이 과정은 아르헨티나, 브라질, 칠레, 콜롬비아, 쿠바, 멕시코, 페루, 우루과이 및 베네수엘라에서 생산된 예술 작품의 발표, 분석, 맥락화 및 토론을 통해 XNUMX세기와 XNUMX세기 라틴 아메리카 예술의 개요를 제공하는 것을 목표로 합니다. . 우리는 이들 국가의 문화적, 정치적 영토, 지역적 및 초국가적 차원, 역사 및 기억과의 연결, 미래에 대한 기대 및 예측을 표시한 문제와 운동에서 이러한 작업에 접근할 것입니다.
수업 전반에 걸쳐 우리는 과거의 수정, 사회적 변혁에 대한 내기, 언어와 문화 측면에서 새로운 구성을 암시하는 모더니즘의 다양한 측면을 보게 될 것입니다. 우리는 1960년대부터 추상 및 구체 예술의 확산과 실험주의와의 연결, 그리고 개념주의와 현대적 발전을 다룰 것입니다. 이를 통해 라틴 아메리카 예술에 대한 포괄적인 관점과 그 관계에 대한 더 깊은 이해를 위한 수단을 제공할 것입니다. 오늘의 세상과 함께.
구조: 교육 과정, 온라인, 오후 19시부터 오후 21시까지.
대상 고객: 현대미술에 관심 있는 교수, 연구자 및 일반 대중 라틴 아메리카.
형식 : 온라인
공석 수: 250
공립학교 교사 및 사회 교육자를 위한 무료 자리 50개를 통해 등록 순으로 선정 구글 설문지.
30개의 긍정적인 공석(흑인, 갈색, 황인, 토착민, 집시, 트랜스젠더/트랜스젠더, 장애가 있는 사람 및 평균 월 소득이 최대 XNUMX 최저 임금인 사람).
날짜와 시간
날짜 : 18, 20, 25 및 27 de 9월
시간 : DAS 19h às 21h
가격
전체: R $ 100,00
양말: R $ 50,00
Pina의 친구 및 후원자: R $ 90,00
수업 프로그램
클래스 1 – 모더니즘과 세계주의 — 18월 XNUMX일
100교시는 중남미 국가들의 근대화 프로젝트와의 관계를 바탕으로 XNUMX세기 초 미술에 접근한다. 광복 후 약 XNUMX년이 지난 지금도 식민구조는 여전히 조직화된 사회생활을, 예술가들은 민중의 힘과 경제적 근대화, 도시 경험을 바탕으로 새로운 현실을 상상하고 제안하는 것 외에도 이를 드러내고 비판하고자 했다. José Guadalupe Posada, Leopoldo Méndez, Rafael Barradas, Ramón Alva de la Canal, Fermín Revueltas, Tarsila do Amaral 및 Joaquin Torres-García와 같은 예술가들의 작품에서 이러한 측면에 대해 논의할 것입니다.
클래스 2 – 모더니즘과 민족성 - 20 9월
XNUMX교시는 공식적 민족사에서 소외된 기억과 문화를 주장하는 이미지, 소속감과 동일시의 경험을 재정비하고 새로운 의미를 제시하는 이미지로 자국의 식민지 구조를 변혁해야 할 필요성에 부응한 작가들의 작품을 따라가본다. 모더니티 건설에 대한 대중적 가치, 종종 원주민 정서와 혁명적 참여를 결합합니다. 수업 토론은 Pedro Figari, José Sabogal, Julia Codesido, Diego Rivera, David Siqueiros, Frida Kahlo, Wilfredo Lam 및 Carlos Mérida와 같은 예술가들의 작품을 기반으로 합니다.
클래스 3 - 추상화 및 구성 경향 - 25 9월
세 번째 수업에서는 1960세기 중반에 거의 모든 라틴 아메리카 국가에서 주목할 만한 추상주의와 구상주의 작품에 초점을 맞출 것입니다. 이러한 생산물은 XNUMX년대 이후 환경 및 참여 제안으로 이어졌고, 실험주의를 위한 열린 공간을 제공했으며, 전후 XNUMX차 시기의 경제적, 사회적 변혁과 연결되었습니다. Yente와 같은 예술가들이 주변 라틴 아메리카 맥락에서 새로운 산업, 커뮤니케이션 및 도시 레퍼토리를 어떻게 재창조했는지 살펴보겠습니다., Loló Soldevilla, Juan Melé, Tomás Maldonado, Gyula Kosice, Hélio Oiticica, Gego 및 Carlos Cruz-Diez.
클래스 4 – 개념주의 및 현대적 실천 - 27 9월
네 번째 수업에서는 비특정 예술적 절차를 다루고 행동과 사물을 통해 공공 장소와 담론적 구조에 개입하며 종종 정치적 영향을 목표로 하는 개념주의자라고 불리는 관행을 통해 전환했거나 여전히 전환하는 예술가를 다룰 것입니다. 라틴 아메리카의 맥락에서 이 예술가들은 독재 정권에서의 국가 폭력, 일상적인 사회적 폭력 및 그 삭제 과정에 대해 질문을 제기했습니다. 수업에서 Graciela Carnevale, Lotty Rosenfeld, Artur Barrio, Marta Minujín, Doris Salcedo, Teresa Margolles, María Magdalena Campos-Pons와 Oscar Muñoz.
연사 소개
패트리샤 코레아
Pontifical Catholic University of Rio de Janeiro에서 역사학 석사 및 박사, 테이블 학교 of 예술 뉴욕에서 대학에서 발생 예술 및 건축사 전문화 Universidad 폴리 테크닉 카탈로니아. 그녀는 리우데자네이루 연방 대학교 순수 예술 학교의 미술사 및 이론과 부교수이자 같은 대학의 시각 예술 대학원 프로그램에서 부교수로 재직하고 있습니다. 그는 브라질과 아메리카의 근현대 미술에 중점을 두고 미술사, 이론 및 비평 분야에서 교육 및 연구 활동을 하고 있습니다. 그는 CNPq 연구 그룹 기관 지정학: 전후 시대의 분쟁 예술의 일원입니다.
추가 정보
과정이 인증됩니다 온라인 형식으로 진행됩니다 줌을 통해. 온라인 강의실 접속 링크 및 과정 시작을 위한 기타 정보는 등록 확인 이메일과 함께 전송됩니다.
학생은 구매 시 등록한 동일한 이메일 또는 동일한 이름을 사용하여 온라인 방에 액세스해야 합니다. 그렇지 않으면 Zoom 플랫폼 및 수업 전송에 사용할 수 있는 리소스에 등록 및 액세스할 수 없습니다. 구매 후 변경된 이메일은 과정 시작 2일 전까지 과정 조직에 알려야 합니다.
과정은 온라인이며 동기식 형식, 즉 라이브로 제공됩니다. 수업은 과정이 끝난 후 제한된 기간 동안 녹화되어 정규 등록 학생에게 제공됩니다. 팀 피나 쿠르소스 이메일과 접속 기한을 통해 동영상의 접속 링크를 공유합니다.
A 빈도 진술 과정 수료 후 발급됩니다. 과정 중 출석률이 75%인 참가자, 즉 과정 전송 시 로그인한 참가자. 코스 강의 동영상에 대한 액세스는 횟수 계산에서 고려되지 않습니다.
등록은 개인적이며 양도할 수 없습니다. 선물 등록의 경우 등록 시 지급인은 초대받은 사람의 데이터를 포함하고 학습 내용의 공유 또는 등록 실수를 방지하기 위해 선물 등록에 대해 코스 조직에 알려야 합니다.
의 사용 반값 학생, 교수, 만 60세 이상, 문화기관 종사자(동일기관 종사자 5명 이내)
교사가 지정한 코스 참고 문헌, PDF, 비디오 링크와 같은 보완 자료는 가상 폴더를 통해 공유되며 교사와 코스 조정이 관리합니다. 영형 재료는 제한된 시간 동안 사용할 수 있습니다.
에 대한 요청 해제 또는 양도는 개강 전날까지 가능합니다.
과정 시작 후 전송된 취소 또는 이전 요청은 활동을 조직해야 할 필요성을 고려할 때 고려되지 않습니다.
이 과정은 Libras 및 오디오 설명으로 통역사/번역을 제공할 수 있습니다. 이러한 접근성 기능은 코스 시작 5일 전까지 이메일로 요청할 수 있습니다.
Pinacoteca 웹 사이트 또는 이메일에 대한 추가 정보 course@pinacoteca.org.br.
