Pinacoteca do Estado de São Paulo는 30년 31월 2015일부터 20월 1914일까지 Pinacoteca Station 1994층에서 Structure in Motion – Engraving in the work in Iberê Camargo 전시를 선보입니다. 100세기 브라질 예술의 위대한 이름 중 하나로 간주되는 Iberê Camargo(1930-1940)는 광범위한 작품의 작가입니다. Pinacoteca의 큐레이터인 Carlos Martins와 José Augusto Ribeiro가 기획한 이 전시회는 작가의 탄생 1990주년을 기념하며 작가의 형성기인 XNUMX년대부터 XNUMX년대부터 XNUMX년대 초반에 마지막으로 나타날 때까지.
전시회에 출품된 작품은 Fundação Iberê Camargo 컬렉션의 일부이며 이 궤적 전반에 걸쳐 사용되는 다양한 매체 간의 기술적 및 형태적 상호 관계를 가리키며 무엇보다도 Iberê Camargo의 전체 작업에서 인그레이빙의 중요성을 강조합니다. 그 그림에서 중심입니다. “그렇다면 이와 같은 포괄적인 관점에서 눈에 띄는 것은 무엇보다도 거의 60년에 걸친 활동의 진행을 관장하는 내부적 통일성입니다. 돌이켜 보면 전체 작업에서 긴장을 유지할 수 있습니다.” 쇼의 큐레이터 중 한 명인 José Augusto Ribeiro는 말합니다.
움직이는 구조 - Iberê Camargo 작품의 판화 전시회는 Iberê Camargo의 그림이 그의 그래픽 작업에 영향을 미치는 정도를 조사하고 그 반대의 경우도 마찬가지입니다. 이런 의미에서 판화의 회화적 측면은 아마도 1960년대 초 작가가 판화에서 이미지 구성 요소의 접합과 분산을 위해 액화된 얼룩이 있는 붓 자국을 탐구했을 때 절정에 이르렀을 것입니다. 이 작품의 가장 특별한 결과는 베일링과 유사한 효과를 통해 어둡고 밀집된 영역에서 밝고 공중에 떠 있는 영역으로 전환하는 것입니다. 이전의 그래픽 작업과 비교했을 때 80년대 말부터 인쇄된 상당수의 판화는 인물, 자전거, 의자, 마네킹, 즉 캐릭터와 사물의 장면을 그렸지만 탈진과 감금의 흔적이지만 떠오르는 것들이다. 역동적이고 개방적인 그래픽에서 그러나 전시장에 모인 세트의 변주에 직면하여 방법과 태도, 시각적인 힘에 대한 엄격함은 변함이 없다.
아티스트 소개
Iberê Camargo는 1914년 브라질의 Rio Grande do Sul 내륙에 있는 Restinga Seca에서 태어났습니다. 1927년에 그는 Santa Maria의 미술 공예 학교에서 회화 견습을 시작했습니다. 1936년에 그는 Porto Alegre로 이사했고 그곳에서 Maria Coussirat Camargo를 만났습니다. 그리고 Iberê가 Institute of Fine Arts의 학생이었을 때 그녀의 캔버스와 페인트로 Iberê는 Cidade Baixa의 Riacho 강둑에서 첫 번째 그림을 그렸습니다. ". 1939년에 Iberê와 Maria는 결혼했습니다. 첫 전시가 열린 1942년, 작가와 그의 아내는 리우데자네이루로 이주하여 40년 동안 살았다.
Goeldi 및 Guignard와 같은 브라질 예술가의 찬사이자 친구인 그는 1948년 기술 개선을 위해 유럽을 여행했습니다(1947년부터 그의 작품 Lapa로 수상한 Foreign Travel Award를 통해). 머무는 동안 그는 박물관을 방문하고 위대한 회화 거장들의 사본을 만들었으며 Giorgio De Chirico, Carlo Alberto Petrucci, Leoni Augusto Rosa, Antonio Achille 및 André Lhote와 함께 판화와 회화를 공부했습니다.
1950년 브라질로 돌아온 Iberê는 수많은 상을 수상했으며 Bienal de São Paulo, Bienal de Arte Hispano-Americana in Madrid, Bienal de Venice, Bienal de Engravings in Tokyo와 같은 여러 국제 전시회에 참가했습니다. 1950년대 말에 디스크 탈출로 인해 작업실에서 그림을 그리게 되었고, 작가는 그의 그림에서 가장 자주 반복되는 주제 중 하나인 스풀을 개발했습니다. 나중에 그를 추상화로 이끈 어린 시절의 장난감이며 마지막 단계까지 그의 작업에 존재했습니다.
1980년대에 그는 형상화로 돌아왔다. 그러나 전체 작품에서 그는 흐름이나 움직임에 결코 합류하지 않았습니다. 1982년에 그는 Porto Alegre로 돌아와 그의 가장 유명한 시리즈인 Idiotas와 Ciclistas를 제작했습니다. Iberê Camargo는 1994년 79월 7세의 나이로 사망했으며 드로잉, 판화, 그림을 포함한 XNUMX점이 넘는 작품 컬렉션을 남겼습니다. 이 작품의 상당 부분은 그의 아내이자 떼어놓을 수 없는 동반자인 Maria에게 맡겨졌으며 그의 컬렉션은 현재 Iberê Camargo Foundation 컬렉션의 일부입니다.