ピナコテカ – ラディカルな女性たち: ラテンアメリカの芸術、1960-1985

サンパウロ州文化長官の博物館、ピナコテカデサンパウロは、 18年19月2018日～XNUMX月XNUMX日、大グループ展 ラディカルな女性たち: ラテンアメリカの芸術、1960-1985、ピナコテカの XNUMX 階にあります。このショーは、英国のベネズエラの美術史家およびキュレーターによってキュレーションされています セシリア・ファハルド・ヒル とイタリア系アルゼンチン人の研究者 アンドレア・ジュンタ また、ラテンのアーティストが行った実験的な芸術的実践と、国際的な制作への影響の重要なマッピングを公開したのは、歴史上初めてです。 120 カ国から約 280 人のアーティストが参加し、写真、ビデオ、絵画、その他のメディアで XNUMX を超える作品が集まります。サンパウロの首都でのプレゼンテーションはツアーを締めくくり、 ヴァレリア・ピッコリ、ピナコテカの主任学芸員。

過激な女性 1960年から1985年にかけて、ラテンアメリカ諸国に住むこれらの女性、および米国で生まれたラティーナとチカーナによって行われた驚くべき制作に可視性を与えることにより、芸術の歴史のギャップに対処します. その中には、XNUMX世紀で最も影響力のあるアーティストの何人かが含まれています。 リジア・パペ セシリア・ビクーニャ、アナメンディエタ、 アンナ・マリア・マイオリノ、ベアトリス・ゴンザレス e マルタ・ミンジン —あまり知られていない名前と並んで—メキシコのアーティストのように マリア・ユージニア・シェレット、コロンビアの彫刻家 ハッピー・バーシュティン そしてブラジル人 レティシア・パレンテビデオアートのパイオニアの一人であり、 テレジーニャ・ソアレス 近年国際的な注目を集めているミナスジェライス出身の彫刻家・画家。

集団の年代順のカットは、ラテンアメリカの歴史だけでなく、現代美術の構築や、女性の身体の象徴的および比喩的な表現に関する変容においても決定的であると見なされています. この時期、先駆的な芸術家たちは、政治的分野としての身体の概念から離れ、確立された芸術の支配的な分類と規範に異議を唱えるために過激で詩的な調査に着手しました。「この新しいアプローチは、主題の再発見として身体に関する研究を開始しました。後に、身体の図像の根本的な変化として理解されるようになるものです」とキュレーターは言います。彼らによると、この研究は、写真、絵画、パフォーマンス、ビデオ、コンセプチュアルアートの分野での新しい道の出現に有利に働くことになりました。

ラテンアメリカのアーティストのアプローチは、家父長制の権力（米国）とその国（中央および南アメリカ）が支援する独裁政権の残虐行為によって強く特徴付けられた時代の濃密な政治的および社会的雰囲気に直面する方法でした。これらの身体、特に女性の身体を抑圧し、当時の社会的、文化的、政治的暴力を非難する作品を生み出しました。「これらのアーティストの生活と作品は、独裁、投獄、亡命、拷問、暴力、検閲、抑圧の経験と絡み合っていますが、新しい感性の出現とも絡み合っています」とファジャルド=ヒルは言います。

ジュンタにとって、この展覧会では詩的で政治的なトピックが探求されています。言葉と実行体、支配への抵抗。フェミニズムと社交場」。「これらのテーマは国境を越え、非常に異なる文化的条件で活動していたアーティストの作品に現れています」. ショーが地理的なカテゴリーではなく、テーマに沿った展示スペースで構成されているのは偶然ではありません。ピナコテカのキュレーターであるヴァレリア・ピッコリは、展覧会でブラジルの女性を代表することの重要性を強調しています。フレイレ、マリア・ド・カルモ・セッコ、ネリー・グットマッハーがサンパウロでのプレゼンテーションに出席しました」と彼は明かします。

ラテンアメリカはフェミニスト闘争の強力な歴史を保持しており、メキシコと1970年代と1980年代の他の国でのいくつかの孤立した事例を除いて、芸術に広く反映されていませんでした. 過激な女性 女性の存在のさまざまな次元を間接的、ひそかに、または明示的にほのめかすために自分の体から始めた女性によって作成されたこの美的遺産を国際的に統合することを提案します. この目的のために、学芸員は2010年以来、旅行、インタビュー、ゲッティ財団、テキサス大学の図書館の出版物の分析など、多くの研究を行ってきました。

展覧会の中心的な議論は、これらのアーティストのほとんどが、私たちの大陸での芸術表現の拡大と多様化にとって決定的な人物であったにもかかわらず、彼らがまだ正当な評価を受けていなかったことを示しています. 「この展覧会は、ラテンアメリカとラテン系のアーティストによって制作された膨大な作品が、支配的で標準的で家父長的な芸術の歴史によって取り残され、こもっていたという私たちの共通の信念から生まれました」とキュレーターを定義します. ピナコテカのディレクター、ヨッヘン・ヴォルツ氏によると、「パイオニアであり、パフォーマンスやビデオなどの新しい表現を試みたのは主に女性アーティストでした。このように、展覧会の行程は 過激な女性 ブラジルにとって、現代の芸術的および学術的研究と一般大衆にとって非常に関連性があります。」

この豊富な作品のセットと、展覧会の作成のために収集された研究アーカイブは、最終的にサンパウロの人々に届き、ラテンアメリカの歴史に関する新しい調査の道と理解を開くのに役立ちます. 「このトピックは現在、幅広いと同時に緊急の議題の一部です。しかし、やるべきことはまだたくさんあり、これがほんの始まりにすぎないことを十分に認識しています」とキュレーターは締めくくります。

ラディカルな女性たち: ラテンアメリカの芸術、1960-1985 太平洋標準時: LA/LA の一環としてロサンゼルスのハマー博物館が主催し、南カリフォルニアの他の機関と協力してゲッティのイニシアチブであり、ゲストのセシリアファハルドヒルとアンドレアジュンタがキュレーションを行います。 Pinacoteca de São Paulo での彼のプレゼンテーションは、Itaú、Itaú Carros、Mattos Filho オフィス、Veiga Filho、Marrey Jr. によって後援されています。 Select、ArtNexus、Claudia、Capricho 誌のサポートに加えて、Quiroga Advogados、BTG Pactual、Vicunha Têxtil などがあります。展覧会は、ゲッティ財団の支援のおかげで開催されます。ショーのリソースのほとんどは、ダイアンアンドブルースハレ財団とエウジェニオロペスアロンソによって促進されました。 Vera R. Campbell Foundation、Marcy Carsey、Betty and Brack Duker、Susan Bay Nimoy、および Visionary Women から寛大な支援が提供されました。

エキシビションサークル
ピナコテカはその歴史の中で初めて、 エキシビションサークル — 特にこの展覧会のために、米国とヨーロッパでは資金を調達するための非常に一般的な慣行です。この機会に、博物館は、活動の分野で 30 人の刺激的で先駆的な女性を招待し、 過激な女性🇧🇷 「私たちは、この展覧会の精神を反映し、私たちにとって称賛の源であり、公に認められるに値する女性を招待しました。私たちが親しみを込めて「Extraordinary Women」と呼んでいるグループは、社会のさまざまな分野での女性の関与と先駆者を表しています」と Pinacoteca の Institutional Relations のディレクターである Paulo Vicelli は述べています。受賞者のリストには、アドリアーナ・シスネロス、アナ・ルシア・デ・マトス・バレット・ヴィレラ、キャサリン・ペティガス、エストレリータ・ブロツキー、ルイサ・ストリーナ、フェルナンダ・フェイトサ、リジア・ダ・ヴェイガ・ペレイラ・カラマスキ、ルイザ・ヘレナ・トラハノなどが含まれます。

カタログ
過激な女性 120 人以上のアーティストの伝記と展示作品の 200 枚以上の画像を含むカタログが追加され、その他の参考文献に加えて、このマッピングのパノラマが展示を超えて拡大されます。元の出版物は、この主題に関する広範な研究をまとめた最初の出版物であり、ピナコテカ・デ・サンパウロによって編集されたそのポルトガル語版は、ラテンアメリカの読者がこのコンテンツにアクセスできるようにした最初のものです. 展覧会とは異なり、カタログは国別に編成されており、ファハルドヒルとジュンタのほか、ハマーミュージアムのチーフキュレーターであるコニーバトラーやグアテマラのロジーナカザリなど XNUMX 人の作家によるエッセイが添えられています。

教育活動

教育訪問
25月08日より、日曜・祝日。
午前 10 時 30 分～午前 11 時 30 分、午後 15 時～午後 00 時 – ピニャ・ルス
事前登録は不要です。訪問者は博物館の受付で教育者を探すことができます。 20名までの団体です。
展示会への教育訪問をスケジュールするには ラディカル・ウーマン: ラテン・アメリカ・アート、1960-1985、 電話 (11) 3324-0943 または 3324-0944 でお問い合わせください。

教育実践を支援するための教師トレーニングと教材の立ち上げのための会議
01 年 09 月、午前 10 時から午後 00 時まで – 講堂 – ピニャ・ルス
電話 20-08/3324 による 0943/0944 からの登録。
空席50名。

アーティストやキュレーターとの対談 – ラディカルな女性たち: ラテンアメリカの芸術、1960-1985
キュレーターのセシリア・ファハルド＝ヒルとアンドレア・ジュンタと
18/08、午後 15 時から午後 00 時 16 分まで – 講堂 – ピナルス。
サインアップする必要はありません。
詳しくは、ここをクリックしてください。
講義全体を視聴するには、ここをクリックしてください。

美術史コース
女性アーティスト：ブラジルの美術史
25月15日の午後17時からXNUMX時までのファーストクラス。
登録と詳細情報: bit.ly/2MrHIrS

参加アーティスト

Argentina
マリア・ルイサ・ベンベルグ (1922–1995); デリア・キャンセラ (1940); グラシエラ・カルネヴァーレ (1942); ダイアナ・ダウェック (1942); グラシエラ・グティエレス・マルクス (1945); ナルシッサ・ヒルシュ（ドイツ、1928年）; アナ・カミエンとマリル・マリーニ (1935 年と 1954 年); レア・ルブリン（ポーランド、1929～1999年）; リリアナ・マレスカ (1951–1994); マルタ・ミヌジン (1943); マリー・オレンサンツ (1936); マルガリータ・パクサ (1933); リリアナ・ポーター (1941); デリラ・プゾヴィオ (1943); マーシャ・シュヴァルツ (1955)。

Brasil
マラ・アルバレス (1948); クラウディア・アンドゥハル（スイス、1931年）; マーサ・アラウージョ (1943); ヴェラ・チャベス・バルセロス (1938); リジア・クラーク (1920–1988); アナリビア・コルデイロ (1954); リリアン・ダルドー (1946); レノラ・デ・バロス (1953); ヨランダ・フレイレ (1940); Iole de Freitas (1945); アンナ・ベラ・ガイガー (1933); カーメラ・グロス (1946); ネリー・ガットマッハー (1941); アンナ・マリア・マイオリーノ (イタリア、1942年); マルシア X. (1959–2005); ウィルマ・マーティンズ (1934); アナ・ヴィトリア・ムッシ (1943); リジア・パペ (1927–2004); レティシア・パレンテ (1930–1991); ワンダ・ピメンテル (1943); ネイデ・サー (1940); マリア・ド・カルモ・セッコ (1933); レジーナ・シルヴェイラ (1939); テレジーニャ・ソアレス (1927); アメリア・トレド (1926–2017); セレイダ・トステス (1929–1995); レジーナ・ベイター (1943);

Chile
グレイシア・バリオス (1927); Sybil Brintrup と Magali Meneses (1954 年と 1950 年)。 Roser Bru（スペイン、1923年）; グロリア・カミルアガ (1941–2006); ルス・ドノソ (1921–2008); ディアメラ・エルティット (1949); パス・エラズリス (1944); ヴァージニア・エラズリス (1941); ロティ・ローゼンフェルド (1943); ジャネット・トロ (1963); ユージニア・バルガス・ペレイラ (1949); セシリア・ビクーニャ (1948)。

コロンビア
アリシア・バーニー (1952); デルフィナ・ベルナル (1941); Feliza Bursztyn (1933–1982); マリア・テレサ・カノ (1960); ベアトリス・ゴンザレス (1938); ソニア・グティエレス (1947); カレン・ラマソンヌ（米国、1954年）; サンドラ・リャノ＝メヒア (1951); クレメンシア・ルセナ (1945–1983); マリア・エベリア・マルモレホ (1958); サラ・モディアーノ (1951–2010); ローザ・ナヴァロ (1955); パトリシア・レストレポ (1954); ニルマ・サラテ (1936–1999)。

コスタリカ
ヴィクトリア・カベサス (アメリカ、1950年)

キューバ
アナ・メンディエタ (1948–1985); マルタ・マリア・ペレス (1959); ジリア・サンチェス (1928)。

米国
ジュディス・F・バカ（1946）; バーバラ・カラスコ (1955); Josely Carvalho (ブラジル、1942年); イザベル・カストロ (メキシコ、1954年); エスター・ヘルナンデス (1944); ヨランダ・ロペス (1942); マリア・マルティネス・カニャス (キューバ、1960年); マルタ・モレノ・ベガ (1942); シルビア・パラシオス・ホイットマン（チリ、1941年）。ソフィー・リベラ (1938); シルヴィア・サラザール・シンプソン (1939); パツィ・バルデス (1951)。

グアテマラ
マルガリータ・アズルディア (1931–1998)

メキシコ
ヨランダ・アンドラーデ (1950); マリス・ブスタマンテ (1949); シメナ・クエバス (1963); ルルド・グロベ (1940); シルビア・グルーナー (1959); カティ・ホルナ (ハンガリー、1912–2000); グラシエラ・イトゥルビデ (1942); アナ・ヴィクトリア・ヒメネス (1941); マガリ・ララ (1956); モニカ・メイヤー (1954); サラ・ミンター (1953–2016); ポルボ・デ・ガリーナ・ネグラ（1983年から93年まで活動）; カーラ・リッピー（アメリカ合衆国、1950年）; ジーサ・ロドリゲス (1955); ポーラ・ワイス (1947–1990); マリア・ユージニア・シェレ (1948)。

パナマ
サンドラ・エレタ (1942)

パラグアイ
オルガ・ブラインダー (1921–2008); マルガリータ・モルセッリ (1952)。

ペルー
テレサ・ブルガ (1935); グロリア・ゴメス・サンチェス (1921–2007); ビクトリアサンタクルーズ (1922–2014)。

プエルトリコ
ポリ・マリシャル (1955); フリーダ・メディン (1949)。

ウルグアイ
ネルビア・ロメロ (1938–2015); テレサ・トルヒーヨ (1937)。

ベネズエラ
メルセデス・エレナ・ゴンザレス (1952); マーゴ・レーマー (1938–2005); アントニエタ・ソーサ（アメリカ合衆国、1940年）; Tecla Tofano (イタリア、1927–1995); アニ・ビジャヌエバ (1954); イェニイナン (1977 ～ 86 年活動)。

サービス
ラディカルな女性たち: ラテンアメリカの芸術、1960-1985
Cecilia Fajardo-Hill と Andrea Giunta によるキュレーション
ヴァレリア・ピッコリのコラボレーション
オープニング： 18 年 2018 月 11 日、土曜日午前 00:XNUMX
訪問： 18年19月2018日～XNUMX月XNUMX日
水曜日から月曜日の午前 10 時から午後 00 時 17 分まで – 午後 30 時まで
ピナコテカ: Praça da Luz 2、サンパウロ、SP
チケット: R$ 6,00 (入場料); R$ 3,00 (学生証提示で半額)
10 歳未満および 60 歳以上の子供は、支払いが免除されます。
土曜は入口で耳介誰でも無料です。
A ピナエスタソン 毎日無料です。