トレーニング： コース：ピナコテカ・コレクションに基づくブラジル美術史｜モジュールI – 自己認識のための演習

最初のモジュールでは、アーティストが自分自身、他者、そして彼らが住む世界のイメージをどのように構築しているかを考察し、表象を象徴的な論争、想像力、そして記憶の場として捉えます。展覧会「ピナコテカ：コレクション」の中心テーマである「芸術の領域」を起点として、授業では様々な歴史的時代、言語、視点を整理し、ブラジル美術におけるアイデンティティ、自己表現、可視性、そして帰属意識について考察します。キュレーションの中核を探る導入クラスと、他の作品や想像力と対話する最終クラスの間には、ピナコテカの研究者、批評家、キュレーターが招聘した作品の読解が提供されます。選ばれた作品は、アーティストが可視性、不在、欲望、祖先、そして想像力をどのように交渉し、「自分自身を見る」ことと「自分自身を見せる」ことの多様な方法からブラジル美術の多元的なパノラマを構築するかを考察するための出発点となります。 

土曜日：

• 9月12日 | 午前11時～午後1時
• 9月19日と26日 | 午前11時～午後1時、午後2時～午後4時
• 10月3日 | 午前11時～午後1時、午後2時～午後4時

• R$ 140,00の5回分割払い*
• 350レアル（教師、学生、60歳以上の方は半額）
• レアル 455 (ピナの友人および後援者)

*700,00レアル全額の分割払いが可能です。

を通って インティパートナーサイト 8月25日から9月10日まで。

Setembroの12

展覧会：芸術の領域 | 9月12日 | 午前11時～午後1時 | ユーリ・ケベドと共に 

開講講義では、中核となる内容を紹介します。 アートの領域様々なアーティストが、自身の制作活動、手法、そして芸術的語彙をどのように探求の対象としているかを探究する。中心となる6つの部屋から始まり、展覧会は表現と自画像、芸術創造の空間と道具、芸術と他の分野との関係、素材と手法の多様性、点、線、面、色彩といった視覚言語の要素、そして身体と他者を表現する様々な方法といった問題を探求する。このように、展覧会は… 芸術とは何か、どのように制作されるのか、そして作品がどのようにして独自の知識分野を構成し得るのかといった、芸術の中核的な問いへの入門書。 

Setembroの19

骨董品店で私は時間を交渉した、2018年 – カスティエル・ヴィトリーノ | 11hへ13h | wom イゴール・シモエス 

5枚の写真セットに基づく 骨董品店で私は時間交渉をした。 （2018年）の授業では、自己表現、記憶、そして自己イメージの構築の関係性について考察することを提案する。作品の解釈は、肖像画を自己イメージを練り上げる場として捉えることから始まり、アーティストが写真、時間、記憶をどのように活用して、自己の見方や表現方法を変え、アイデンティティ、存在、そして表象といった概念に挑戦しているのかを探究する。 

私は自分自身を探している（Me busco、Wanted by Myself、Ich such mich）、2003年 – レノラ・デ・バロス | アナ・マイアと共に

出発 私は自分自身を探している。 （2003年）の授業では、自己表現を、自分自身のイメージを探し、増殖させ、疎外する経験として考察する。「指名手配」ポスターの言葉を借用し、アーティストは表現を「私は自分自身を探している」へと変容させ、自分自身の様々なバージョンを登場させ、固定されたアイデンティティという概念を覆す。外見や表情のバリエーションを示す写真を通して、自己のイメージがどのように構築され、複製され、認識されるのかを議論するとともに、身体、言語、そして表現の間の緊張関係を浮き彫りにする。分析では、作品のパフォーマンス性や、それが様々なメディアで展開される点についても考察する。

Setembroの26

マンドリンを持った少年、1893年から1894年の間  – ベルミロ・デ・アルメイダ | サミュエル・メンデス・ヴィエイラと共に 

出発 マンドリンを持った少年ベルミーロ・デ・アルメイダの作品に基づき、本講座では19世紀後半のブラジル絵画における主題や人物の表現形式について考察します。イタリア滞在中に制作されたこの作品は、日常生活の場面を描いた一連の絵画の一部であり、ポーズ、衣服、空間、そして人物を特徴づける要素を通して、人物像がどのように構築されているかを観察することができます。ベルミーロの修業時代のアカデミックな伝統、そして彼の絵画が辿った変遷との対話を通して、本講座では、人物を表現することが特定の社会的イメージを生み出すことをも意味し、誰が表現されているのか、どのように見られるのか、そしてこの構築においてどのような価値観や想像力が動員されているのかを問いかけます。 

カラジャ人形、イニー (カラジャ) 女性| 14hへ16h | カミラ・モラエスと共に

イニー（カラジャ）族の女性たちが制作するリチョコ人形を基に、この授業では自己表現の概念を集合的な次元へと広げ、これらの人形が記憶、アイデンティティ、宇宙観、そして生活様式をどのように表現しているかを考察します。陶器で形作られ、グラフィックデザインで装飾されたリチョコ人形は、日常生活の場面、家族関係、儀式のサイクル、神話、動植物など、イニー族の生活のさまざまな側面を表現しており、世代間の知識伝達の重要な形態となっています。コレクションにおけるリチョコ人形の存在に基づき、この授業では女性陶芸家の作品を芸術的実践として、また伝承された知識として取り上げ、作者性、伝統、独自性、そしてコミュニティが独自の制作方法や表現方法を通して、どのように自らのイメージを作り出し、自らを認識し、その価値観を伝えることができるのかについて考察します。 

3 10月

自画像、1908 年、アーサー ティモテオ | レナート・メネゼスと共に

出発 セルフポートレート （1908年）アーサー・ティモテオ・ダ・コスタの作品を題材に、この授業では、自己イメージの構築と肯定の場としての絵画というジャンルを考察するとともに、20世紀初頭のブラジル美術界における黒人アーティストの社会的地位についても検討します。この作品を通して、ティモテオがアカデミックな絵画の伝統の要素や構図と照明の手法を駆使してキャンバス上に自身の存在感を構築し、主体として、またアーティストとしてどのように自己を表現しているかを観察することができます。したがって、この授業では、自画像を単なる顔貌の記録にとどまらず、どのように見られるか、どのような自己イメージを創造するか、そして美術界においてどのような地位を主張するかという選択として捉え、モジュール全体を通して扱われる表現、可視性、自己表現といった問題を再検討し、深めていきます。

想像上のコレクション：芸術の領域 | 午後14時～午後16時 | ポリアナ・クインテラと共に 

このモジュール全体を通して提起された疑問や議論に立ち返り、このレッスンでは、核心から出発する想像力を養う演習を提案する。 アートの領域このワークショップでは、焦点を他のコレクション、言語、そして現代思想の形態へと移し、多様な作品、アーティスト、そしてレパートリー間のつながりを通して、異なる選択や関係性がどのようにコレクションの新たな物語を生み出しうるのかを探求し、美術史​​の構成、解釈、そして語り方のあり方を問い直します。ワークショップにはアーティストやゲストの参加も予定されており、提案内容によっては、他のコレクションや美術史の可能性について対話や議論を行う場へと発展するでしょう。 

コースによっては手話通訳サービスが提供される場合があります。このサービスをご希望の場合は、メールにてお申し込みください。 course@pinacoteca.org.br コース開始日の5日前まで。

積極的空席:

• 学生向けの空きポストが10件あります：東 
• 公立学校の教師と社会教育者のための40の欠員
• 30 名の積極的欠員（黒人、褐色人種、黄色人種、先住民、ジプシー、トランスジェンダー、障害者）

登録順に選択 Microsoftのオンラインフォームはこのリンクからご利用いただけます.

本講座はハイブリッド形式で開催され、ピナ・ルースビルでの対面授業も含まれます。と、 YouTubeでライブ配信 登録ユーザー向け。 

モジュールIは、2026年9月12日から10月3日までの毎週土曜日に開催されます。開講式は9月12日、午前11時から午後1時までです。9月19日、26日、10月3日には、午前11時から午後1時までと午後2時から午後4時まで活動が行われます。 

登録:

登録は個人のものであり、譲渡できません。ゲスト登録の場合、登録ミスや教材の共有を防ぐため、支払いを行う側は登録時にゲストの情報を入力し、コース主催者にゲスト登録について通知する必要があります。 
 
半額利用対象者は学生、教授、60歳以上、文化施設職員（同一施設職員5名まで）。 
 
講師が指定したコースの参考文献、PDF、ビデオリンクなどの補足資料は、講師とコースコーディネーターが管理する仮想フォルダーを通じて共有されます。資料は限られた期間のみアクセス可能です。 

キャンセル:

キャンセル・振替は開講前日まで受け付けます。 
コースの開始後に送信されたキャンセルまたは転送のリクエストは、アクティビティを整理する必要があるため、考慮されません。 
  
 Ma電子メールによる情報 course@pinacoteca.org.br