Pinacoteca de São Paulo, museum Sekretaris Kebudayaan dan Ekonomi Kreatif Negara Bagian São Paulo hadir, di 30 November, 2019 yang 24 Februari 2020, paparan Fernanda Gomes, sebuah retrospeksi besar dari seniman dari Rio de Janeiro, menyatukan lima puluh karya, dari tahun 1980 hingga saat ini. Dikuratori oleh José Augusto Ribeiro, kurator museum, pameran ini disajikan dalam bentuk instalasi besar yang terdiri dari fragmen, format berulang dalam praktik Gomes, yang terbentang di sepanjang tujuh galeri sementara di lantai pertama Pinacoteca, menuntut dari pengamat berperan aktif dalam membaca karya.
Lulus dari Sekolah Tinggi Desain Industri (ESDI), di Rio de Janeiro, Fernanda Gomes, saat ini, berada di antara seniman kontemporer di Brasil dengan insersi yang lebih besar dan prestise internasional. Praktiknya ditandai dengan penggunaan bahan biasa — seperti plester, kayu dan kaca — yang mengalami operasi manual seperti mengikat, menyambung atau hanya memposisikan dan menyebar di ruang angkasa. Barang-barang ini dikumpulkan dari kehidupan rumah tangga artis dan selama dia berkeliaran di jalan-jalan dan galeri serta institusi tempat dia memamerkan produksinya.
Pameran di Pinacoteca, yang disponsori oleh Itaú, berlangsung dua tahun setelah undangan lembaga tersebut. Selama periode ini, Gomes mengembangkan rencana pendudukan luar angkasa, yang mencakup penentuan dan pembukaan untuk improvisasi, merancang solusi ekspografis khusus untuk setiap lingkungan. “Oleh karena itu perwujudan dari proses yang menuntut dan teliti, yang melampaui kumpulan karya”, kurator mendefinisikan.
Hasil akhir muncul setelah tiga minggu kerja perakitan, di mana seniman terus aktif di tujuh ruang pameran, sehingga mendirikan semacam studio sementara, tidak terbuka untuk umum, prosedur yang biasa dia terapkan. Set yang dipamerkan berkisar dari karya-karya terkenal – seperti bola anyelir dan benang, perpanjangan kertas rokok yang dihisap dan disandingkan, lukisan yang dibuat dengan tinta dan kertas, dan beberapa patung kinetiknya – hingga karya-karya yang belum diterbitkan yang akan disusun. di loco.
Ketiadaan makna sama sekali – baik pameran maupun karya tidak memiliki nama – dengan potongan-potongan yang dicat putih (“warna itu semua dan tidak ada pada saat yang sama”, Ribeiro menjelaskan) akhirnya melestarikan aspek set yang tidak terdefinisi dan tidak stabil. . “Potongan-potongan itu juga tidak diidentifikasi oleh legenda biasa museum, yang, pada akhirnya, mendukung kemungkinan untuk menghubungkan satu sama lain, antara semuanya dan sekitarnya, tanpa memberi tanggal atau menjelaskan bahan umum atau teknik khusus, yang membutuhkan lebih banyak keahlian. atau tenaga daripada metode”, tambahnya.
Produksi dengan demikian melembagakan syarat-syarat untuk pamerannya: dengan rasa persatuan yang kuat, untuk mengusulkan pengalaman integral tanpa kesempatan untuk terulang kembali, bahkan di ruang atau waktu lain. Juga karena alasan ini, dikotomi yang terkenal antara seni dan kehidupan adalah topik yang berulang dalam refleksi Fernanda Gomes. Dalam wawancara dan teks yang ditulisnya, pernyataan seniman tentang subjek tersebut menunjukkan kurangnya perbedaan antara kedua gagasan tersebut. Baginya, “benda-benda ada dan bercampur”, sehingga “perbedaan antara benda seni dan benda biasa masih tampak sebagai misteri”.
Pameran ini menempati peran penting dalam program museum 2019, yang telah menampilkan, sejak awal tahun, rangkaian seniman perintis – antara lain Ernesto Neto, Artur Lescher, Hélio Oiticica – yang telah berkontribusi dalam memperluas konsep patung. Realisasi pameran ini hanya mungkin berkat dukungan dari Undang-Undang Federal tentang Insentif Kebudayaan.
KATALOG
Fernanda Gomes disertai dengan katalog yang dirancang khusus oleh seniman sebagai kelanjutan dari pamerannya di Pinacoteca. Sama seperti pameran, karya-karya ditampilkan sebagai bagian dari naskah yang bagus. “Setiap bagian menunjukkan dirinya sebagai protagonis dari garis pemikiran, selalu diaktifkan oleh konteksnya sendiri, dan berdialog dengan karya sebelumnya dan selanjutnya”, jelas Volz. Termasuk pengantar oleh direktur umum Pinacoteca Jochen Volz dan teks oleh kurator José Augusto Ribeiro. Portugis dan Inggris.
TENTANG FERNANDA GOMES
Lahir pada tahun 1960, Fernanda Gomes tinggal dan bekerja di Rio de Janeiro. Sang seniman baru saja menggelar pameran besar di Secession, Wina, Austria, menyusul pameran besar di Museo Jumex, Mexico City, Meksiko, pada 2018. Pada 2016, karyanya terpilih dan masuk dalam buku Vitamin P3: Perspektif baru dalam melukis (Phaidon, London).
Pameran tunggal terbaru: Galeria Luisa Strina, São Paulo (2017 dan 2014); Galeri Alison Jacques, London (2017 dan 2013); Peter Kilchmann, Zürich (2015); Centre International de l'art et du Paysage, Vassivière, Prancis (2013); Museum Kota, Lisboa (2012).
Pameran kelompok terbaru: Panorama Seni Brasil ke-35, Museum Seni Modern MAM, São Paulo (2017); OSSO – Pameran-banding ke hak luas pertahanan Rafael Braga, Instituto Tomie Ohtake, São Paulo (2017); Ganda, Dobros, Pliegues, Pasangan, Kembar, Mitades, Gudang, Dallas (2017); Pikiran Ketiga. Jiri Kovanda dan kemungkinan (I) Kolaborasi, Galeri Nasional, Praha (2016); Potong, Lipat, Tekan & Tindakan Lainnya, David Zwirner, New York (2016); Di udara – ikhtisar koleksi MAM, Museum Seni Modern, Rio de Janeiro (2016); Patah, Punta della Dogana, Venesia (2016); Bayangkan Brasil, DHC/ART, Montreal (2015), Instituto Tomie Ohtake, São Paulo (2015), Musée d'Art Contemporain de Lyon (2014), Museum Astrup Fearnley, Oslo (2013); Impuls, Alasan, Akal, Konflik, CIFO Ella Fontanals-Cisneros, Miami (2014); Sebuah sejarah, seni, arsitektur dan desain, tahun 80 tahun yang lalu, Pusat Pompidou, Paris (2014); Dua Tahunan Istanbul ke-13 (2013); Dua Tahunan São Paulo ke-30 (2012).
Koleksi publik yang menjadi bagian dari karyanya termasuk Centre Pompidou, Prancis; Koleksi Tate, Inggris; Museum Seni Miami, AS; Fundación/Colección Jumex, Meksiko; Yayasan Serralves, Portugal; Museu de Arte da Pampulha, Museu de Arte Moderna, São Paulo, dan Museu de Arte Moderna, Rio de Janeiro, Brasil; Museum Weserburg, Bremen, Jerman; Galeri Seni Vancouver, Kanada; Centre National des Arts Plastiques, Prancis; Institut Seni Chicago, AS.
SERVIO
Fernanda Gomes
Dikuratori oleh José Augusto Ribeiro
Pembukaan: 30 November 2019, Sabtu jam 11 pagi
Kunjungan: 30 November 2019 hingga 24 Februari 2020
Dari Rabu sampai Senin, dari jam 10 pagi sampai jam 18 sore – tinggal sampai jam 18 sore
Pinacoteca dari São Paulo:
Gedung Pina Luz
Praça da Luz 2, São Paulo, SP – lantai 1 – galeri sementara
Tiket: R$ 15,00 (tiket masuk); R$7,00 (setengah harga untuk siswa dengan ID)
Anak-anak di bawah 10 tahun dan di atas 60 tahun dibebaskan dari pembayaran.
Pada hari Sabtu, pintu masuk ke Pina itu gratis untuk semua orang.