La Pinacoteca do Estado de São Paulo presenta una mostra di Arcangelo Ianelli (San Paolo, SP 1922 – 2009), con circa 40 opere (dipinti, disegni e incisioni) realizzate tra il 1940 e il 2000. Delle opere esposte, 34 sono state donate da patrimonio dell'artista e si aggiungono alle altre 13 già in carico al museo, per un totale di 47 opere. Questa importante collezione rende la collezione della Pinacoteca do Estado un punto di riferimento per il lavoro dell'artista in Brasile.
Tra le opere presentate in mostra ci sono disegni come Reading e Old Man, 1940, dipinti astratti geometrici come Landscape e Still Life, entrambi del 1960, Balé das Formas, 1973, tra gli altri. “Arcangelo Ianelli è stato uno degli artisti più importanti dell'Astrattismo formale in Brasile. Ha iniziato la sua carriera come artista figurativo, principalmente paesaggi urbani e marini. Nel corso della sua carriera ha sviluppato un linguaggio personale, in primo luogo con composizioni formali strutturate da linee che definiscono campi di colori variegati e armoniosi; e, successivamente, dai grandi formati con struttura geometrica e campiture monocromatiche. Ianelli può essere considerato uno dei grandi coloristi dell'arte brasiliana”, afferma Ivo Mesquita, capo curatore della Pinacoteca.
Arcangelo Ianelli (San Paolo – SP 1922 – 2009). Pittore, scultore, illustratore e disegnatore. Ha iniziato a disegnare da autodidatta. Nel 1940 studiò prospettiva all'Associazione di Belle Arti di San Paolo. Due anni dopo visitò lo studio di Waldemar da Costa con Lothar Charoux, Hermelindo Fiaminghi e Maria Leontina. Negli anni '1950 entra a far parte del Gruppo Guanabara insieme a Manabu Mabe, Yoshiya Takaoka, Jorge Mori, Tomoo Handa, Tikashi Fukushima, tra gli altri. Dagli anni '1940 in poi lavora con scene quotidiane, paesaggi urbani e marini, che rivelano una grande sintesi formale e una gamma cromatica a toni abbassati. Alla fine degli anni '1960, il suo lavoro è sia lineare che pittorico, evidenziando l'uso della grafica. A partire dal 1970 si rivolge all'astrazione geometrica e utilizza principalmente rettangoli e quadrati, che appaiono come piani sovrapposti e compenetranti. Ha lavorato anche come scultore dalla metà degli anni '1970, quando ha prodotto opere in marmo e legno, in cui è tornato a temi costanti nel lavoro pittorico. Nel 2002 celebra il suo 80° anniversario con una retrospettiva organizzata dalla Pinacoteca do Estado de São Paulo.