L'initiative, conçue par Haus der Kunst Organisée à Munich en collaboration avec la Pinacothèque, cette initiative vise à placer l'enfance au cœur de l'expérience artistique. Plus qu'une simple exposition, il s'agit d'un réseau d'échanges culturels qui invite les enfants à réfléchir, à vivre et à agir dans le monde par le biais de l'art.
L’exposition « Pour les enfants : Expériences artistiques depuis 1968 » s’adresse principalement aux enfants, tout en étant ouverte aux visiteurs de tous âges. Inaugurée à la Haus der Kunst de Munich en 2025, et présentée actuellement à la Pinacothèque, elle rassemble les œuvres de onze artistes de différents pays. Chacun, à sa manière, intègre matériaux, jeux, questionnements, recherches et récits si caractéristiques de l’univers enfantin. Les voici : Agus Nur Amal PMTOH, Ana Mendieta, Filet d'Ernest, Salut Arakawa-Nash, Graziela Kunsch, Harun Farocki, Lygia Pape, Ólafur Elíasson, Rachel Rose, Rivane Neuenschwander e Yto Barrada.
L'œuvre la plus ancienne de l'exposition date de 1968, une année loin d'être anodine. Durant cette période historique, les mouvements de contre-culture ont remis en question les structures sociales et défendu la liberté de pensée et d'expression pour tous.
Depuis, il est devenu évident que l'enfance inspire une sensibilité et des attitudes essentielles au changement individuel et collectif. La vie en société, l'art et les musées ne sont plus les mêmes en présence d'un enfant.
Dans les années 1960, décennie qui marque le début du récit de l'exposition, avec l'action diviseur (1967/8), de Lygia PapeLes enfants ont été considérés comme un point de référence majeur pour les mouvements de contre-culture.
Mega Veuillez dessiner librement [Mega, dessinez librement] (2025), par l'artiste Salut Arakawa-Nash (Japon, 1977) accueille le public à l'exposition en l'invitant à dessiner librement sur le sol du musée, remettant en question la logique inviolable de l'espace d'exposition.
bac à sable (2026), du Brésil Graziela Kunsch, propose un espace de jeu libre pour les enfants âgés de 15 mois à 5 ans, élaboré à partir des recherches de l'artiste sur les initiatives progressistes pour les enfants tout au long du 20e siècle, initiées par des personnalités telles que la Hongroise Emmi Pikler, l'Allemande Ute Sturb et le Néerlandais Aldo van Eyck.
Comment aborder des sujets difficiles avec les enfants ? Une des méthodes mises au point par un artiste indonésien. Agus Nur Amal PMTOH Il s'agit d'aborder des sujets sensibles tels que les catastrophes climatiques en développant des histoires comportant des éléments familiers aux enfants, comme des jouets, et en les invitant à participer à des gestes créatifs qui investissent l'espace d'exposition.
Pour parler de peur, le Brésilien Rivane Neuenschwander Le projet a permis de recenser les peurs des enfants grâce à des activités de partage en groupe. Ils ont ensuite été invités à illustrer leurs peurs, et en collaboration avec le créateur Guto Carvalhoneto, ces illustrations ont été transformées en vêtements.
L'artiste franco-marocain Yto Barrada L'exposition réinterprète le nom du général français Hubert Lyautey, figure emblématique des guerres coloniales, à l'aide de blocs démontables et modulables, susceptibles d'être réassemblés et chargés d'autres significations. Vidéos, installations sensorielles, sculptures participatives et environnements immersifs complètent le dispositif, présentant des œuvres des artistes. Ólafur Elíasson, Harun Farocki, Rachel Rose, Ana Mendieta e Filet d'Ernest.
Afin de garantir que l'exposition puisse accueillir tout le monde dans des conditions de qualité et de sécurité, veuillez lire attentivement les recommandations ci-dessous :
Il s'agit d'une exposition d'art conçue pour les enfants. Onze artistes ont développé leurs idées en œuvres d'art, certaines destinées à être contemplées et d'autres à susciter l'interaction.
Chaque enfant doit être accompagné d'un adulte responsable. Les adultes doivent rester à proximité immédiate afin d'éviter tout accident ou dommage aux œuvres d'art.
La nourriture et les boissons sont autorisées uniquement à l'extérieur de la salle d'exposition, afin de ne pas salir ou endommager les œuvres d'art et les espaces, ni d'entraver les interactions entre les personnes.
Des toilettes avec tables à langer sont à votre disposition au premier étage. Merci de ne pas laisser de couches, de lingettes ou de déchets dans la salle d'exposition. Les espaces sont désinfectés régulièrement, mais nous comptons sur votre collaboration pour maintenir la propreté des lieux pour les visiteurs suivants.
Vos effets personnels sont sous votre responsabilité. Veuillez prendre soin de vos affaires, sacs, sacs à dos, jouets et poussettes. La consigne à bagages se trouve à la réception pour y entreposer en toute sécurité vos sacs, sacs à dos et manteaux volumineux.
Veuillez consulter les consignes spécifiques à chaque œuvre. Ainsi, nous pourrons profiter de l'exposition en toute sécurité et dans le respect de tous les enfants qui fréquentent l'espace.
Pour que les adultes et les enfants puissent visiter l'exposition « Pour les enfants » dans le confort, la tranquillité et la sécurité, les billets pour les samedis, dimanches et jours fériés seront disponibles par créneaux de 1 heure et 30 minutes, avec une capacité d'accueil limitée.
Les autres jours, l'exposition peut être visitée librement, à tout moment entre 10h et 17h (possibilité de rester jusqu'à 18h).
Na page de billetterie Vous pouvez choisir les dates et heures disponibles. Si aucune date n'est disponible, cela signifie que le billet est épuisé. En cas d'annulation, le billet sera automatiquement remis en vente.
Lors de l'exposition, veuillez respecter les horaires d'entrée et de sortie que vous avez réservés et qui figurent sur votre billet. Quinze minutes avant la fin de l'exposition, notre personnel vous invitera à quitter les lieux.
L'accès à la salle d'exposition est autorisé jusqu'à 30 minutes après l'heure initialement réservée indiquée sur le billet. Afin de garantir une expérience équitable à tous les visiteurs, il est important de respecter l'heure de départ indiquée sur le billet.
Le billet peut également être utilisé pour visiter les trois bâtiments Pina Luz, Pina Estação et Pina Contemporânea, ainsi que toutes les autres expositions, entre 10h et 17h (avec possibilité de rester jusqu'à 18h), le même jour.
Les visites pédagogiques sont encadrées par les médiateurs culturels de Pina. Ces visites accueillent des groupes de 20 participants maximum, accompagnés d'un médiateur culturel. Pour participer à ce type de visite, il est nécessaire… planification via la plateformeLe calendrier est toujours disponible un mois à l'avance. Accédez à la page. groupes programmés en savoir plus.
Si vous avez des questions, veuillez appeler le : (11) 3324-0943 / (11) 3324-0944.
L'exposition propose les ressources accessibles suivantes :
- Cahier avec textes muraux en caractères agrandis ;
- Code QR avec versions audio en portugais et en anglais des textes muraux en portugais et en anglais ;
- Bloc-notes contenant la transcription portugaise des dialogues des films de Harun Farocki ;
- Les œuvres marquées de l'icône AD comportent une description audio en portugais ;
- Une extension accessible pour les bâtonnets de gouache, disponible dans l'ouvrage d'Ei Arakawa-Nash.
Aviso:
L'exposition présente des œuvres d'art et des espaces interactifs. Certaines œuvres proposent des ressources accessibles aux enfants et aux personnes en situation de handicap. Pour toute question, veuillez contacter notre équipe.
Cahier avec texte agrandi
Accédez au PDF ici. avec des textes muraux sélectionnés en caractères agrandis et accompagnés d'audio.
Visites accessibles
Pour les visites pédagogiques utilisant des ressources multisensorielles, il est possible de prendre rendez-vous avec l'équipe pédagogique via... plateforme de planification, par téléphone au 11 3324.0945 ou par courriel educaespecial@pinacoteca.org.br.
Accessibilité au musée
La Pinacothèque réaffirme son engagement envers les droits humains et culturels, la diversité et l'inclusion sociale. Nous défendons le respect, l'écoute et la valorisation de chaque personne.
En savoir plus sur page sur l'accessibilité à la Pinacothèque.
Localisation: Bâtiment Pina Contemporânea (Grande Galerie)
Dates: du 30 mai au 18 octobre 2026
Adresse: Avenue Tiradentes, 273, Luz, São Paulo — SP.
Horaire de funcionamento: Du mercredi au lundi, de 10h à 18h (dernière entrée à 17h). Entrée gratuite le samedi et le deuxième dimanche du mois.
Presse:

Photos
Images: Lévi Fanan