과정: 몸을 통한 축하: 노동, 카니발, 그리고 예술

3월 30일과 31일, 그리고 4월 6일과 7일 (월요일과 화요일)

오전 19시부터 오후 21시까지

BRL 80,00* (5x)

*값은 정수를 나타냅니다 (R $ 400,00)

양말: 200,00헤알 (학생, 교사 및 60세 이상은 반값)
피나의 친구들과 후원자 여러분: R $ 260,00

파트너 웹사이트인 Inti를 통해 3월 22일까지 진행됩니다.

제1강 — '불타는 레시페의 아름다움': 프레보, 정치 조직 그리고 노동의 세계 | 루이스 비니시우스 마시엘과 함께 | 3월 30일

본 강좌는 19세기 말에서 20세기 초로 넘어가는 시기에 헤시페 보행자 클럽의 역사적 측면, 헤시페 노동계와의 연관성, 그리고 프레보(Frevo)의 역사적 출현에 기여한 바를 참가자들에게 소개하는 것을 목표로 합니다. 보행자 클럽은 다양한 도시 노동자들의 사회적 교류를 위한 핵심적인 역할을 했으며, 이들은 단순히 여가 및 축제 활동뿐만 아니라 사회적 지위 향상, 자존감 제고, 영향력 행사, 그리고 정치적 저항을 추구하는 과정에서 서로를 지지했습니다. 또한, 본 강좌는 프레보를 현대 무형문화유산으로 바라보는 관점도 중점적으로 다룰 것입니다. 루이스 마시엘이 파소 두 프레보 박물관에서 수행한 작업과 박물관이 진행한 보존 활동을 중심으로 논의가 이루어질 것입니다. 박물관의 활동을 이끄는 역사적, 정치적 배경은 지역 정체성 구축 프로젝트, 전통의 만들어짐, 인종·민족 갈등, 그리고 국가 공권력의 조작 등 다양한 맥락 속에서 이 살아있는 문화유산이 어떻게 형성되었는지를 보여주는 역사적 과정들을 통해 조명될 것입니다.

제2강 — 환상과 우화: 삼바 거리의 시적 얽힘 | 레오나르도 보라와 함께 | 3월 31일

브라질 카니발 디자이너 레오나르도 보라는 퍼레이드의 중심 언어이자 서사, 상징, 시각적 시학을 거리라는 기념비적인 규모로 옮겨놓을 수 있는 예술적 장치로서 알레고리를 탐구합니다. 리우데자네이루 삼바 스쿨과의 경험을 바탕으로, 주제 연구, 디자인, 예술적 구상, 그리고 프로젝트를 가능하게 하는 팀들의 조율에 이르는 그의 창작 과정을 예시를 통해 소개하고, 카니발 디자인 작업의 미학적, 역사적, 노동적 차원을 드러낼 것입니다. 또한 알레고리가 어떻게 예술적, 정치적 종합체로서 기억, 사회 비판, 상상력을 표현하는지, 그리고 카니발이 브라질에서 가장 위대한 집단 예술 실험실 중 하나로 자리매김하는지에 대해서도 논의할 것입니다.

제3강 – 아프로 브라질 문화 공동체들과 그들의 (미학적) 주체성 | 티가나 산타나와 함께 | 4월 6일

음악가, 작곡가, 연구자이자 교수인 티가나 산타나는 자신의 예술적, 학문적 업적을 바탕으로 아프로 브라질 공동체, 조상, 그리고 작품 간의 관계에 대해 이야기합니다. 이번 모임은 카니발과 같은 공개 축제에서 강하게 드러나는 아프로 브라질 공동체들이 활용하고 제안하는 미학적, 윤리적, 인식론적 구성 방식에 대한 성찰을 공유하는 것을 목표로 합니다. 아프로 블록이나 아포셰와 같은 카니발 단체들을 논의하고, 이들을 브라질의 복잡한 문화를 구성하는 영성과 미학을 표현하는 흑인 단체들(카니발 외 단체 포함)과 연관시켜 고찰하고자 합니다.

레슨 4 – 카니발 프로젝트 | 레나토 메네제스, 아나 마리아 마이아 4월 7일 

본 워크숍은 레나토 메네제스와 아나 마리아 마이아가 현재 전시에서 진행한 큐레이터 연구를 바탕으로 카니발을 지탱하는 다양한 차원의 작업에 몰입하는 경험을 제공합니다. 축제를 연중 내내 기술적, 예술적, 조직적 지식을 동원하는 광범위한 생산 사슬로 인식하고, 전시의 핵심 개념인 '환상', '노동', '권력', '도시'를 탐구합니다. 상상력과 시각적 창조의 힘부터 축제 제작에 관련된 물질적 조건과 사회적 위계질서에 이르기까지 모든 것을 조명합니다. 토론에서는 역사적으로 소외되었던 전문가들의 역할, 퍼레이드에 의한 도시 공간 점유의 역동성, 카니발이 만들어내는 권력의 상징적 재구성 등을 다루며, 카니발을 단순한 볼거리를 넘어 지속적인 창조, 노동, 사회 투쟁의 장으로 이해합니다.

본 과정은 ZOOM을 통해 온라인으로 진행됩니다. 온라인 강의실 접속 링크 및 과정 시작을 위한 기타 정보는 등록 확인 이메일과 함께 전송됩니다.  

학생은 구매 시 등록한 동일한 이메일 또는 동일한 이름을 사용하여 온라인 방에 액세스해야 합니다. 그렇지 않으면 ZOOM 플랫폼 및 수업 전송에 사용할 수 있는 리소스에 등록 및 액세스할 수 없습니다. 구매 후 변경된 모든 이메일은 과정 시작 2일 전까지 과정 조직에 알려야 합니다. 

과정은 온라인이며 동기식 형식, 즉 라이브로 제공됩니다. 수업은 과정이 끝난 후 제한된 기간 동안 녹화되어 정규 등록 학생에게 제공됩니다. 팀 피나 코스 이메일과 접속 기한을 통해 동영상의 접속 링크를 공유합니다.  

출석 증명서:

수강이 완료되면 참석 증명서가 발급됩니다. 강의가 방송될 당시 로그인한 상태, 즉 강의 중 출석률이 75%인 참여자입니다. 수업 영상에 접속한 것은 출석 계산에 포함되지 않습니다. 
 
등록:

수강 등록은 개인에게만 유효하며 양도할 수 없습니다. 게스트로 등록하는 경우, 수강료를 지불한 본인이 등록 시 게스트 정보를 입력하고, 등록 오류나 학습 자료 공유를 방지하기 위해 강좌 주최측에 게스트 등록 사실을 알려야 합니다. 
 
학생, 교수, 만 60세 이상, 문화기관 종사자(동일 기관 종사자 5명 이내) 
 
교사가 지정한 과정 참고문헌, PDF, 비디오 링크와 같은 보충 자료는 교사와 과정 코디네이터가 관리하는 가상 폴더를 통해 공유됩니다. 해당 자료는 제한된 기간 동안만 접근 가능합니다. 

해제:

취소 및 변경 요청은 개강 전날까지만 가능합니다. 
과정 시작 후 전송된 취소 또는 이전 요청은 활동을 조직해야 할 필요성을 고려할 때 고려되지 않습니다. 
 
Acessibilidade :

본 강좌에서는 수화 통역/번역 서비스를 제공할 수 있습니다. 이러한 편의 지원은 이메일을 통해 요청하실 수 있습니다. course@pinacoteca.org.br 강좌 시작 5일 전까지. 
자세한 내용은 이메일로 문의하세요 course@pinacoteca.org.br. 
 

루이스 비니시우스 마시엘

루이스 비니시우스 마시엘은 역사학자로, 페르남부쿠대학교(UFPE) 역사학과 박사 과정에 있으며, 페르남부쿠대학교(UFF)에서 역사학 석사 학위를 받았습니다. 카니발 애호가이자 연구자인 그는 파소 두 프레보 기록 및 기억 센터에서 기억 코디네이터로 일하고 있습니다. 그의 연구는 프레보, 페르남부쿠 정체성 형성, 지역 정체성 프로젝트, 문화 표현의 백인화, 카니발 언론, 보행자 클럽 등의 주제에 초점을 맞추고 있습니다. 파소 두 프레보 외에도, 그는 페르남부쿠 파스토릴 문화 유산 국가 목록 작성 및 올린다 민속 카니발 연구팀에도 참여하고 있습니다. 프레보 보호 관리 위원회에서 그는 연구 분야의 시민 사회 대표로 활동하고 있습니다.

레오나르도 보라

레오나르도 보라는 리우데자네이루 연방대학교(UFRJ)에서 문학 이론 박사 및 석사 학위를 취득했습니다. 그는 UFRJ 문과대학에서 브라질 문학 문화 기초를 가르치고 있으며, 같은 대학의 문학 연구 대학원 과정에서도 강의를 하고 있습니다. 또한 리우데자네이루 주립대학교(UERJ) 미술사 대학원 과정에서도 교수로 재직 중입니다. 그의 연구는 리우데자네이루 삼바 학교의 서사 구조와 시각적 측면을 중심으로 브라질 카니발을 다각적으로 관찰하는 데 중점을 두고 있습니다. 다재다능한 예술가인 그는 카니발 디자이너로서 서사 구조, 의상, 퍼레이드 차량 등을 제작하는 전문가로 활동하고 있습니다. 현재 가브리엘 하다드와 함께 GRES Unidos de Vila Isabel의 카니발 디자이너로 활동하고 있습니다.

티가나 산타나

티가나 산타나는 작곡가, 가수, 악기 연주자, 시인, 음악 프로듀서, 예술 감독, 큐레이터, 연구원, 교수, 번역가입니다. 이 다재다능한 예술가는 브라질 음반 역사상 아프리카 언어로 된 노래들을 수록한 앨범을 작곡가로서 발표한 최초의 인물입니다. 그는 상파울루 대학교에서 문학 박사 학위(번역학 전공)를 받았으며, "분세키 후키아우의 반투-콩고 아프리카 우주론: 흑인 번역, 브라질의 성찰과 대화"라는 제목의 논문으로 ANPOLL(브라질 국립 문학 및 언어학 대학원 연구 협회)에서 최우수 논문상인 "안토니오 칸디도 상"을 수상했습니다. 그의 최근 작품 중 하나는 예술가이자 교수인 아이르손 헤라클리토와 공동으로 제작한 "무한의 숲"(2023)으로, "제35회 상파울루 비엔날레 - 불가능의 안무"에 출품되었습니다. 상파울루 포르투갈어 박물관에서 "브라질을 만드는 아프리카 언어" 전시회를 기획하고, 앨범 "Night Hunt"(2024)를 발매했습니다.

아나 마리아 마이아

그녀는 큐레이터이자 현대 미술 연구가이며, 2022년부터 상파울루 미술관(Pinacoteca de São Paulo)의 수석 큐레이터로 재직 중입니다. 페르남부코 연방대학교(UFPE)에서 사회 커뮤니케이션 학사 학위를, 산타 마르셀리나 예술대학(Faculdade Santa Marcelina)에서 시각 예술 석사 학위를, 상파울루 대학교(USP) 커뮤니케이션 및 예술대학원에서 박사 학위를 취득했습니다. 그녀는 제29회 상파울루 비엔날레, 이타우 문화원, 상파울루 문화센터, 그리고 상파울루 미술관 등 여러 기관에서 활동해 왔습니다. 그녀의 큐레이팅 프로젝트는 예술계 내 청년의 역할, 정보의 순환, 전시 과정 등을 주제로 삼아 비판적 연구, 큐레이팅 실천, 그리고 기관의 성찰을 아우릅니다.

레나토 메네제스

프랑스 파리 사회과학고등연구원(EHESS) 예술이론사센터에서 예술 및 언어 박사 과정을 밟고 있습니다. 2015년부터 2019년까지 프랑스 고등교육연구원(CAPES) 장학금을 받아 해외에서 박사 학위를 취득했습니다. 캄피나스 주립대학교에서 역사학 석사(미술사 전공) 학위를 취득했으며, FAPESP의 재정 지원을 받았습니다(2015). 에든버러대학교(UERJ)에서 미술사 학사 학위를 받았습니다(2013). 로스앤젤레스 게티 연구소(GRI) 큐레이터 부서에서 대학원 인턴으로 근무했습니다. "남극의 프랑스: 학제간 에세이"(Unicamp Press, 2020)와 "지구의 이미지/지상 이미지"(Figura, 2020)를 공동 기획했습니다. 현재 그는 큐레이팅 및 미술 비평 분야에서 활동하는 것 외에도 16세기 미술 비평의 역사와 근대 초기 유럽과 라틴 아메리카 간의 관계 연구에 전념하고 있다.