Pinacoteca – Hudinilson Jr.: Eksplisit

Pameran “Hudinilson Jr.: Explicit” menyatukan foto, ukiran kayu, gambar, dokumen, buku catatan, benda dan karya dalam xerografi. Di antara yang terakhir adalah salah satu serialnya yang paling terkenal, Latihan untuk melihat saya (1980-1984), yang menandai semangat kepeloporannya, pada awal 1980-an, dalam penggunaan xerox sebagai media artistik di Brasil.

Antara 1975 dan 1981, Hudinilson Urbano Jr. (1957-2013) mengoordinasikan Pusat Xerografi di Pinacoteca, di mana dia bertanggung jawab untuk mempromosikan produksi praktis, teoretis, dan editorial dalam media ini. Ia juga mengadakan empat pameran individu di institusi tersebut dan mengkurasi dua pameran kolektif dengan karya yang dihasilkan dari medium yang sama.

Selama masa penelitian dan sering bertelanjang badan, ia menggunakan mesin fotokopi lembaga itu untuk melakukan aksi-aksi yang menyatukan pertunjukan dan rekaman dan akhirnya menjadi tonggak penting dari karya seni yang dihasilkan pada masa itu. Dengan donasi tersebut, serial tersebut sekarang kembali ke ruang di mana ia dikandung. Dalam Detail Detail (1981-1983), semacam Pembukaan Latihan untuk melihat saya, Hudinilson Jr. itu memperbesar potongan-potongan kecil dari seri pertama ke abstraksinya yang hampir total, sehingga lolos dari sensor karena aspirasi erotis dan pornografi dari karya tersebut.

Dari kebutuhan terus-menerus untuk mengekspos diri, untuk menjadi eksplisit, karya Intra Narciso (1990) juga muncul, mengacu pada tokoh mitologi Yunani yang jatuh cinta pada citranya sendiri. Sosok yang diadopsi oleh seniman sebagai nama kode sepanjang hidupnya muncul di sebagian besar karyanya.

MUSEUM DAN KOTA

Masih berpijak pada representasi diri, homoerotisme, dan gerakan tandingan budaya, ia tertarik pada dukungan lain seperti stensil (pembelajaran yang diperoleh melalui seniman Alex Vallauri), seni surat, pertunjukan, grafiti, dan intervensi perkotaan. Untuk yang terakhir, dia biasa keluar pada malam hari melalui jalan-jalan di São Paulo dan bergabung dengan Mario Ramiro (1957) dan Rafael França (1957 – 1991) untuk mendirikan kolektif 3NÓS3, yang terkenal karena tindakan transgresifnya di ruang publik, antara tahun 1979 dan 1982.

Oleh karena itu, museum dan kota adalah dua contoh kehidupan publik yang melibatkan seniman. Ketertarikan ini terlihat pada proyek-proyek yang telah ia kembangkan selama lebih dari tiga dekade dalam karirnya, dan yang sekarang, berkat sikap dermawan dari keluarganya, dapat bergabung dengan empat karya yang sudah ada dalam koleksi lembaga tersebut, membuka cara agar Pinacoteca menjadi hidup, menjadi salah satu situs penelitian utama tentang warisan seniman.

Terakhir, judul pameran mengacu pada karya Explicit (1980-an), yang dicoret Hudinilson dengan stensil dan cat semprot di dinding São Paulo. Istilah tersebut direplikasi dalam bentuk karya kecil di atas kertas yang merupakan bagian dari pameran dan yang dapat menawarkan beberapa kunci untuk memahami perilaku hidup dan seni seorang seniman yang jalannya dibangun terlepas dari konservatisme dan prasangka.

Realisasi pameran ini hanya mungkin berkat dukungan dari Undang-Undang Federal tentang Insentif Kebudayaan.

Tentang Hudinilson Jr.

Hudinilson Urban Jr. (São Paulo, Brasil, 1957 – 2013) belajar seni visual di Fundação Armando Álvares Penteado – FAAP, antara tahun 1975 dan 1977 Pada tahun 1979, ia mendirikan, bersama seniman Rafael França (1957 – 1991) dan Mário Ramiro (1957), grup 3NÓS3 , yang hingga tahun 1982, ia melakukan intervensi artistik di lanskap perkotaan São Paulo. Ia mengadakan pameran di Galeria Chaves, Porto Alegre, dan di Museum Seni Kontemporer Universitas São Paulo – MAC-USP pada tahun 1983. Pada tahun 1984, ia berpartisipasi dalam Bienal de Havana ke-1 dan dalam pameran Arte Xerox Brasil, di Pinacoteca de São Paulo, yang merupakan penyembuhnya. Ia berpameran di São Paulo International Biennials ke-16 dan ke-18 (1981 dan 1985) dan di Mercosul Visual Arts Biennials ke-3, pada tahun 2001. Pada tahun 2017, karya Hudinilson Jr. itu dipresentasikan dalam pameran kolektif penting, seperti Histórias da Sexualidade, MASP – São Paulo, Copyart di Brasil – 1970-1990, Universitas San Diego dan Masalah Fotografi di Amerika, Universitas Stanford. Karyanya merupakan bagian dari koleksi penting, termasuk MoMA (New York, AS), Museum Reina Sofia (Madrid, Spanyol), Museum Migros (Zurich, Swiss), MAGA Museod'Arte (Gallarat, Italia), MALBA (Buenos Aires, Argentina ), MASP (São Paulo, Brasil), Centro Cultural São Paulo (São Paulo, Brasil), Pinacoteca do Estado (São Paulo, Brasil) dan Museum Seni Kontemporer USP (São Paulo, Brasil).