La Pinacoteca do Estado de São Paulo presenta, presso la Pinacoteca Station, una retrospettiva di Jac Leirner (1961, São Paulo, SP) con circa 60 opere tra sculture, oggetti, installazioni e acquerelli. Realizzate tra gli anni 1980 e 2011, le opere di Jac Leirner utilizzano pacchetti di sigarette, buste di plastica, denaro, biglietti da visita e altri prodotti presi dall'universo del consumo. Inserendoli nell'universo artistico, questi oggetti acquistano nuovi significati. Secondo Moacir dos Anjos, curatore della mostra, “Il suo lavoro è noto per l'interesse che mostra per tutto ciò che circola nel mondo (merci) e per ciò che rende possibile tale circolazione (denaro), nonché per problematizzare gli standard formali affermata dal razionalismo nei movimenti artistici (Arte Concreta e Minimalismo). Il suo lavoro fa anche astuti commenti sul sistema dell'arte e sui costumi dell'ambiente artistico (viaggiando, presentando biglietti da visita), facendo di lei una delle prime artiste ad affrontare il tema della condizione dell'artista sotto la globalizzazione e le sue implicazioni per la produzione e la circolazione. dell'arte".
In mostra opere della serie Os Cem, 1987, realizzata con banconote da 100 Cruzeiros cucite su interlining, e Nomes, 1989, composta da centinaia di borse che ricoprono una parete dello spazio espositivo. In essi l'artista esplora la varietà di forme e colori dei materiali, incorporando questioni legate alla presenza del colore, alla linearità e all'orizzontalità. Tra le opere degli anni Novanta ci sono Corpus Delict, 1990, e Foi um Prazer, 1993, dove Leirner appone alle pareti biglietti da visita di artisti, curatori e galleristi, e, tra le opere realizzate nel decennio successivo, anche Stickers 1997 (44), originariamente presentato al Miami Art Museum, MAM. Altro pezzo forte è la ricostruzione, in uno degli spazi della Pinacoteca Station, dell'opera Hip Hop, 2004/1998, realizzata con nastri adesivi colorati applicati direttamente a parete.
Un altro elemento importante della mostra è l'inclusione di circa 20 acquerelli, sviluppati dall'artista dall'inizio della sua carriera ad oggi, e mai esposti. “In tutta la mostra, gli acquerelli, quasi tutti astratti e colorati, contrastano con gli oggetti carichi di segni estratti dalla vita quotidiana. Attirano però l'attenzione sul fatto che l'organizzazione di questi segni da parte dell'artista tiene conto anche del suo interesse per la tradizione costruttiva e per la giustapposizione di macchie di colore, indipendentemente dal supporto o dai materiali che utilizza”, afferma Moacir dos Anjos.
Sempre secondo il curatore, “per il suo carattere retrospettivo e completo, la mostra sarà un'occasione unica per consolidare la produzione di Jac Leiner come una delle più coerenti e originali della produzione contemporanea brasiliana. Sarà anche l'occasione per farla conoscere a un pubblico più giovane, che ancora non ha avuto modo di conoscerla in modo completo”.