Dari hari 27 Februari, Pinacoteca do Estado de São Paulo, museum Sekretariat Kebudayaan Negara Bagian São Paulo, menyelenggarakan salah satu pameran utamanya pada tahun 2016: Pemandangan di Amerika: lukisan dari Tierra del Fuego hingga Arktik, yang baru-baru ini dipajang di Galeri Seni Ontario, di Toronto, Kanada, dan di Museum Seni Amerika Crystal Bridges, di Bentonville, AS.
Pameran ini lahir dari kemitraan yang belum pernah terjadi sebelumnya yang ditandatangani pada tahun 2010 antara Pinacoteca de São Paulo, Galeri Seni Ontario, dan Yayasan Terra untuk Seni Amerika (Chicago, AS). Pameran ini akan menghadirkan 105 karya seniman hebat dari benua Amerika ke Brasil, seperti Tarsila do Amaral dan Pedro Américo dari Brasil, Gereja Frederic Amerika dan Georgia O'Keeffe, José Maria Velasco dari Meksiko dan Gerardo Murillo – Dr. Atl – selain orang Kanada Lawrren Harris dan David Milne, Armando Reverón dari Venezuela, Pedro Figari dari Uruguay, antara lain, yang dapat diamati bersama untuk pertama kalinya.
Dikuratori oleh Valéria Piccoli, Georgiana Uhlyarik dan Peter John Brownlee, ini adalah pameran pertama yang meneliti lukisan lanskap dari dekade pertama abad ke-XNUMX hingga awal abad ke-XNUMX dalam konteks Pan-Amerika. Ini diselenggarakan berdasarkan tema dan menekankan produksi artistik dari Argentina dan wilayah Río de la Plata, dari negara-negara Andean seperti Chili, Ekuador dan Venezuela, Brasil, Meksiko, Amerika Serikat, dan Kanada, di mana kehadiran lukisan lanskap lebih ekspresif.
"Selama periode ini, lukisan lanskap adalah sarana primordial untuk artikulasi konsepsi simbolik yang berkaitan dengan wilayah tersebut, membuat kepemilikannya terlihat dalam pembentukan negara nasional. Lambat laun, lukisan lanskap mengungkap perubahan sikap terhadap wilayah, menampilkan konstitusi identitas budaya berdasarkan rasa memiliki terhadap suatu tempat tertentu. Dimungkinkan untuk mengidentifikasi transformasi ini saat seseorang berjalan melalui pameran.”, jelas Piccoli, kepala kurator Pinacoteca.
Proyek ini ambisius dan melibatkan jaringan institusi, akademisi, dan sponsor dari seluruh Amerika. Di situs picturingtheamericas.org dimungkinkan untuk bertemu dengan semua anggota komite ilmiah proyek, serta detail tentang pameran. “Kami menyelenggarakan pertemuan kurator, pakar dan konsultan pada April 2012 dan berpartisipasi dalam beberapa acara akademik lainnya selama tiga tahun terakhir. Para profesional yang terlibat diakui dan kontribusi mereka sangat penting untuk kualitas pekerjaan yang kini dapat dilihat oleh publik Brasil”, lengkap Piccoli.
Pameran tetap dipajang hingga 29 Mei 2016 di lantai 1 Pinacoteca – Praça da Luz, 02. Kunjungan dibuka dari Rabu hingga Senin, mulai pukul 10 hingga 17 – tetap hingga pukul 30 – dan biaya tiket R$18 (penuh) dan R$6 ( setengah) . Anak-anak di bawah 3 tahun dan orang dewasa di atas 10 tahun gratis. Pada hari Sabtu tiket masuk gratis untuk semua pengunjung.
Pameran ini disponsori oleh Terra Foundation for American Art, GRUPO SEGURADOR BANCO DO BRASIL E MAPFRE dan Ambev serta didukung oleh Konsulat Jenderal Kanada dan Kamar Dagang Brasil-Kanada (CCBC).
TOPIK
Tujuan utama pameran ini adalah untuk melintasi batas negara dan membawa seniman dari seluruh penjuru benua ke dalam dialog. Pameran ini diselenggarakan di sekitar enam tema, yang berusaha untuk menekankan aspek-aspek yang umum dalam sejarah semua negara Amerika. 'Earth Icon Nation', misalnya, menghadirkan tujuh lukisan ikonik pilihan yang menunjukkan bagaimana, ketika negara-negara Amerika merdeka, lanskap tertentu dipilih sebagai perwakilan dari identitas nasional. Ini adalah kasus Teluk Guanabara untuk Brasil, Lembah Meksiko untuk negara ini, atau perbatasan barat untuk Amerika Serikat. Lukisan-lukisan ini membuat identitas nasional terlihat saat dielaborasi sepanjang abad ke-XNUMX.
'Dari Lapangan ke Atelier' menyatukan gambar dan lukisan yang dihasilkan dari ekspedisi ilmiah yang melakukan perjalanan dan menjelajahi daerah paling terpencil di Amerika, terinspirasi oleh tulisan naturalis Alexander von Humboldt. Seniman seperti Johann Moritz Rugendas dari Jerman, Paul Kane dari Kanada, dan Thomas Moran dari Amerika, dengan gambar megah mereka tentang interior hutan hujan yang lebat atau puncak es Arktik, menunjukkan semangat penyelidikan alam yang memandu produksi. lukisan pemandangan di abad ke-XNUMX.
Layar berkumpul di 'Pertempuran Wilayah Perbatasan' tunjukkan kepada kami bagaimana para seniman membayangkan sejarah perselisihan teritorial yang sering penuh kekerasan dan konflik yang menandai definisi perbatasan Amerika, baik antar negara maupun antara negara dan masyarakat adat di benua itu. Di dalamnya, wilayah muncul sebagai karakter yang menekankan penciptaan mitos dan simbol nasional.
'Bumi sebagai Sumber Daya' menampilkan lukisan-lukisan yang mengacu pada kekayaan Amerika yang melimpah - tanah subur, kayu, mineral, antara lain - yang memuliakan dominasi manusia atas alam. Lukisan perkebunan kopi, penebangan kayu, dan bahkan pengumpulan es di Kanada membentuk nukleus ini, dengan visi romantis tentang dunia kerja dan eksploitasi sumber daya alam.
Sudah 'Bumi Berubah' menunjuk pada munculnya modernitas, yang menyebarluaskan selera akan bentuk-bentuk industri, menggemakan bentuk-bentuk alam. Karya-karya Juan O'Gorman dari Meksiko, Torres-Garcia dari Uruguay, dan Tarsila do Amaral dari Brasil menunjukkan keunggulan lanskap perkotaan – dengan pelabuhan, pabrik, dan cerobong asapnya – dalam lukisan awal abad ke-XNUMX, membongkar estetika dan konvensi artistik dari abad sebelumnya.
Pertunjukan diakhiri dengan 'Ikon Bangsa Ser' yang, mencerminkan bagian awal, menyatukan tujuh karya yang memanifestasikan tanggapan individu seniman terhadap alam dan keindahan wilayah. Itu adalah tempat-tempat yang sangat dikenal oleh para seniman dan di mana mereka memproyeksikan ingatan dan pengalaman mereka, untuk mengungkapkan rasa memiliki yang mendalam. Pesisir Venezuela yang diwakili oleh Armando Reverón dan lanskap New Mexico oleh American Georgia O'Keeffe adalah contoh yang akan disorot dalam rangkaian ini.
KATALOG
Dengan edisi dalam bahasa Inggris, Spanyol, dan Portugis, buku yang diedit oleh kurator pameran ini berisi 260 gambar berwarna dan akan dijual mulai 27 Februari di toko Pinacoteca. Materinya juga mencakup esai oleh 45 penulis tamu.