展覧会「マリア・レオンティーナ:形から全体へ」では、手で感じられるものをイメージに変換するための絶え間ない探求の中で、アーティストが収集したオブジェクトとの関係を調査します。 具象化から叙情的な抽象化まで、アーティストの歩みを観察し、有名なシリーズを一般公開しています。
レオンティナは、彼女が多大な愛情を持っていた参考文献やオブジェクトの蓄積者であり、ポピュラー アート、宗教的な彫像、土着の工芸品にプラスチックの矛盾の源を見ました。
静止した自然と抽象
1950 年代、レオンティナは展示の最初の部屋で見ることができる静物画で批評家の注目を集めました。 同じ部屋には、アーティストが視覚芸術部門を指導したときに、ホスピタル プシキアトリコ ド フケリの受刑者によって制作された一連のドローイングもあります。 インターン生の作品群が初めて一般公開されます。
XNUMX番目の部屋には、次のようなシリーズを提示する、アーティストの幾何学的フェーズの広範なセットが含まれています。 ゲームとパズル (1954) 風景と時間の (1957) 物語 (1957)と エピソード (1959 / 1960)。
最後の部屋では、オブジェとしての本に対するマリア・レオンティーナの魅力が、シリーズ間で確立された関係に現れています。 サンタナス、彼のキャリアの初めに開催され、 ページ数, 1970 年代に行われた. また注目に値するのは、彼女がサンパウロのダウンタウンにあるプラサ オラボ ビラックにあるパロキア ダ サンティシマ トリンダーデのためにデザインしたステンドグラスの窓の準備研究です。
アーティストについて
マリア・レオンティーナ・メンデス・フランコ・ダ・コスタ(サンパウロ、1917 年 – リオデジャネイロ、1984 年)は、画家、彫刻家、製図工でした。 1942 年、アーティストは Waldemar da Costa (1904-1982) で絵画を学び、1943 年に彼女はアート サロンで展示を始めました。 当初、彼女の作品は表現主義的な具象主義に基づいていましたが、1951 年から 1952 年にかけてパリで過ごした後、抽象化に近づきました。 1912 年にはニューヨークでグッゲンハイム財団から全国賞を受賞し、1992 年にはサンパウロ美術批評家協会 (APCA) から絵画賞を受賞しました。
詳細
展覧会「マリア・レオンティーナ:形から全体へ」は、レナート・メネゼスとティエリー・フレイタスによってキュレーションされています
この展示会は、JP モルガン銀行がシルバー クォータで後援しています。
入り口
全体: R $ 30,00
靴下: R $ 15,00
土曜日は無料
サービス
場所: ピナ・ルス
日付: 13 2023 月 10 — 2023 XNUMX 月 XNUMX
住所: Praça da Luz, 2, Bom Retiro, サンパウロ — SP.
営業時間: 水曜日から月曜日の午前 10 時から午後 18 時まで。 木曜日は20時まで延長。
写真
写真: クリスティーナ・ルファット