サンパウロ州文化長官の博物館、ピナコテカ デ サンパウロは、 24年2018月25日～2019年XNUMX月XNUMX日、露出 ラエルシオ・レドンド: 一見、オクタゴンのスペースと、ピナコテカのXNUMX階にあるコレクションの長期展示のスペースを占めています。 博物館のシニア キュレーターであるフェルナンダ ピッタと、アメリカの美術史家カイラ M. カバニャスによるキュレーター コンサルタントによってキュレーションされたこのショーは、嗅覚の経験に基づいて、博物館のコレクションを通じて語られたブラジルの歴史の物語の他の可能な解釈を調査することを提案しています。
スウェーデンとブラジルに住むアーティスト、ラエルシオ・レドンドの活動は、集合的な記憶からのイメージと、ブラジル文化の特定の消去に長い間焦点を当ててきました。 オクトゴノ プロジェクトでは、パラナ出身の男が、リオデジャネイロの帝国美術アカデミーに参加した最初のアフリカ系画家である芸術家エステバン シルバ (c.1844-1891) の逸話の可能性を探ります。彼の静物画を、表現された果物と一緒に提示するためのリソースであり、その匂いも観察者の知覚の一部になる.
このような戦略は、レドンドに、視覚を超えた芸術的オブジェクトの経験の他の可能性を探求する介入を提案する方法を提案しました. これは、一般の人々が 18 を見つける博物館のコレクションを旅する旅を始めるオクタゴンへの介入の提案につながりました。 ディスプレイ Anita Malfatti、Almeida Júnior、Claudia Andujar、Maria Martins などの作品の近くに戦略的に配置され、そのうちの 8 枚には香りのカードが含まれています。 訪問者はそれらを家に持ち帰ることができます。 このような嗅覚コードは、ピナコテカのキュレーターシップと、調香師のクレベール ボッツィとルイス パウロ ナティビダーデによって作成されたドイツのフレグランス ハウスである Drom Fragrances とのパートナーシップを通じて開発されました。フレグランスチームと会社のクリエイティブエリア。
展覧会のキュレーターは、「匂いは、痕跡、残骸、消去、および帰還の物語を展開するための出発点として、ラエルシオ・レドンドのこの作品にあります」とコメントし、「匂いの感覚に与えられた特権は、活性化、解放、他の記憶の戦略であり、他の解釈を可能にします。 常にイメージの浸食、回転、再構成の手順に取り組んできたレドンドは、今回、イメージの正常化する力から逃れるために必要と思われる態度で、彼の偶像破壊を限界まで拡張します。」
Em 再起動は、カエターノ ヴェローゾの曲からタイトルを借りており、アーティストは、コレクション内のいくつかの作品に一般的に起因する象徴的な価値と意味からの重大な逸脱を引き起こしようとしています。 「したがって、匂いが観客の記憶をかき立て、シャッフルを生み出し、現在の認識を変容させ、その消去に立ち向かい、画像によって明らかにされる歴史的経験を活性化することに賭ける必要があります」とピッタは言います。 この戦略は、これらの意味の逆転から新しい解釈の可能性を開くこと、および博物館のコレクションからブラジルの物語のギャップを指摘することを目的としています。
オクタゴンプロジェクト
2003 年に作成された Octógono Arte Contemporânea プロジェクトは、美術館の重要なスペースを占め、美術館から委託された現代美術作品を展示しています。 この 15 年間で、このプロジェクトは約 40 を発表しました。 サイト固有 Ana Maria Tavares、Artur Lescher、Carla Zaccagnini、Carlito Carvalhosa、Joana Vasconcelos、João Loureiro、José Spaniol、Laura Vinci、Regina Silveira、Rubens Mano、Laura Lima などのブラジルおよび外国のアーティスト。
アーティストについて
Laercio Redondo は、1967 年に PR の Paranavaí で生まれ、RJ の Rio de Janeiro とスウェーデンの Stockholm を拠点に活動しています。 彼は、スウェーデンのストックホルムにあるアート、クラフツ、デザイン大学のコンストファック大学で大学院の研究を終え、ダラス コンテンポラリー (2016) などの重要なスペースで個展を開催しました。 Ana Mas Projects、バルセロナ (2016); リオデジャネイロ近代美術館 (2015); Die Raum in Berlin (2014) など。 グループ展にはビエナル デ クエンカ (2018) が含まれます。 タルシラとリオの現代女性 （2015）と リオのジョセフィン・ベイカーとル・コルビュジエ – 大西洋横断事件 (2014)、ともにリオデジャネイロ美術館🇧🇷 Fratturaのアイデア – Opinione Latina / 2、Galleria Francesca Minini、ミラノ（2014）; リジア・クラークへの愛と憎しみ、ザチェンタ国立美術館、ワルシャワ (2013); 都市の権利、Stedelijk Museum Bureau、アムステルダム（2013）; 内側は外側、SESCポンペイア、サンパウロ（2013）。 バナナは私のビジネス: 南米のやり方、カルメン・ミランダ美術館、リオデジャネイロ（2011）。 Leibesübungen – Vom Tun und Lassen in der Kunst、Galerie der Hochschule für Bildende Künste、Braunschweig (2008); Mercosul ビエンナーレ、ポルトアレグレ (2008); とりわけ。
サービス
ラエルシオ・レドンド: 一見
フェルナンダ・ピッタによるキュレーション
キュレーター・コンサルタント カイラ・M・カバーニャス
テキスト： ダニエル・リマ、パロマ・ヴィダル、ソラヤ・ギマラインス・ヘプフナー
オープニング： 24 年 2018 月 11 日、土曜日午前 XNUMX 時
訪問： 24年2018月25日～2019年XNUMX月XNUMX日
水曜日から月曜日の午前 10 時から午後 00 時 17 分まで – 午後 30 時まで
ピナコテカ: Praça da Luz 2、サンパウロ、SP
チケット: R$ 6,00 (入場料); R$ 3,00 (学生証提示で半額)
10 歳未満および 60 歳以上の子供は、支払いが免除されます。
土曜は入口で 耳介 誰でも無料です。
A ピナ エスタソン 毎日無料です。
ピナの友達 は無制限にアクセスでき、さらにショップとカフェでの割引があります。 ピナコテカ チームと一緒にガイド付きツアーやその他のイベントに参加することもできます。 プログラムの詳細については、http://pinacoteca.org.br/apoie/amigos-da-pina/ をご覧ください。