サンパウロ州政府、国家文化事務局、サンパウロ州ピナコテカ、サンタンデール カルチュラルは、同世代で最も有名なブラジル人アーティストの 1960 人であるアントニオ ディアスによる展覧会「どこでも私の土地」を開催しています。 Daros Latinamerica が主催し、Daros Latinamerica Collection の一部であるアーティストの作品から考案されたこのショーは、特に 1970 年から XNUMX 年の期間のものであり、ジュヌヴィエーヴとジャン ボギチ コレクション (リオ デ ジャネイロ) の作品も展示されています。アントニオ ディアスのプライベート コレクションとピナコテカ ド エスタード コレクション。
展覧会の名前は、1968 年の芸術家による象徴的な絵画の名前と同じです。この作品では、「政治と詩は同等の部分であり、ますます遊牧的でグローバル化が進む世界で非常に重要です」とキュレーターのハンス-マイケル・ヘルツォーク、ダロス・ラティナアメリカ事務局長。
「アントニオ・ディアスのような象徴的なアーティストの作品の特定のカットのプレゼンテーションは、ブラジルの最も重要な芸術作品の歴史的および現代的な知識を深め、広めるという意味で、ピナコテカ・ド・エスタードによって確立された研究のラインに合致しています. この展覧会はまた、第 29 回サンパウロ国際ビエンナーレの周りに形成されるネットワークに参加することにより、サンパウロ市の他の文化機関と提携するというピナコテカのコミットメントを繰り返しています。ピナコテカ・ド・エスタードのディレクター、マルセロ・アラウホ氏は次のように述べています。
Hans-Michel の評価では、Dias のアートは決して一次元ではありません。 それどころか、それは常に官能的で、実際にエロティックで、政治的で、社交的で、オープンで遊び心があり、破壊的なエネルギーに満ちており、皮肉な目があります. 同時に、無意識から生まれ、強力な詩学に導かれたディアスのマルチリファレンス作品は、実存的懐疑論によって煽られ、同時に生きる喜びを与え、それに関わる人々に豊かな報酬を提供します.
Anywhere is my land は、2010 年に Octógono と Museu Para Todos プロジェクトで深化したサンタンデールとピナコテカのパートナーシップ関係に沿って、XNUMX つの文化機関を結びつけるプロジェクトです。 サンタンデール カルチュラルの監督、リリアナ マガリャエスは、この展覧会は、ポルト アレグレとレシフェのユニットを超えて活動する代理人としてのサンタンデール カルチュラルのパフォーマンスを例示するアクションであると説明しています。私たちの時代のグローバル化が提供できる最高のものと調和する人々。 スイスとドイツのキュレーターの鋭い目によって選ばれた、ブラジルの現代美術の最も重要なアーティストのXNUMX人による、ヨーロッパの機関に属する作品を持つ可能性」.
展覧会には XNUMX つのハイライトも含まれます: カタログ「アントニオ ディアス – どこでも私の土地」の発売。キュレーターのハンス マイケル ヘルツォークによるアーティストのインタビューとテキストソニア・ザルツシュタイン; 教育ボックスは、博物館の教育活動核によって作成されたリソースであり、
ダロス - ラテンアメリカ、特に展覧会のために。 「これは、芸術との共存と交流を刺激し、学習の楽しさを発見することを目的とした、一般大衆が使用するための教育用ゲームの入った箱です」と、博物館の教育活動のコーディネーターである Milene Chiovatto は説明します。
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アントニオ・ディアスについて
1944 年にパライバのカンピーナ グランデで生まれたアントニオ ディアスは、リオ デ ジャネイロに移り、国立美術学校のアトリエ リーヴル デ グラヴラでオスワルド ゲルディに彫刻を学びました。 1965年、彼はリオデジャネイロのMAMで開催されたOpinião 65に参加し、パリのヒューストン・ブラウン・ギャラリーでヨーロッパで最初の個展を開催しました。 同年、パリで第1968回ビエンナーレの絵画賞と、サンパウロ大学現代美術館のヤング・ブラジリアン・ドローイング賞を受賞。 1966年ミラノに移り、東京国立近代美術館で開催された「東西の対話」に参加。 彼の作品はニューヨークのMoMAに収蔵されています。 エムは40年にミラノに定住し、後にドイツのケルンを公邸として採用しましたが、イタリアの都市にある彼のスタジオを放棄することはありませんでした. この XNUMX 年以上にわたり、彼はヨーロッパで数多くの個展やグループ展に参加してきましたが、今日でも力強く重要な作品を制作し続けており、ブラジルで最も重要なアーティストの XNUMX 人です。
1960 年代の彼のキャリアの初期段階では、彼は暴力や検閲など、軍事政権の政治的および社会的状況に関連するテーマにアプローチすることで、ポップ フィギュレーションに個人的な痕跡を残しました。 同時に、セクシュアリティや死などの問題が存在し、その時代の出来事に直面した彼の反抗と倫理的スタンスを繰り返しています。 1968年以降、すでにヨーロッパに住んでいたアントニオ・ディアスの芸術は、異なる方向性をとっていますが、同じように複雑です。芸術の性質についての質問が領土の概念と混ざり合い、非常にユニークな概念的宇宙を構成しています.
ブラジルのダロス・ラテンアメリカについて
Daros-Latinamerica は、ラテンアメリカの本社、Casa Daros としてブラジルを選び、リオデジャネイロのサウスゾーンにあるボタフォゴ地区にある 11 平方メートルを超える築 XNUMX 年の邸宅を再生しています。 Eugenio Valdés Figueroa と Isabella Rosado Nunes が監督し、Hans-Michael Herzog が全体的なディレクションを行う Casa Daros は、ラテンアメリカの現在の社会文化的および芸術的状況について出会い、熟考し、対話するためのプラットフォームとなることを目指しています。教育とコミュニケーション。
サンタンデール文化について
地元の需要とレパートリーを尊重し、社会変革に貢献するプロジェクトにより、Grupo Santander Brasil は文化の分野で活動し、学際的かつ現代的なイニシアチブを促進するパートナーシップのネットワークを形成しています。 この実践は、ポルトアレグレとレシフェにユニットを持つ文化研究所に加えて、開発に焦点を当てた文化の教育、市民、インタラクティブ、起業家の側面を強化し、何百もの制度的行動、プログラム、プロジェクトを導きます。