Pinacoteca do Estado de São Paulo mempersembahkan, di Stasiun Pinacoteca, pameran Besphoto 2011 dengan 100 foto, (berwarna dan bp), oleh Carlos Lobo (Portugal, 1974), Kiluanji Kia Henda (Angola, 1979), Manuela Marques (Portugal, 1959 ), Mário Macilau (Mozambique, Maputo, 1984) dan Mauro Restife (Brazil, 1970), semuanya diciptakan pada tahun 2000. Kelima seniman yang dihadirkan merupakan bagian dari penghargaan Besphoto edisi ke-7, yang berlangsung dari Maret hingga Juni 2010 di Museu Coleccção Berardo (Portugal). Juri seleksi terdiri dari Ivo Mesquita, ketua kurator Pinacoteca do Estado; Delfim Sardo, kurator, kritikus seni dan guru (Portugal) dan Bisi Silva, kurator dan pendiri/direktur Pusat Seni Kontemporer Lagos, CCA Lagos (Nigeria). Juri penghargaan, terdiri dari: Agustín Pérez Rúbio, Sejarawan, Kritikus Seni, Kurator dan Direktur MUSAC; Awam Amkpa Direktur dan Profesor Studi Afrika dan Seni Pertunjukan di Tish Scholl of Arts, NY University, New York; Direktur Akademik Universitas NY di Ghana, direktur dan kurator pameran; dan Jean-Hubert Martin, Kurator dan Direktur FRAME France – The French & American Museum Exchange, bertugas memilih pemenang Manuela Marques.
Menurut pendapat Juri, pemilihan Manuela Marques “dihasilkan dari cara seniman mendamaikan waktu dan urutan – dua unsur utama seni fotografi – yang digunakan dengan keterampilan inovatif, teknik mendetail, serta kehalusan dan kreativitas yang luar biasa. Foto dan video yang dihadirkan memberikan ekspresi yang terintegrasi dalam keterlibatan aspek performatif waktu dan dinamikanya yang berosilasi antara nostalgia dan proyeksi masa depan”. Dalam pameran tersebut, publik akan dapat melihat sekitar 20 gambar Manuela yang merekam adegan intim di kota São Paulo, detail pria dan wanita. “Sebagian besar foto diambil di tempat-tempat yang relatif berbahaya: daerah perdagangan, konsumsi minuman keras, tempat-tempat yang terdegradasi oleh segala kerawanan dan kesengsaraan yang menimbulkan situasi konflik. Saya menempatkan diri saya pada posisi observasi, meskipun pada akhirnya laporan visual menunjukkan sangat sedikit dari apa yang diamati”, komentar Manuela
Seniman Brasil Mauro Restife mempersembahkan 28 karya, termasuk seri Tlatelolco, yang dibuat pada tahun 2010 di Mexico City (Plaza Tlatelolco), yang dikenal karena menghadirkan kompleks arsitektur yang dibangun selama tiga periode sejarah yang berbeda (pra-Hispanik, Hispanik, dan Meksiko modern). Foto-foto Mauro Restife diproduksi tanpa manipulasi atau pencahayaan buatan, sehingga menghasilkan gambar berbintik dengan skala abu-abu lebar. Perspektifnya selalu dokumenter dan karyanya menghadirkan beberapa tema yang berulang, seperti lanskap dan arsitektur perkotaan.
Carlos Lobo memotret jalan-jalan dan gedung-gedung di Beirut (Lebanon). Ada 20 gambar yang, menurut juri seleksi, “dihasilkan dari ketepatan pendekatannya terhadap fotografi lanskap perkotaan, dengan mengambil referensi pameran The sonic booms, 2009, dan Far Far East, 2010. “Karya saya bukanlah sebuah karya investigasi, dalam pengertian yang paling umum: itu adalah karya eksplorasi dan apropriasi… karya saya adalah eksplorasi visual sebuah kota yang memiliki sejarah yang sangat kompleks, dan masa lalu yang penuh dengan konflik dan beberapa perang saudara”. Kata Carlos Lobo.
Benua Afrika diwakili dalam pameran oleh Kiluanji Kia Henda (Angola) dan Mário Macilau (Mozambik). Henda merekam karya yang dikembangkan seputar kondisi negaranya pascakolonial. Itu adalah gambar Luanda, Bongo dan Namibe. “Niat saya adalah untuk mengatasi berbagai masalah seperti tenaga nuklir, minyak, berlian, kegelapan, kecanduan narkoba”, kata Henda.
Mario Marcilau, pada gilirannya, membawa tinjauan sosial dan budaya Mozambik dan garis tipis yang menempatkan karyanya antara fiksi dan dokumenter. “Saya ingin berbicara tentang rakyat saya, mereka yang tidak memiliki suara, mereka yang suaranya dilupakan”. Di antara rangkaian yang dihadirkan dalam pameran tersebut adalah Os maziones, penganut agama yang memohon Roh Kudus untuk menyembuhkan penyakit, dan juga bertanggung jawab atas berbagai upacara seperti pembaptisan; dan Pekerjaan Kayu, terdiri dari gambar yang dibuat di Makoko (Nigeria). “Di negara dengan minyak ini, membeli sebidang tanah bisa menelan biaya jutaan dolar. Dengan demikian, banyak tunawisma menciptakan lingkungan di dalam laut yang terdiri dari gubuk kayu di atas panggung”.
TENTANG BESphoto
Dibuat pada tahun 2004 melalui kemitraan antara Banco Espírito Santo dan Museu Colecção Berardo, di Lisbon, Besphoto diciptakan dengan tujuan menyoroti bakat di kalangan seniman yang menggunakan fotografi sebagai alat. Penghargaan tersebut, hingga edisi ke-6 berlaku untuk peserta atau penduduk Portugis di Portugal, namun pada edisi ke-7, 2011, memperoleh status internasional, juga termasuk seniman berkebangsaan Brasil dan negara-negara Afrika dengan bahasa resmi Portugis (PALOPS).
Portugal, Nigeria dan Brasil diwakili, dalam juri seleksi edisi terakhir ini, oleh Delfim Sardo (Kurator, Kritikus Seni dan Profesor), Bisi Silva (Kurator dan Pendiri/Direktur Pusat Seni Kontemporer Lagos, CCA Lagos) dan Ivo Mesquita (Kepala Kurator Pinacoteca do Estado de São Paulo), masing-masing. Namun, tugas sulit untuk memilih pemenang jatuh pada juri penghargaan, komposisi internasional, yang terdiri dari Agustín Pérez Rúbio (sejarawan, Kritikus Seni, Kurator dan Direktur MUSAC – Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León – Spanyol), Awam Amkpa (Direktur dan Profesor Studi Afrika dan Seni Pertunjukan di Tish Scholl of Arts, Universitas NY, New York, Direktur Akademik Universitas NY di Ghana, Direktur dan Kurator pameran) dan Jean-Hubert Martin (Kurator dan Direktur FRAME – The Pertukaran Museum Prancis & Amerika – Prancis).
Di edisi lain, pemenang besar dari Portugal adalah Helena Almeida, pemenang edisi pertama, pada tahun 1, José Luís Neto pada tahun 2004, Daniel Blaufuks pada tahun 2005, Miguel Soares pada tahun 2006, Edgar Martins pada tahun 2007, Filipa César, pada tahun 2008, dan sekarang Manuela Marques. Menurut panel juri, pilihan fotografer Portugis ini dihasilkan dari cara sang seniman mendamaikan waktu dan urutan – dua unsur utama seni fotografi – yang digunakan dengan keterampilan inovatif, teknik mendetail, serta kehalusan dan kreativitas yang luar biasa.