Pinacoteca do Estado de São Paulo は、Project Octógono Arte Contemporânea 内で、Paul Ramirez Jonas (カリフォルニア – 米国、1965 年) による展覧会を開催します。 ラミレス・ジョナスは、写真、彫刻、インスタレーションなどのさまざまなメディアで作品を展開し、芸術、科学、テクノロジー、政治の歴史から得たオブジェクト、イベント、経験に新しい意味を与えています。 さらに、その公共インスタレーションは観客との対話を提案し、美的体験の新しい可能性を生み出します。
Octógono プロジェクトのために、Paul Ramirez Jonas はコルクで大きな馬術彫刻を作りました。これは、ルネサンス (XNUMX 世紀と XNUMX 世紀) にローマの参照に基づいて作成されたパターンに従い、Praça do にある Marco Aurélio の彫刻に代表される古典的なマトリックスです。ローマのカピトリオ。 展覧会のタイトルについて コモンズ / パブリックドメイン、アーティストは、作品がモニュメント、集合スペース、会議やアイデアの交換の場としての博物館の役割について疑問を投げかけていると述べています。一般の方は作品のベースに置いていただけるとのことです。 「私がコルクを使っているのは、馬の付け根に付けられたメッセージを通して無数の声を出せる素材だからです。 コルクは、国家の特異な声、または通常は馬に乗って描かれる支配者または英雄の特異なアイデンティティ、またはブロンズと石を許可する公共空間で特異で不変の碑文に反対しています」とアーティストは言います.
ショーのキュレーターである Ivo Mesquita にとって、Paul Ramírez Jonas は、一方では芸術制作の伝統、他方では観客の参加を含む、現代の芸術的実践の全セグメントを代表しています。 さらに、ユーモアと感覚のゲームも動き出します。古代のモデルのように、青銅で何世紀にもわたって記念碑となるものは、コルクのように壊れやすく一時的なものでできています。
アーティストについて
ポール・ラミレス・ジョナスは、1965 年に米国カリフォルニア州で生まれました。 ニューヨークに住んで働いています。 ホンジュラスで教育を受けた彼は、1983 年に米国に戻りました。1987 年に米国ロードアイランド州のブラウン大学のスタジオ アーツを卒業し、1989 年にロード アイランド スクール オブ デザインの大学院での絵画の研究 (MFA) を終了しました。 、後にニューヨークに定住し、現在住んでいます。 1994 年以来、ジョナスは次のようないくつかの展覧会を開催しています。 7 ヴェネツィア・ビエンナーレ、ヴェネツィア、(2009); クイック・アンド・ザ・デッド、ウォーカー・アート・センター、ミネアポリス、アメリカ (53); I Create As I Speak、The Aldrich Contemporary Art Museum、リッジフィールド、米国、(2009); 第2009回サンパウロ・ビエンナーレ（2008年）; ABRACADABRA、The Jack S. Blanton Museum of Art、オースティン、アメリカ、(28); 第2008回上海ビエンナーレ（2007）; inSite_6、米国サンディエゴおよびメキシコ、ティファナ、(2006); Heavier than Air、Ikon Gallery、バーミンガム、イギリス (05); Zach Feuer Gallery (LFL)、Roger Björkholmen Galleri、ストックホルム、(2005); ニューヨーク、(2004); 古いものでも、新しいものでもなく、必要なもの、ペンシルベニア州グレンサイドのアルカディア大学アート ギャラリー (2003 年)。 空気より重い、ホワイト キューブ、ロンドン、イギリス、(2003 年)。