ガイド付きツアー： José Damasceno 展のガイド付きライブ ツアー: パーペチュアル モーション

この訪問には、アーティストのホセ・ダマスケーノとキュレーターのホセ・アウグスト・リベイロが、ピナコテカの youtube を通じて参加します。

Pinacoteca de São Paulo の YouTube チャンネル (https://www.youtube.com/pinacotecadesaopaulo) で 6 月 07 日午後 18 時に

サンパウロ州文化・創造経済事務局の博物館、ピナコテカ・デ・サンパウロは、展示会のガイド付きツアーを生放送します José Damasceno: 永久運動 Pinacoteca Estação に展示されています。

ピナコテカの YouTube チャンネルを介して、アーティストのホセ ダマセノとキュレーターのホセ アウグスト リベイロの存在により、オンライン訪問は展覧会を訪れ、この重要なブラジル人アーティストの物語を語る作品について学ぶ機会となります。

ホセ・アウグスト・リベイロがキュレーションを担当したこの展覧会は、1989 年から 2021 年の間に制作された作品とともに、アーティストのキャリアの初期から現在までの代表的な数の作品を初めて集めたものです。その作品の反射的な特徴に加えて、作品の巨大なスケールのために、それが動作する複数の言語で認められた現代美術の国際的な回路。

この展覧会は約 80 点の作品を網羅しており、そのうち 40 点が未発表で、XNUMX 点がサンパウロで初めて発表されたものです。 セレクションには、映画、音楽、演劇、建築、芸術の分野そのものに言及する彫刻、ドローイング、インスタレーション、写真があります。 これらの作品の大部分は現在、ブラジルおよび海外の公的および個人的なコレクションに属しています。   

オリジナリティはウール刺繍の3作品（ポンティーニョ、2017年から）; 黒曜石の石の彫刻で、非常に反射性が高く、黒い鏡に非常によく似ています (しっかりした、2019年から）; それはからです ネットモニター、2021年作品、溶けるクレヨンで制作。

Damasceno の軌跡には記憶に残る作品があります。 展覧会では、訪問者はサンパウロでは見られなかった作品や、何年も街で発表されていなかった作品を見ることができます。 の場合です サウンドトラック （2002）、壁に釘付けされたハンマーの長い列からなる作品で、山脈のデザインを形成しています。 この作品は2002年にサンパウロ・ビエンナーレに出品され、20年後の今、再び一般の人々に鑑賞されることになります。

Damasceno のもう XNUMX つの有名な作品は次のとおりです。 スヌーカー （2001）、市内で初めて発表され、部屋の天井に取り付けられた一対のランプからぶら下がっている2のかせの黄色い羊毛のもつれがこぼれたビリヤード台で構成されています。 サンパウロでも初演 発進・変速方法 (1992/1993) は、作品のために作られた部屋全体の床に設置された、カーペットの切り抜きによって制作されました。

越えて スヌーカー、キュレーターシップによって選択された他の作品は、特定の素材から大量に制作されています。 として モニタークレヨン、約75.000本のクレヨンで構成され、 風景の成長、約160パックのタバコで構成されています。 「作品には重要な身体的存在感があり、空間の中で強さとエネルギーをもって表現されています。 それらは視覚的に魅力的であると同時に、内省的で謎めいたものでもあります。 それらは複数の不調和な意味を示唆し、観察者の認識とは異なる能力を動員します」と、展覧会のキュレーターであるホセ・アウグスト・リベイロは強調します。

リベイロはまた、展覧会の名前に影響を与えたアーティストの別の特徴を指摘しています。 「ダマスケーノの作品は振動しているように見え、伝播、変位、変容といった動きを暗示していますが、それらは常に静的です。 そのため、静止していても活動しています。 タイトル、 José Damasceno: 永久運動、これを指します。 外部要因を必要とせず、永続的に自律的に機能する工場のアイデアは、少なくともルネッサンス以来存在し、後に発見された熱力学の法則に反するユートピアであり、 XNUMX世紀。 この概念から保持するのに興味深いのは、思考としてのアイデアとしてのその存在です – ダマセノの作品で何が起こっているのかを考えるのに役立つ、絶え間なく、しかし不可能な活動を持つ機械のプロジェクトとしての存在です」と彼は完成させます.

図面と写真 

インスタレーションや彫刻のほか、 José Damasceno: 永久運動 彼の作品のもう 26 つの重要な側面であるドローイングをもたらします。 この展覧会では、2 枚のドローイング (墨、グラファイト、デカールなどの異なる技法を交互または組み合わせたもの) と、ドローイングから作成された 12 つのシルクスクリーン ポリプティク (それぞれ XNUMX 枚の画像) が集められます。 この展覧会では、ダマセノの作品におけるドローイングと彫刻の関係、つまり二次元表現と三次元空間へのオブジェクトの投影との関係も探ります。

実際、アーティストは展示スペースの壁にハンマーやタバコなどのオブジェクトを描くことがよくあります。 グラフィック言語から形成された別の作品は、のスタンプ バージョンです。 チャート （2000-2021）では、「昨日、今日、明日」という言葉が、野菜の枝のように壁に線で繰り返し刻み込まれ、時間の流れをシャッフルします。

写真は、アーティストの作品に最近取り入れられた技法です。 本展では、2005 年から 2006 年にかけて制作された 50 点の作品を展示します。イメージは、ミステリアスでコミカルな情景やシチュエーションを構成します。 「ダマスケーノはシュルレアリスムや空想の表現と関連付けられることが多いが、彼の作品で起こることは現実の強化であり、現実を構成する不条理だけでなく、物事の一種の拡大や悪化にも関連している。世界」と、ホセ・アウグスト・リベイロは説明します。 これらの写真に加えて、このショーでは、XNUMX 年代にフランスの装飾雑誌に掲載された写真にダマセノが行った一連のグラフィック介入を取り上げています。

展覧会は今年XNUMX月までPina Estaçãoで開催されます。 入場は無料ですが、オンラインでチケットを予約する必要があります。 www.pinacoteca.org.br🇧🇷 露出 José Damasceno: 永久オートバイ によって後援されています イタウ・ウニバンコ.  

カタロゴ 

この展覧会のために、ホセ・ダマセーノが出版のために特別に考案したビジュアル・エッセイを掲載したカタログが作成されました。このエッセイには、ドローイング、写真、さらにはアーティストがデザインした公式切手まで含まれています。 バイリンガル (ポルトガル語と英語) で、本書には XNUMX つの未発表のテキストが掲載されています。XNUMX つは展覧会のキュレーターであるホセ アウグスト リベイロによるもので、もう XNUMX つは北米の著名な美術史家リン ゼレヴァンスキーによるもので、アーティストのドローイングとインスタレーションなどの他の言語との関係について説明しています。そして彫刻。 ビジュアルエッセイとテキストに加え、展覧会に出品された全作品の複製写真も収録。

サービス： 

José Damasceno: 永久運動 
担当キュレーター: ホセ・アウグスト・リベイロ
期間：24.04.21〜30.08.21
ピナ エスタソン – 2 階 Largo General Osório, 66 – Santa Ifigênia 水曜日から月曜日、午前 11 時から午後 17 時まで
無料チケット、www.pinacoteca.org.brでの独占予約

訪問者： 一般市民は検温を受け、体温が 37,2°C を超えている、またはインフルエンザや風邪の症状を示している人は、医療機関を受診する必要があり、博物館にアクセスすることはできません。 マスクの使用は、すべてのスペースおよび訪問中において必須となります。 写真・自撮りなど、いかなる場合もマスクを外すことはできません。 空間には手指衛生用のジェル アルコールが設置され、循環の方向と人と人との最小距離を示す 1,5 m の新しい標識が設置されます。

詳細情報：  

ホセ・ダマセーノ 

José Damasceno Albues Júnior は、1968 年にリオデジャネイロで生まれました。アーティストは建築を学びましたが、コースを修了しませんでした。 彼がビジュアルアートに転向したのは90年代でした。 ブラジルでは、1993 年から定期的に作品を発表し始め、1995 年には海外で作品を発表しました。 シドニー・ビエンナーレ、オーストラリア (2007); L'Esperienza dell'Arte、ヴェネツィア・ビエンナーレ、イタリア (2006); Mercosul ビエンナーレ、ポルトアレグレ (2005); 第2003回サンパウロ・ビエンナーレ、サンパウロ（25年）。 ブラジルでは、リオデジャネイロ近代美術館（2002）などの重要な文化施設で個展を開催しました。 サンタンデール文化、ポルトアレグレ (2019)。 海外では、彼の作品はすでにスペインのマドリッドにある国立ソフィア王妃芸術センター (2015 年) とイギリスのロンドンにあるホルボーン図書館で展示されています。 彼の作品は、ニューヨーク近代美術館などの偉大な文化機関のコレクションの一部です。 バルセロナ現代美術館、バルセロナ。 インホティム研究所; サンパウロ近代美術館、サンパウロ。