Kursus ini menawarkan analisis produksi artistik yang mencari dan mencari, dalam beberapa cara, untuk membangun hubungan dengan Ekologi, memahaminya sebagai ilmu yang mempelajari hubungan antara makhluk hidup dan lingkungan organik atau anorganik di mana mereka tinggal.
Bertujuan untuk mengidentifikasi perpindahan awalan “Eco” dalam konteks produksi artistik, kursus ini menawarkan gambaran umum produksi yang mendekati dan menyesuaikan lanskap, kota, lingkungan, dan lingkungan digital. Melalui konteks pengalaman pertama para pelopor yang berlokasi di Dunia Utara, seperti Land-Seni, hingga pengalaman kontemporer yang berpindah ke lingkungan virtual dan perkotaan, kursus ini mengeksplorasi semantik dan puisi yang menciptakan hubungan langsung dengan lingkungan tempat mereka tinggal, menunjukkan betapa istilah ini dapat dipertukarkan dalam dunia artistik dan bagaimana seni mengambil berbagai bentuk awalan ini. sepanjang sejarah.
TARGET AUDIENS: orang-orang yang berprofesi sebagai guru, peneliti, seniman, dan masyarakat umum yang tertarik pada seni.
FORMAT: secara online
JUMLAH LOWONGAN: 250
10 lowongan untuk siswa sana: timur
50 lowongan untuk guru sekolah umum dan pendidik sosial
30 lowongan afirmatif (orang kulit hitam, coklat, kuning, pribumi, gipsi, transeksual/waria, penyandang disabilitas dan orang dengan pendapatan bulanan rata-rata sampai dengan dua upah minimum).
Seleksi dalam urutan pendaftaran melalui formulir daring.
HARI DAN WAKTU
Tanggal: 5, 7, 12, 14, 19, 21 dan 26 Agustus 2024 (Senin dan Rabu)
Waktu: dari jam 19 siang sampai jam 21 malam
HARGA
Seluruh: £ 250,00
Kaus kaki: R$125,00 (setengahnya untuk guru, siswa, dan berusia di atas 60 tahun)
Teman dan pelanggan Pina: £ 230,00
PROGRAM KELAS
Kelas 1 – Ekosofi – bersama Cláudio Tarouco de Azevedo – 5/08
Pertemuan pertama akan melibatkan konsep Ekosofi dari sudut pandang filsuf Perancis Félix Guattari. Menurut penulisnya seperti itu suguhan tata nama memahami lingkungan di mana kita hidup dan bagaimana kita belajar dan bertindak terhadap isu-isu dalam konteks dan keadaan yang berbeda, berdasarkan hubungan yang dibangun antara tiga ekologi: lingkungan, hubungan sosial dan subjektivitas (mental) manusia. Sebagai kelas perdana, pertemuan ini bertujuan untuk memberikan landasan filosofis dalam memahami keragaman produksi seni yang mencerminkan hubungan antara lingkungan (alam, perkotaan, dan digital), subjektivitas, dan konteks sosial.
Kelas 2 – Seni sebagai ekosistem – bersama Jorge Menna Barreto – 7/08
Kelas 3 – Seni untuk kota sensitif – bersama Brígida Campbell – 12/08
Di bawah nomenklatur yang paling beragam, apa yang disebut seni urban menyatukan serangkaian produksi dan proyek artistik yang menggunakan strategi berbeda untuk memasukkan dirinya ke dalam ruang publik. Menekankan tempat dan menggabungkan semua dimensinya - budaya, sosial, formal dan lingkungan - hingga karya-karya yang dihasilkan dari jaringan perkotaan, proses-proses yang ada saat ini sepenuhnya terkontaminasi oleh kekhususannya. Memahami kota dari sudut pandang ekologi, kelas ini akan melihat praktik artistik yang mempengaruhi dinamika wilayah perkotaan dan komunitasnya, menunjukkan karakternya yang cair, menegangkan, dan terkadang transgresif.
Kelas 4 – Wilayah terdesentralisasi – bersama Anna Luiza Oliveira – 14/08
Kelas 5 - Kenangan tentang lanskap AS – dengan Naine Terena – 19/08
Kelas 6 – seni lingkungan Amerika Latin – bersama Beatriz Lemos – 21/08
Informasi lebih lanjut segera.
Kelas 7 – Mesin untuk menghasilkan alam ekstra: kecerdasan terdistribusi dan ekosistem – bersama Giselle Beiguelman – 26/08
PEMBICARA
CLÁUDIO TAROUCO DE AZEVEDO
Seniman visual, vegetarian, peneliti dan guru dengan pelatihan Seni Visual dan Pendidikan Lingkungan. Profesor dalam Kursus Seni Visual, di Institut Sastra dan Seni, di Universitas Federal Rio Grande — FURG. Koordinator Kelompok Penelitian ARTƎECOS: inti studi dan praktik artistik ekosofis – CNPq/FURG, wakil ketua PhotoGraphein: inti penelitian fotografi dan pendidikan – CNPq/UFPel. Pasca doktoral dalam Penciptaan Artistik Kontemporer di Departemen Komunikasi dan Seni, Universitas Aveiro, Portugal. Produksi artistik dan intelektualnya bertentangan dengan ekosofi Félix Guattari dan veneratio vitae Albert Schweitzer.
JORGE MENNA BARRETO
Ph.D. adalah seniman dan pendidik Brasil, yang praktik dan penelitiannya didedikasikan untuk seni khusus situs selama lebih dari 20 tahun. Pada tahun 2014, ia mengerjakan proyek penelitian pascadoktoral di Universitas Negeri Santa Catarina, Brasil, di mana ia berkolaborasi dengan seorang ahli biologi dan ahli agronomi untuk mempelajari hubungan antara seni khusus situs dan agroekologi, dengan fokus pada agroforestri. Pada tahun 2020, ia menyelesaikan penelitian pascadoktoral kedua di Liverpool John Moores University, Inggris, yang memunculkan karya yang ia presentasikan di Liverpool Biennial 2021 yang ditujukan kepada Menna Barreto kekhususan lokasi dari perspektif kritis dan Amerika Selatan, memberikan kelas, ceramah, dan menulis secara ekstensif tentang subjek tersebut. Saat ini ia menjabat sebagai Asisten Profesor di Departemen Seni di UCSC (Universitas California Santa Cruz), di mana ia juga mengajar MFA baru dalam Seni Lingkungan dan Praktik Sosial..
BRIGIDA CAMPBEL
Dia adalah seniman dan profesor kursus Seni Visual di EBA-UFMG. Selama lebih dari 20 tahun dia telah meneliti hubungan antara seni dan kota, kerja kolektif, dan seni yang terlibat secara sosial. Dia sedang meneliti hubungan antara seni, ekologi dan transformasi sosial. Karyanya melibatkan kelas, kurator, ceramah, publikasi, lokakarya dan pameran. Dalam karyanya, ia bergerak melalui berbagai bahasa, seperti lukisan, gambar, instalasi, video, intervensi perkotaan, seni grafis dan pertunjukan, mengeksplorasi seluk-beluk puisi kehidupan sehari-hari, menciptakan gambar atau situasi yang merangsang imajinasi, kreativitas, dan produksi kolektif. Dia memiliki gelar master dalam Seni Visual dari EBA UFMG dan PhD dari Sekolah Komunikasi dan Seni di USP.
ANNA LUISA OLIVEIRA
Anna Luísa Oliveira memiliki gelar PhD dalam Studi Etnik dan Afrika dari Universitas Federal Bahia (Pos-Afro-UFBA), gelar master (PPGMUSEU-UFBA) dan gelar Sarjana Museologi dari Universitas Federal Recôncavo da Bahia (UFRB) . Dia adalah seorang peneliti di bidang seni kontemporer, museologi sosial, gender dan ras. Dia adalah koordinator pendidikan di Galpão Bela Maré. Berpartisipasi dalam Kelompok Penelitian Aktivis tentang Ras, Gender dan Subalternitas – Coletivo Angela Davis. Menyelidiki representasi perempuan kulit hitam dan ingatan mereka bersinggungan dengan warisan budaya dan museum. Dia telah bekerja di bidang pendidikan, penelitian memori dan konservasi preventif melalui studi warisan dan identitas. Melaksanakan kegiatan di bidang kurasi dan perakitan pameran yang berfokus pada produksi seni, dengan memperhatikan korelasi antara proses kreatif dan pendidikan warisan.
NAINE TERENA
Dia adalah seorang aktivis adat, pendidik, seniman dan peneliti masyarakat Terena. Dia mengatur pameran seni pribumi pertama di Pinacoteca de São Paulo, “Vexoa: Kami tahu“, dan salah satu kurator festival seni pribumi dan saat ini menjadi bagian dari Direktorat Pendidikan dan Pelatihan Seni Kementerian Kebudayaan, di Pemerintah Federal Brasil. Naine Terena memiliki gelar doktor di bidang pendidikan dari Universitas Katolik Kepausan São Paulo (PUC-SP), dan gelar master di bidang seni dari UnB dan mengajar di Fakultas Katolik Mato Grosso. Dia adalah bagian dari jaringan penelitian UFMT Multimundos, di mana dia mengoordinasikan proyek penelitian 'Lab Gentes' yang berfokus pada seni, pendidikan, gerakan sosial, dan teknologi. Pada tahun 2021 ia menjadi anggota Komite Nominasi Penghargaan PIPA dan juri Biennial Arsitektur Internasional São Paulo ke-13. Pada bulan Oktober tahun yang sama, ia menyampaikan, bersama sejarawan seni Claudia Mattos Avolese, kuliah online “Kita tahu dan berjalan bersama: Seni Pribumi Kontemporer di Brasil” di Universitas Harvard, di Massachusetts.
BEATRIZ LEMOS
Bekerja dengan kurasi, penelitian dan penulisan. Ia memiliki gelar dalam Sejarah Seni dari UERJ dan gelar master dalam Sejarah Sosial Budaya dari PUC RJ, dan bertanggung jawab untuk mendirikan dan mengarahkan organisasi Lastro, yang mempromosikan proses penciptaan dan pembelajaran transdisipliner, yang berfokus pada seni di Dunia Selatan. Beliau adalah bagian dari program Visiting Curator di Escola de Artes Visuais do Parque Lage (RJ 2015/2016), mengembangkan kreasi Library | Pusat Dokumentasi dan Penelitian EAV. Ia adalah bagian dari komite kuratorial Festival Seni Kontemporer ke-20 Sesc_Videobrasil (2017) dan Bolsa Pampulha (2018/2019), dan mengoordinasikan residensi Lastro em campo: lintasan leluhur dan Travessias Ocultas – Lastro Bolivia, yang memenangkan pameran di SESC SP ( 2016 dan 2018). Antara tahun 2019/2021 ia menjadi bagian dari tim kuratorial 3ª Frestas – Trienal de Artes (Sorocaba, SP). Baru-baru ini, ia menerima Penghargaan Prestasi Seumur Hidup tahunan, Regents Lecturer 2023, dari Universitas California di Los Angeles, AS, yang ditawarkan kepada para profesional internasional dari berbagai bidang kegiatan. Antara Desember 2020 dan Januari 2024 dia menjadi Kepala Kurator Museum Seni Modern di Rio de Janeiro. Saat ini beliau menjabat sebagai Koordinator Kurator Inhotim.
GISELLE BEIGUELMAN
Giselle Beiguelman adalah seniman dan profesor di FAU-USP. Dia adalah penulis antara lain “Politik gambar: pengawasan dan perlawanan di dunia data” (UBU Editora, edisi ke-2 2023) dan “Memori amnesia: politik pelupaan” (Edições Sesc, 2019). Karya seninya menjadi bagian dari koleksi museum di Brazil dan luar negeri, termasuk ZKM (Jerman), Museum Yahudi Berlin, MAC-USP dan Pinacoteca de São Paulo. Dalam proyek terbarunya, ia menyelidiki konstruksi imajinasi kolonialis dalam seni dan sains menggunakan sumber daya Kecerdasan Buatan.
INFORMASI LEBIH LANJUT
Kursus akan online, dilaksanakan dalam format live via Youtube. Link akses ruang online dan informasi lainnya akan dikirimkan melalui email hingga sehari sebelum kursus dimulai.
Kursus ini online, disediakan dalam format sinkron, yaitu langsung, dan kehadiran akan dihitung melalui formulir yang harus diisi selama siaran. Kelas akan direkam dan tersedia bagi siswa yang terdaftar secara rutin setelah kursus berakhir dan untuk jangka waktu terbatas. Tim Pina Cursos akan membagikan link akses video melalui email dan periode akses.
Pernyataan kehadiran
Pernyataan kehadiran akan dikeluarkan setelah kursus berakhir kepada peserta yang memperoleh kehadiran minimal 75% selama kursus, yaitu login pada saat kursus disiarkan. Akses ke video kelas kursus tidak akan diperhitungkan dalam penghitungan kehadiran.
Pendaftaran bersifat pribadi dan tidak dapat dipindahtangankan. Dalam hal pendaftaran hadiah, pada saat pendaftaran pembayar harus menyertakan data orang yang diundang dan menginformasikan kepada penyelenggara kursus tentang pendaftaran hadiah tersebut, guna menghindari kemungkinan kesalahan dalam pendaftaran atau pembagian konten pembelajaran.
setengah harga
Penggunaan setengah harga diberikan kepada: pelajar, guru, masyarakat berusia 60 tahun ke atas dan pegawai lembaga kebudayaan (batas maksimal 5 pegawai dari lembaga yang sama).
Bahan:
Materi tambahan seperti bibliografi mata kuliah, PDF, link video yang direkomendasikan oleh pembicara, akan dibagikan melalui folder virtual yang dikelola oleh koordinator mata kuliah. Materi akan dapat diakses untuk waktu terbatas.
Permintaan pembatalan
Permintaan pembatalan atau transfer akan diterima hingga sehari sebelum kursus dibuka.
Permintaan pembatalan atau transfer, yang dikirim setelah kursus dimulai, tidak akan dipertimbangkan, mengingat kebutuhan untuk mengatur kegiatan.
Libra
Kursus ini menawarkan penerjemahan/penerjemahan kepada Libra. Untuk deskripsi audio, peminat perlu meminta email. hingga 5 hari sebelum kursus dimulai.
Informasi lebih lanjut melalui email course@pinacoteca.org.br.