Cosa può fare la gioia di fronte al collasso globale? Come possiamo trasformarla in una forza di resistenza? Con ATOMIC JOY, Ana Pi evoca questa emozione rigenerativa come stato di vigilanza, arma miracolosa, spazio di reinvenzione.
Concepito come una guida coreografica pratica alla gioia, ATOMIC JOY riunisce otto giovani performer provenienti dalla scena della street dance della Grande Parigi. Ispirato al mondo di battaglie (Battles), Ana Pi immagina uno spazio di ascolto, tensione e disobbedienza, dove la radicalità dei gesti diventa un atto di affermazione. I suoi gesti singolari e le precise qualità della sua presenza diventano il punto di partenza per una materia viva da amplificare in un movimento di circolazione e connessione.
Alimentato da danze afro-diasporiche, eredi di lotte e profonde trasmissioni, il coreografo ne estrae una conoscenza del movimento che collega memoria e futuro, autonomia e impulso collettivo, dove ogni gesto collega il passato al desiderio di un futuro comune.
Al ritmo di una composizione originale del pianista Christophe Chassol, dà forma a una danza vibrante, dove tenerezza, virtuosismo e ferocia si intrecciano per affermare la potenza di una vasta eredità in continua trasformazione: una gioiosa operazione di riconnessione con la realtà.
Presentato per la prima volta alle Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis in Francia, ATOMIC JOY debutta alla Pinacoteca nell'ambito della Festival di Pina Praça all'apertura di Stagione Francia-Brasile 2025.
Come partecipare
L'accesso a Praça da Pina Contemporânea e le presentazioni sono gratuiti.
Date e ora
date: Agosto 23 e 24
Tempo: 15h30
Informazioni su Ana Pi
Coreografa e artista visiva di origine brasiliana, Ana Pi lavora dalla Francia e naviga il mondo attraverso gli strati rigenerativi della diaspora africana e il suo immaginario radicale. La sua ricerca ruota attorno alle danze ancestrali e alle loro attuali forme periferiche, agendo come danzatrice estemporanea, pedagoga, coreografa, creatrice di spazi e scrittrice, con pratiche che si intrecciano costantemente. Il suo lavoro transdisciplinare si colloca esattamente tra le nozioni di transito, spostamento, appartenenza, sovrapposizione, memoria, colori e gesti ordinari.
I suoi spettacoli, installazioni scultoree, film, attività didattiche e ricerche sono stati presentati in istituzioni come: 35a Biennale di San Paolo - Coreografie dell'impossibile, Instituto Cisneros con il MoMA di New York, Performa Biennial, AMANT Brooklyn, 15a Biennale di Dakar, Centre Pompidou Parigi e Metz, Museo Reina Sofia, Dancing Museums, Assemblée des Mutants, Histórias Afro-Atlânticas, Rotterdam International Film Festival, RAW Material Company, A-CDCN Francia, PARTS, Festival d'Automne, Impulstanz, Alkantara, Holland Festival, VIDEOBRASIL, Fondation Cartier, Puerto de Ideas, INHOTIM, MASP, The Place Londra, BARD College, tra gli altri.
Dal 2010 coltiva e condivide la pratica CORPO FIRME: danze periferiche — gesti sacri. Dal 2020, le sue creazioni e collaborazioni si sviluppano attraverso NA MATA LAB. Nel 2025, Ana Pi sarà protagonista di due importanti mostre in Brasile: "NOSSA VIDA BANTU" (LA NOSTRA VITA BANTU) al Museo d'Arte di Rio de Janeiro e "O Poder das Minhas Mãos" (Il potere delle mie mani) al Sesc Pompeia di San Paolo.
Nello stesso anno, in collaborazione con Julien Creuzet, presenta in anteprima lo spettacolo transdisciplinare « Quatuor et Quantum — larmes marées de lune ».
Tecnico
Presentato per la prima volta ai Rencontres Chorégraphiques Internationales de Seine-Saint-Denis, in Francia nel giugno 2025, ATOMIC JOY debutta alla Pinacoteca di San Paolo in occasione dell'inaugurazione della Stagione Brasile-Francia 2025 e come parte del Festival Pina Praça, presentato dal Ministero della Cultura, Governo dello Stato di San Paolo, attraverso la Segreteria della Cultura, Economia e Industria Creativa.
Regia, scenografia, coreografia, drammaturgia, costumi e oggetti: Anna Pi
Ballerini in scena: Amin Hasnaoui, Anna Yvray, Solen Athanassopoulos, Ibrahima “Ibrah” Biteye, Hachim Biiskui, Célia “Babyface” Bonus, Naïs Haidar, Manèkè Som
Composizione musicale: Christophe Chassol
Progetto illuminotecnico e direzione tecnica: Bia Kaysel
Consulenza in storiografia e critica della danza: Maria Pons
Produzione e diffusione: NA MATA LAB
Produzione esecutiva 2025/2026: Jenny Suarez
Produzione Pina: Dayves Augusto Vegini
Curatela: Clarissa Ximenes
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Con il sostegno di Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis (FR), Pinacoteca de São Paulo (BR), AMANT centro per l'arte contemporanea (USA), Fonds Haplotès (FR), Caisse des Dépôts (FR), Association Les Bazis (FR), Charleroi danse (BE), CN D Centre National de la Danse (FR), La Briqueterie CDCN Val-de-Marne (FR), DRAC Île-de-France (FR), Jerimum Ideias en parrainage de la CAIXA dans la programming officielle de la Saison France–Brésil / Série Danse, Institut Français.
Servizio
date: Agosto 23 e 24
Tempo: 15h30
Località: Edificio contemporaneo Pina (Piazza)
Indirizzo: Avenida Tiradentes, 273, Luz, San Paolo — SP.
