Pinacoteca do Estado de São Paulo では、Joaquín Torres García: Geometry, Creation, Proportion 展を開催し、150 年から 1913 年の間に制作された約 1943 点の作品を展示しています。これには、57 点の素描、44 点の絵画、20 点の水彩画、1874 点のコラージュ、1949 点のフレスコ画、XNUMX 点の木材、オブジェが含まれます。 、本、原稿、写真のコレクション。 モンテビデオで生まれたトレス ガルシア (XNUMX-XNUMX) は、子供の頃にバルセロナに移り住み、ニューヨーク、パリ、マドリッドにも住み、XNUMX 世紀初頭から構成芸術のさまざまな側面を経験しました。 この文脈で、アーティストは現実を模倣しない芸術を擁護しましたが、自然はインスピレーションの源として残っていました. 彼にとって、アートは超越的なレベルに到達できるだけでなく、到達する必要があります。 .
このショーは、トーレス ガルシアのひ孫であるヒメナ ペレラとアレハンドロ ディアスによってキュレーションされ、
彼の名を冠した美術館のディレクターは、アーティストの幅広い作品を展示しています。 地中海アートからコンストラクティブ アートまで、トレス ガルシアがたどった道をたどり、現代アートが提起する問題から抜け出すための真の方法を探ります。 この探求は、彼の絵画だけでなく、壁画、水彩画、ドローイング、写本、そして彼の芸術的軌跡を通じて生み出されたおもちゃにも見られます。 展覧会では、これらの異なる言語は、世界中のさまざまなコレクションからの作品によって表されます。
展示されている作品の中には、トレス ガルシアがバルセロナの議会宮殿で作成した 1913 つの壁画の 1917 つ、La Edad de Oro de la Humanidad、1920-1928 があります。 ジオメトリ、クリエーション、プロポーションは 1930 年のニューヨークで、アーティストは摩天楼、高架列車、広告ポスターなどのストリート シーンを合成します。 XNUMX年のシン・ティトゥロでは、色と線の単純化が構成芸術に連続性を与え、XNUMX年以降、彼はそれに完全に専念しています。
独自のアイデンティティを持つレガシー
Joaquín Torres García は、アメリカに短期間滞在した後、ヨーロッパでのトレーニングと制作の大部分を発展させました。 スペインでは、カタロニアのアイデンティティと自治を促進するために作られた政治的および文化的運動である Noucentisme によって、彼の地中海芸術が美的モデルとして取り上げられました。 ニューヨーク（1920-22）では、家族の支援を保証する方法として、彼は産業規模を追求しようとしました
子供が好きなように分解して元に戻すことができる交換可能な部品で構成された変形可能なおもちゃ。
イタリア北部とフランス南部に住んだ後、192680 年半ば、トーレス ガルシアは妻と 1932 人の子供と共にパリに定住しました。 33 人以上の建設的な傾向のアーティストを集めて、同名の雑誌を発行した Cercle et Carré グループを作成したのはそのときです。 彼は、パリ、バルセロナ、アムステルダムで、モンドリアン、ピカソ、ヴァン ドゥースブルク、ヴァントンゲルロー、ミロ、バラダスなど多くのアーティストと一緒に、多くのグループ展や個展を開催しています。 次の目的地はマドリッド (XNUMX-XNUMX) で、そこで彼は Arte Constructiva を書きました。
1934 年 60 月、40 歳で 1936 年間の不在の後、トレス ガルシアは重要な建設的芸術運動を創設することを目的としてモンテビデオに戻りました。ウルグアイだけでなく、アメリカ全土のために。 Constructive Art Association を設立し、雑誌 Cercle et Carré の発行を再開し、Círculo y Cuadrado と名づけました。 多くのグループ展を開催し、500 年の Salon des Surindépendants に参加し、高い評価を得ています。 彼は Hombres Héroes y Monstruos シリーズを描き、芸術と美学に関する 1942 以上の講義を行っています。 8 年、アーティストは AAC を Ateliê Torres García に変えました。アトリエ トレス ガルシアは、巨匠のアイデアを熱烈に受け入れた若者たちによって形成された集団制作の場です。 アーティストは 1949 年 75 月 XNUMX 日に XNUMX 歳で亡くなり、XNUMX 世紀で最も一貫した芸術運動の XNUMX つであるラ エスクエラ デル スルという独自のアイデンティティを持つアメリカの絵画学校を後にしました。