Pinacoteca do Estado de São Paulo では、1922 年代から 2009 年代にかけて制作された約 40 点の作品 (絵画、素描、版画) を含むアルカンジェロ イアネッリ (サンパウロ、SP 1940 – 2000) による展覧会が開催されます。アーティストの財産であり、すでに美術館の責任下にある他の34作品に追加され、合計13作品になりました。 この重要なコレクションにより、ピナコテカ ド エスタド コレクションは、ブラジルにおけるアーティストの作品の参考資料となります。
展覧会で発表された作品の中には、1940年の読書と老人などの素描、1960年の風景と静物などの幾何学的な抽象画、1973年のバレ・ダス・フォルマスなどがあります。 「アルカンジェロ・イアネッリは、ブラジルにおける形式的抽象主義の最も優れたアーティストの XNUMX 人でした。 彼は、主に都市や海の風景を描く具象芸術家としてキャリアをスタートさせました。 彼のキャリアを通じて、彼は個人的な言語を開発しました。まず、多様で調和のとれた色のフィールドを定義する線によって構造化された正式な構成を使用しました。 その後、幾何学的構造と単色フィールドを備えた大判フォーマットによって。 イアネッリは、ブラジル美術の偉大なカラリストの XNUMX 人と見なすことができます」と、ピナコテカのチーフ キュレーターであるイヴォ メスキータは言います。
アルカンジェロ・イアネッリ (サンパウロ – SP 1922 – 2009). 画家、彫刻家、イラストレーター、製図工。 彼は独学で絵を描き始めました。 1940年、彼はサンパウロ美術協会で遠近法を学びました。 1950年後、彼はローター・シャルー、ヘルメリンド・フィアミンギ、マリア・レオンティーナと共にヴァルデマール・ダ・コスタのスタジオを訪れた。 1940年代、間部学、高岡義也、ホルヘ・モリ、半田智雄、福島 力らと共にグアナバラ・グループに参加。 1960 年代以降、彼は日常のシーン、都市や海の風景を扱っており、優れた形式的な統合と落ち着いた色調の色彩範囲を明らかにしています。 1970 年代の終わりには、彼の作品は直線的かつ絵画的であり、グラフィックの使用が強調されています。 1970 年以降、彼は幾何学的な抽象化に目を向け、主に長方形と正方形を使用し、それらは重なり合い、相互に貫入された面として現れました。 彼はまた、2002 年代半ばから彫刻家としても活動しており、大理石と木で作品を制作し、絵画作品の絶え間ない問題に戻ってきました。 80 年、彼は XNUMX 歳の誕生日を記念して、ピナコテカ ド エスタド デ サンパウロが主催する回顧展を開催しました。