Palácio das Artes, à Belo Horizonte [1990]. En 1998 et 2000, il participe à l'Arco – Foire internationale d'art contemporain à Madrid, et en 2004 à l'inauguration du Vestfossen Kunst Laboratorium [Oslo, Norvège]. Ses œuvres font partie de collections telles que la Pinacothèque do Estado de São Paulo, la Pinacothèque municipale de São Paulo, le Musée d'art contemporain de l'USP, le Musée d'art moderne de São Paulo et l'Institut Figueiredo Ferraz, à Ribeirão Preto.