サンパウロ州のピナコテカが展覧会 Lá e Cá を開催します。 約200点のフェルナンド・レモス回顧展。 これは、1949 年から 1952 年にかけて制作された最初の写真と絵画、1950 年代と 1960 年代のドローイング、1990 年代の水彩画、そしてさまざまな技法を組み合わせた技法に至るまで、フェルナンド レモスが使用したさまざまな技法を集めたピナコテカ ド エスタードの最初の展覧会です。彼は毎日の仕事で今日まで生産しています。
ショーのハイライトの中には、1950 年の第 4 回サンパウロ国際ビエンナーレで最高の国内デザイナー賞を受賞した 1957 年代に描かれたドローイングと、彼が一緒に暮らしたブラジル人人物の前例のない一連の写真ポートレートがあります。 : ローリバル ゴメス マチャド、リジア ファグンデス テレス、ヒルダ ヒルスト、アントゥネス フィリョ、マリア ボノミ、アメリア トレド。 この展覧会では、ファブリック プリント、タペストリー、壁画、陶器、イラスト作品、グラフィック プロジェクトの作品、ドキュメント、彼の詩の一部、プラスチック アーティスト、写真家、デザイナーとしてのフェルナンド レモスのパフォーマンスに付随する映画の投影も行われます。 、ポルトガルとブラジルでの知識人としての彼のキャリア。
ショーのキュレーターであるヴェラ・ドルタは、このタイトルは、片足がブラジルに、もう片足がポルトガルにあるという考えに言及しているため、アーティスト自身の詩集「Cá & Lá」（1985 年）に触発されたものであると述べています。 「自らの限界を重く捉えず、多方面に展開する落ち着きのない芸術家」の姿。 キュレーターによると、「フェルナンドはポルトガルのシュルレアリスム グループの主要な代表者の 2004 人として認識されています。 主にブラジルで制作された彼の作品の独創性にもかかわらず、彼はポルトガルでよりよく知られ、認められています。 ピナコテカは、XNUMX 年に開催された回顧展で、写真家としての彼の才能を正当に評価しました。したがって、ブラジルが幅広い展覧会を開催し、素描家、画家、写真家、デザイナーの才能を披露する時が来ました。」
ホセ・フェルナンデス・デ・レモス（リスボン、ポルトガル、1926年）。 グラフィック デザイナー、写真家、製図工、画家、彫刻家、壁画家、詩人。 彼は 1950 年代初頭にポルトガルで写真家として働き、サラザール独裁に対する抵抗の知的環境に参加しています。 彼の作品には、シュルレアリスムにインスピレーションを得た実験的な特徴があります。 夢に富むすべてを想定しています。 このシュルレアリスムからの自由が、現在マルチメディアと呼ばれるものを私の作品にもたらしました。 写真を撮るように書き、絵を描くように写真を撮り、絵を描くように描きます」とレモスは言います。
1953年、彼はブラジルに来て、リオデジャネイロのPensão Mauáにしばらく住み、作家や芸術家の写真を撮りました. 翌年、彼はサンパウロに移り、ウィリス・デ・カストロやエルクレス・バルソッティなどの建設運動のアーティストと親しくなりました。 この同じ時期に、彼の写真の一部がサンパウロ近代美術館 (MAM/SP) とリオデジャネイロ近代美術館 (MAM/RJ) で展示されています。
ブラジルに移った後、彼はより熱心に絵を描くことに専念し始め、1957 年に第 1967 回サンパウロ ビエンナーレで最高の国内デザイナー賞を受賞しました。 次の XNUMX 年間で、有機的な提案を伴う彼の抽象的な形は絵画に移されました。 彼は、XNUMX 年の Symbols のように、主に線で構成された構成で、グラフィック記号に近いギザギザで曲がりくねった形状を使用する非比喩的な作品を持っています。他の作品では、幾何学を表現的に使用しています。 また、水彩の明るさについても探求します。
作家およびイラストレーターとして、1955 年から 1975 年の間、フェルナンド レモスはブラジルのポルトガルの政治的亡命者のための機関であるポルトガル デモクラティコ新聞の編集スタッフの一員であり、政治的性質の多数のイラストを制作しました。 彼はまた、O Estado de S. Paulo の Literary Supplement の記事、短編小説、詩のイラストを描いています。 1968 年から 1970 年の間、彼はブラジル工業デザイン協会 (ABDI) の会長を務め、その創設メンバーでした。
フェルナンド・レモスは次のようなグループ展に参加しています。 IV東京ビエンナーレ、1953年、IIカルースト・グルベンキアン財団の造形芸術展、1955年、ポルトガル。 ブラジル + 1957 再発見展、1967 年、サンパウロ。 個々の展覧会には次のようなものがあります。1979 年リオデジャネイロ近代美術館とサンパウロ美術館での「アーティストと機械」、1957 年アルマンド アルバレス ペンテアド美術館での「アーティストと子供」 Pinacoteca do Estado de São Paulo、1962 年、および In the shadow of the light, in the light of the shadow、500 年、サンパウロ州のピナコテカ。 近年、彼はドローイングと「拒否された」写真への一連の干渉に専念しており、それらを新しい作品の出発点として使用し、プロセスの最後にデジタルで拡大します。これらの 2000 のシリーズです。約1966メートル拡大した「Ex-Fotos」も回顧展に出品します。