ピナコテカ – ダルトン・ポーラ

インスタレーション「ダルトンポーラ: コットンルート」は、ピナコテカルスのオクタゴンに展示されています。サイトスペシフィックは、綿花栽培と経済学、および米国とブラジルにおけるその文化的および医学的重要性に関する研究に基づいて設計および開発されました。

ミシシッピ川 (ルイジアナ州) とイタペクル川 (マラニャン川) に沿って移動しながら、ダルトンは綿花貿易の盛衰、それぞれの農場での奴隷労働者の搾取、川沿いの産業全体の倒産の歴史のいくつかのレイヤーにアクセスしました。 XNUMX世紀末の地域と港。今日、ブラジルは持続可能な綿花生産の世界的リーダーであり、主にアーティストが住むゴイアス州で生産されています。

ダルトン・ポーラの作品

「コットンルート」では、ダルトンがブラックアトランティックとその豊かな象徴言語に関する研究を展開します。作品「タバコルート」（2016 年）、「ゴールドルート」の研究に続く 2019 番目の主要なプロジェクトです。」。その結果、作品「Bamburrô」（2019）と「Anhanguera」（XNUMX）が生まれました。後者は、塗装されたランプを備えた棚で構成されています。この作品はピナコテカコレクションの一部で、美術館の XNUMX 階に展示されています。

上のダルトン・ポーラ

ダルトン・ポーラ (1982年、ブラジリア/DF)。 Goiânia/GO に住んで働いています。彼はビジュアルアーツの学士号を取得しており、都市環境における沈黙した身体に取り組んでいます。 2021年、彼は展覧会「Enciclopedia Negra na Pinacoteca de São Paulo」に参加しました。 2020年、初の国際個展「Dalton Paula: a soul kidnapper」をニューヨークのAlexander and Bonin Galleryで開催。 2019 年には、第 7 回「CNI SESI SENAI Marcantonio Vilaça Visual Arts Award」の 36 人の受賞者の XNUMX 人になりました。また、サンパウロの近代美術館 (MAM) で開催された第 XNUMX 回ブラジル美術パノラマ: Sertão にも出展しました。

2018年、ニューヨークのニュー・ミュージアムで開催されたサボタージュの歌 – トリエンナーレに選ばれた。彼はまた、ポルト・アレグレ/RS、オ・トリアングロ・アトランティコで開催された第11回Mercosul Visual Arts Biennialにも参加しました。サンパウロ美術館（MASP）とInstituto Tomie Ohtakeでの展覧会「HistóriasAfro-Atlânticas」の。 2017年には展覧会「The Atlantic Triangle」（ナイジェリア・ラゴスのゲーテ・インスティトゥート）に参加し、2016年には第32回サンパウロ・ビエンナーレの招待作家の一人となった。

すでにニューヨークのニューミュージアムで開催されたトリエンナーレに参加しているアーティストは、見つかった要素を合成し、再解釈して立体的な絵画に変換します。スツールは、アフリカ起源の宗教の中心的なオブジェクトであり、さまざまなスケールと形状のボトルの配置と同様です. また、それらのコーティングは、ボダム文化 (ブラジルに連れてこられた奴隷によって維持されている宗教であり、主にベナンのジェジェフォム族にルーツを持つ) のバインディングにも言及しています。

ダルトン・ポーラは、ペインティング、ドローイング、ビデオ、パフォーマンス、インスタレーションの作品を制作しています。彼女の研究の中心人物は、ディアスポラの黒体、その儀式、儀式、物語です。

入り口

全体： R $ 20,00
靴下： R $ 10,00

詳細

インスタレーション「Cotton Route」は、XNUMXセットの人気のある木製と革製のスツールで構成され、即席の祭壇としてグループ化および装飾され、コットンキャンバスで覆われたさまざまなボトル、瓶、樽が置かれています。このオブジェクトのセットでは、「コットンルート」の複雑なストーリーを想起させるイメージとモチーフが編成されています。

いわゆるホワイトゴールドの栽培と加工によって特徴付けられる風景の景色、大きな倉庫や船、道具や加工機械、目に見えない物体、政治的および精神的な抵抗の物体や行為の景色を見つけることができます。

ブラジルと米国の両方で、綿の治療特性に関する知識はキロンボとアフリカ系のコミュニティで維持され、多様で非常にユニークな文化運動が生まれたのはこれらの同じスペースでした.