役職： モデルブック – ピナの人々

2025年3月から11月にかけて、ピナコテカ美術館は、研究者、芸術家、そして美術館の歴史に関心を持つ方々を対象とした120周年記念研究会を開催しました。本記事は、その際に発表されたエッセイを一部抜粋したものです。 

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サンパウロ美術館の創立120周年記念研究会に参加した際、その歴史と建築を深く掘り下げる機会を得ました。ピナ・ルス、ピナ・エスタソン、ピナ・コンテンポラネアという3つの建物を擁するこの公立美術館は、1万点を超えるコレクションを誇り、約10の展覧会を同時開催し、年間平均80万人の来館者を迎え、約300人の従業員を擁しています。

リサーチの過程で、美術館内の様々な部門の業務を綿密に追跡し、そこで働く人々の多様な声を聞くことができました。内部の仕組みを理解した後、ピナ・ルスに戻り、来館者がこの空間とどのように関わっているかを観察しました。ピナコテカには他にも重要な場所が2つありますが、ルスの建物は、堂々としながらも「未完成」、対称的でありながら非凡、古典的でありながら現代的でもある建築によって、強い魅力を放っています。この建物は、人々と芸術作品との出会いと繋がりを促しているようです。

そこで働く専門家たちから聞いたことを思い出しました。ピナコテカを芸術、文化、そして抵抗の場にすることに彼らが誇りを持っている、と。ピナコテカは、廊下や展示ホールと同じくらい舞台裏でも活気に満ちています。そして、ある疑問が浮かびました。この美術館を機能させるために必要な専門家の数と質について、人々は一度でも立ち止まって考えたことがあるのでしょうか？

このプロセスを経て生まれた「ブックモデル ― ピナの人々」は、八角形のフォーマットでデザインされた視覚作品です。このフォーマットは、ピナコテカという美術館を形作る人々を象徴的に内包しています。それぞれの専門家は、それぞれが選んだ空間で撮影され、そのポートレートは半透明の素材にプリントされています。こうして、鑑賞者はミクロの世界（個人、専門家）とマクロの世界（美術館を動かすコミュニティ）の両方を見ることができます。個人から集団へと、層を成す繋がりを通して、一人の人間を通して、この空間を構成するパートナーシップや関係性を見ることができるのです。

写真を撮影した日には、被写体の方々に短いインタビューも行いました。彼らは口を揃えて、美術館内でのチームワークの重要性と価値を、仕事面でも私生活でも強調していました。

廊下を通ったり展覧会を鑑賞したりする人々にはほとんど目に見えないこの専門家たちのネットワークこそが、ピナコテカをアートシーンにおいて非常に重要な存在にしているのです。展示物によって社会的に構成されたピナコテカのような施設が、一見すると見えない存在、つまり労働者たちによって築かれたと考えると、皮肉な気がします。この120年の間に生まれた、この隠れた層こそが、私がこのプロジェクトで敬意を表したいと考えているものです。

被験者へのインタビューの抜粋を聞いてください:

私の仕事を信頼し、参加に同意してくれたすべての人に感謝します：カミラ・ヴィッティ、クラリッサ・ヒメネス、エリアーネ・バルボサ、フラビオ・ダ・シルバ・ピレス、ヨッヘン・ヴォルツ、ホセ・ダ・シルバ・リラ、マリーナ・マントアン、パトリシア・アパレシダ・バティスタ・デ・ソウザ、サンドラ・フレイレ・デ・フランサ、ステラ・シルバ、ヤスミン・トリンダーデ。

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ゲスト著者について: 

クリス・ファーハットは、建築写真家であり、ポートレート写真家でもあります。写真専攻の大学院学位（FAAP）を取得しています。彼女は人と空間の感情的・空間的な関係性に関心を持ち、その相互作用から生まれる美的可能性を追求しています。