Pinacoteca – Adrià Julià: 죽은 자도 살아남지 못한다

페르난다 피타(Fernanda Pitta)가 기획한 전시 "아드리아 줄리아: 죽은 자도 살아남지 못한다"는 피나코테카 컬렉션의 장기 전시를 위해 안뜰과 두 개의 인접한 방을 차지하는 작품을 선보입니다.

이 작품들은 사진 초기에 이미지 흐름의 조직화를 이끈 복제, 인쇄 및 인증 기술의 의미에 의문을 제기합니다.

2011년부터 Julià는 1804세기에 브라질에 정착한 Hercule Florence(Nice, 1879 - Campinas, 19)의 때때로 실패한 사진 실험을 연구하고 있습니다. Florence는 1830년대 사진 프로세스의 덜 알려진 발명가 중 한 명입니다. 또한 빛을 매체로 사용하는 인쇄 기술을 지정하기 위해 "사진"이라는 용어를 처음으로 사용했습니다.

건축

유사한 절차에 따라 Julià는 과다 노출된 풍경을 위한 연습(#2). 그 안에서 모터는 종이에 금이 스며들고 햇빛에 노출되고 이미지가 인간의 소변으로 고정된 대형 사진을 회전시킵니다.

이번 전시에는 영상 설치도 함께 선보인다. 초과 이미지, Florence가 촬영했지만 찾지 못한 사진의 이야기를 다룹니다. 그의 일기에 있는 탐험가의 설명에 따르면 이 사진은 Vila de São Carlos(현재의 Campinas)에 있는 그의 집 창문에서 직접 찍은 것입니다.

Pinacoteca의 안뜰에서 작품 우연한 만남 그것은 멸종된 1개의 진짜 지폐에서 추출한 벌새의 이미지를 무작위 순서로 반복적으로 인쇄하는 천장에 매달린 프린터로 구성되어 있습니다.

지폐에 일반적으로 사용되는 이러한 유형의 비유적 이미지는 플로렌스가 1830년대 지폐 위조로 악화된 경제 위기를 해결하기 위해 "흉내낼 수 없는 종이"를 위해 성공적으로 개발하지 못한 추상 패턴과 대조됩니다.

아드리아 줄리아 소개

Adrià Julià는 1974년 스페인 바르셀로나에서 태어나 현재 미국 로스앤젤레스와 노르웨이 베르겐을 오가며 거주하며 활동하고 있으며, 그곳에서 KMD 베르겐 대학교 교수로 재직하고 있습니다. 그의 가장 최근 개인전은 바르셀로나의 Miró Foundation과 같은 기관에서 열렸습니다. 타바칼레라, 산세바스티안; 프로젝트 아트 센터, 더블린; Museo Tamayo, 멕시코 시티; 오렌지 카운티 미술관, 뉴포트 비치; LAXART, 로스앤젤레스; 아티스트 스페이스, 뉴욕; 인사미술공간, 서울; 및 Soledad Lorenzo 갤러리, 마드리드. 그는 뉴욕 메트로폴리탄 박물관과 같은 기관에서 그룹 쇼에 참여했습니다. 레이나 소피아 미술관, 마드리드; Witte de With, 로테르담; 서울시립미술관, 서울, 한국; 리옹 비엔날레, 리옹; Generali 재단, 비엔나; 제7회 메르코술 비엔날레, 포르투 알레그레; Akademie der Künste, 베를린 및 29th Bienal de São Paulo 공연.

이 예술가는 또한 American Academy(Berlin), Botín Foundation, California Community Foundation Fellowship for Visual Artists, Art Matters, American Center Foundation, "La Caixa" Fellowship Program에서 수여했으며 2002년 Altadis에서 우승했습니다. 상.