O curso cerita Dari Seni Brasil hingga dari do warisan dari Pinacoteca mengusulkan sebuah membaca kritik e peka das produksi artistik do Brasil a dari da pencahayaan "Pinaut" Koleksi, mengambil sebagai gandar mereka empat inti kuratorial:
- Wilayah Seni;
- Tubuh dan Wilayah;
- Tubuh individu/Tubuh kolektif;
- instalasi.
terorganisir em empat modul mandiri e yang saling melengkapi, atau curso artikulasi kelas-kelas panorama, bacaan secara mendalam de bekerja e pertemuan de sintesis e imajinasi kritik, pembiakan um ruang de refleksi pada as banyak narasi disajikan tidak warisan dari Pinacoteca.
Ao mengumpulkan seniman, peneliti e tamu eksternal em angin puting beliung de bekerja spesifik, atau curso busca mengembang as kemungkinan de membaca da cerita seni Brazil, penempatan em dialog berbeda temporalitas, Bahasa, pengalaman e prospek kritisLebih dari bahwa untuk memperkenalkan tinjauan historis, os modul memahami o warisan sebagai ladang hidup perselisihan, kenangan e interpretasi, merangsang o publik a construir baru hubungan antara seni, masyarakat e pikiran kontemporer.
TARGET AUDIENS: Orang-orang yang berprofesi sebagai guru, peneliti, seniman, dan masyarakat umum yang tertarik pada seni.
FORMAT: hibrida (online dan/atau tatap muka)
Modul pertama mengusulkan penyelidikan tentang cara-cara seniman membangun citra diri mereka sendiri, orang lain, dan dunia yang mereka huni, dengan menjadikan representasi sebagai medan perselisihan simbolik, imajinasi, dan ingatan. Berawal dari tema inti "Wilayah Seni" dari pameran "Pinacoteca: Koleksi," kelas-kelas tersebut mengartikulasikan berbagai periode sejarah, bahasa, dan perspektif untuk merefleksikan identitas, representasi diri, visibilitas, dan rasa memiliki dalam seni Brasil. Di antara kelas pengantar, yang mengeksplorasi inti kuratorial, dan kelas penutup, yang menciptakan dialog yang diartikulasikan dengan produksi dan imajinasi lain, modul ini menawarkan pembacaan karya-karya yang disediakan oleh para peneliti, kritikus, dan kurator Pinacoteca yang diundang. Karya-karya yang dipilih berfungsi sebagai titik awal untuk mempertimbangkan bagaimana seniman menegosiasikan visibilitas, ketidakhadiran, keinginan, leluhur, dan imajinasi, membangun panorama plural seni Brasil dari berbagai cara "melihat diri sendiri" dan "membuat diri sendiri terlihat."
Sabtu:
- 12 September | Pukul 11 hingga 13
- 19 dan 26 September | Pukul 11 hingga 13 dan pukul 14 hingga 16
- 3 Oktober | Pukul 11 hingga 13 dan pukul 14 hingga 16
- 5 cicilan sebesar R$ 140,00*
- Diskon setengah harga R$ 350 (guru, siswa, dan orang berusia di atas 60 tahun)
- R$ 455 (Sahabat dan Pelindung Pina)
*Pembayaran cicilan tersedia untuk jumlah penuh sebesar R$ 700,00
melalui Situs mitra inti Dari tanggal 25 Agustus hingga 10 September.
September 12
Koleksi: Wilayah Seni | 12 September | Pukul 11 hingga 13 | bersama Yuri Quevedo
Kuliah pembuka memperkenalkan inti dari materi tersebut. Wilayah seniMenjelajahi bagaimana berbagai seniman menjadikan praktik, metode, dan kosakata artistik mereka sendiri sebagai objek investigasi. Dimulai dari enam ruangan yang menjadi inti pameran, pameran ini mengeksplorasi isu-isu terkait representasi dan potret diri, ruang dan instrumen penciptaan artistik, hubungan antara seni dan bidang lain, keragaman material dan prosedur, elemen bahasa visual—seperti titik, garis, bidang, dan warna—dan berbagai cara merepresentasikan tubuh dan yang lain. Dengan demikian, pameran ini mengusulkan... Pengantar mengenai pertanyaan-pertanyaan inti tentang apa itu seni, bagaimana seni diproduksi, dan dengan cara apa karya seni dapat membentuk bidang pengetahuan tersendiri.
September 19
Di toko barang antik saya menegosiasikan waktu, 2018 – Castiel Vitorino | 11h às 13h | wom Igor Simões
Dari rangkaian lima foto Di toko barang antik, saya menawar waktu. (2018), kelas ini mengusulkan refleksi tentang hubungan antara representasi diri, memori, dan konstruksi citra diri. Pembacaan karya dimulai dari potret sebagai ruang untuk menguraikan citra diri sendiri dan menyelidiki bagaimana seniman memobilisasi fotografi, waktu, dan memori untuk menghasilkan cara lain dalam melihat dan menampilkan diri, menantang gagasan tentang identitas, kehadiran, dan representasi.
Aku Mencari Diriku Sendiri (Me busco, Wanted by Myself, Ich such mich), 2003 – Lenora de Barros | bersama Ana Maia
Dari Aku sedang mencari diriku sendiri. (2003), kelas ini menyelidiki representasi diri sebagai pengalaman mencari, memperbanyak, dan mengasingkan citra diri sendiri. Dengan menggunakan bahasa poster "buronan", sang seniman mengubah ekspresi tersebut menjadi "Saya sedang mencari diri saya sendiri," menghadirkan berbagai versi dirinya dan menggantikan gagasan identitas yang tetap. Foto-foto tersebut, yang menampilkan variasi dalam penampilan dan ekspresinya, memungkinkan diskusi tentang bagaimana citra diri dibangun, direproduksi, dan dikenali, sekaligus menyoroti ketegangan antara tubuh, bahasa, dan representasi. Analisis ini juga mempertimbangkan sifat performatif karya tersebut dan perkembangannya dalam berbagai media.
September 26
Anak laki-laki dengan mandolinantara tahun 1893 dan 1894 – Belmiro de Almeida | bersama Samuel Mendes Vieira
Dari Anak laki-laki dengan mandolinBerdasarkan karya Belmiro de Almeida, kelas ini mengusulkan refleksi tentang bentuk-bentuk representasi subjek dan karakter dalam lukisan Brasil akhir abad ke-19. Karya tersebut, yang diciptakan selama masa tinggal sang seniman di Italia, merupakan bagian dari serangkaian lukisan yang didedikasikan untuk adegan kehidupan sehari-hari dan memungkinkan kita untuk mengamati bagaimana figur manusia dibangun melalui pose, pakaian, ruang, dan elemen-elemen yang mencirikan karakter tersebut. Dalam dialog dengan tradisi akademis pelatihan Belmiro dan dengan transformasi yang dialami lukisannya, pembacaan ini menyelidiki bagaimana representasi seseorang juga menyiratkan produksi citra sosial tertentu, mempertanyakan siapa yang direpresentasikan, bagaimana mereka dilihat, dan nilai-nilai serta imajinasi apa yang dimobilisasi dalam konstruksi ini.
Boneka Karajá, Wanita Iny (Karajá).| 14h às 16h | bersama Camila Moraes
Berdasarkan boneka ritxoko yang diproduksi oleh perempuan Iny (Karajá), kelas ini mengusulkan untuk memperluas gagasan representasi diri ke dimensi kolektif, dengan mengamati bagaimana objek-objek ini mengartikulasikan ingatan, identitas, kosmologi, dan cara hidup. Dibuat dari keramik dan dihiasi dengan desain grafis, boneka ritxoko mewakili berbagai aspek kehidupan Iny, termasuk adegan dari kehidupan sehari-hari, hubungan keluarga, siklus ritual, mitos, dan unsur-unsur fauna, yang merupakan bentuk penting transmisi pengetahuan antar generasi. Berdasarkan keberadaan mereka dalam koleksi, kelas ini juga membahas karya para perempuan perajin keramik sebagai praktik artistik dan sebagai pengetahuan yang ditransmisikan, merefleksikan kepengarangan, tradisi, dan keunikan, serta bagaimana suatu komunitas dapat menghasilkan citra dirinya sendiri, mengenali dirinya sendiri, dan mengkomunikasikan nilai-nilainya melalui cara pembuatan dan representasinya sendiri.
3 Oktober
Potret diri, 1908, Arthur Timótheo | bersama Renato Menezes
Dari Potret diri (1908), karya Arthur Timótheo da Costa, kelas ini menyelidiki genre sebagai ruang untuk konstruksi dan penegasan citra diri, juga mempertimbangkan tempat sosial seniman kulit hitam di bidang seni Brasil pada awal abad ke-20. Karya ini memungkinkan kita untuk mengamati bagaimana Timótheo menampilkan dirinya sebagai subjek dan sebagai seniman, memobilisasi elemen-elemen tradisi akademis lukisan dan sumber daya komposisi dan pencahayaan untuk membangun kehadirannya di atas kanvas. Dengan demikian, pembacaan ini mengusulkan untuk memikirkan potret diri di luar catatan fisiognomi, sebagai pilihan tentang bagaimana dilihat, citra diri seperti apa yang ingin dihasilkan, dan tempat apa yang ingin diklaim di bidang seni, meninjau kembali dan memperdalam isu-isu representasi, visibilitas, dan representasi diri yang menjadi inti modul ini.
Koleksi Imajinatif: Wilayah Seni | Pukul 14 hingga 16 | bersama Pollyana Quintella
Kembali ke pertanyaan dan diskusi yang diajukan sepanjang modul, pelajaran ini menawarkan latihan imajinasi yang dimulai dari inti permasalahan. Wilayah seniDengan mengalihkan fokus ke koleksi, bahasa, dan bentuk pemikiran kontemporer lainnya, lokakarya ini, melalui hubungan antara beragam karya, seniman, dan repertoar, menyelidiki bagaimana pilihan dan hubungan yang berbeda dapat menghasilkan narasi alternatif untuk koleksi tersebut, mempertanyakan cara-cara mengorganisir, menafsirkan, dan menceritakan kisah seni. Kelas ini dapat melibatkan partisipasi seniman dan tamu, yang, tergantung pada proposalnya, berubah menjadi ruang untuk percakapan dan debat tentang kemungkinan membayangkan koleksi lain dan sejarah seni lainnya.
Kursus ini mungkin menyediakan penerjemah bahasa isyarat. Layanan ini harus diminta melalui email. course@pinacoteca.org.br hingga lima hari sebelum dimulainya kursus.
Lowongan afirmatif:
- 10 lowongan untuk mahasiswa di sana: timur
- 40 lowongan untuk guru sekolah umum dan pendidik sosial
- 30 lowongan afirmatif (orang kulit hitam, coklat, kuning, pribumi, gipsi, trans, dan penyandang disabilitas)
Seleksi dalam urutan pendaftaran melalui Formulir online Microsoft tersedia di tautan ini.
Kursus ini akan diselenggarakan dalam format hibrida, dengan kegiatan tatap muka di gedung Pina Luz., dengan Siaran langsung via YouTube Untuk pengguna terdaftar.
Modul I akan diadakan setiap hari Sabtu, mulai tanggal 12 September hingga 3 Oktober 2026. Kelas pembuka akan berlangsung pada tanggal 12 September, pukul 11:00 hingga 13:00. Pada tanggal 19, 26 September, dan 3 Oktober, akan ada kegiatan dari pukul 11:00 hingga 13:00 dan dari pukul 14:00 hingga 16:00.
Pendaftaran:
Pendaftaran bersifat pribadi dan tidak dapat dialihkan. Dalam hal pendaftaran tamu, pihak yang membayar harus menyertakan informasi tamu pada saat pendaftaran dan memberi tahu penyelenggara kursus tentang pendaftaran tamu untuk menghindari kemungkinan kesalahan pendaftaran atau berbagi materi pembelajaran.
Penggunaan setengah harga diberikan kepada: mahasiswa, profesor, orang berusia 60 tahun atau lebih dan karyawan lembaga budaya (dibatasi hingga 5 karyawan dari lembaga yang sama).
Materi tambahan seperti bibliografi kursus, PDF, tautan video yang ditunjukkan oleh guru, akan dibagikan melalui folder virtual, yang dikelola oleh guru dan koordinator kursus. Materi ini dapat diakses untuk waktu terbatas.
Pembatalan:
Permintaan pembatalan atau transfer akan diterima hingga sehari sebelum kursus dibuka.
Permintaan pembatalan atau transfer, yang dikirim setelah kursus dimulai, tidak akan dipertimbangkan, mengingat kebutuhan untuk mengatur kegiatan.
Mainformasi melalui email course@pinacoteca.org.br.