Companhia Paulista de Parcerias – CPP 및 Banco BM&FBOVESPA가 후원하는 상파울루 문화부 장관 박물관인 Pinacoteca de São Paulo는 올해 XNUMX월부터 XNUMX월까지 선보입니다. “국가를 위한 이미지”, 브라질의 판화 역사에 관한 전시회로 브라질의 그래픽 기술 도입 및 개발 기간을 회상하고 XNUMX세기 전반에 걸친 사용 및 개발을 지적하며 장기적인 대화를 구축합니다. 박물관 영구 컬렉션의 일부를 전시하는 "Arte no Brazil: Pinacoteca de São Paulo의 이야기" 전시회.
연구원 Francis Melvin Lee와 Marianne Farah Arnone은 Pinacoteca의 수석 큐레이터 Valeria Piccoli가 조정한 큐레이터에 서명했습니다. 100여점의 작품이 루즈관 100층 A, B실에 배분된다. 피나코테카는 XNUMX월에 작품의 텍스트와 이미지가 포함된 약 XNUMX페이지의 포르투갈어 카탈로그를 출판할 계획입니다.
전시실 중 하나에서는 식민지 시대의 첫 번째 조각 이니셔티브, 1808년 언론의 공식 구현, 최초의 루소-브라질 조각가(및 1816년 이후 프랑스 조각가) 및 일부의 생산이 전시될 것입니다. 제국에서 개발된 그래픽 기술.
"N이 시기에 조각된 이미지는 예술적 의도보다 실용적인 기능이 더 두드러진다. 사전 검열이 끝난 1821년에는 판화와 조각가의 예술적 측면에 대한 평가가 이루어졌고, 판화가 주로 국가에 봉사하는 대상이 아니라 순수 예술에 점점 더 가까워지게 되었습니다. 특권적인 문화 도구"라고 큐레이터 Francis Melvin Lee는 설명합니다.
전시의 두 번째 부분은 세기 후반에 진행된 그래픽 생산을 탐구할 작품들로 구성될 것입니다. 🇧🇷이 기간 동안 조각은 산업의 한 분야로 여겨졌으므로 순수 예술의 세계와는 거리가 멀었습니다. 그럼에도 불구하고 특히 저명한 예술가들의 예술 작품을 재현하는 삽화 출판물과 인쇄물이 증가하고 있습니다. 또한 주목할만한 것은 조각을 학생들의 훈련을 위한 주요 도구 중 하나로 사용했던 시대의 주요 예술 교육 기관인 리우데자네이루의 제국 미술 아카데미입니다.”라고 큐레이터 Marianne Farah Arnone은 덧붙입니다.
이번 전시회에서는 예술 작품을 재현하기 위해 조각을 사용한 책, 정기 간행물 및 카탈로그와 같은 출판물을 선보일 예정입니다. 미술 아카데미 학생들이 사용하고 오늘날 D. João VI 박물관 컬렉션을 구성하는 교훈적인 그래픽 프린트 세트도 전시될 예정입니다. 이 작품들은 Henrique Bernardelli와 Oscar Pereira da Silva와 같은 아카데미 학생들의 연구와 대화를 나눌 것입니다.
“국가를 위한 이미지” 05년 2017월 2일까지 Pinacoteca – Praça da Luz, 10의 00층에서 계속 볼 수 있습니다. 방문은 수요일부터 월요일까지 오전 17시부터 오후 30시 18분까지 열려 있으며 영구적으로 오후 00시까지입니다. – 티켓 가격은 R$ 6(전체) 및 R$ 3(반액)입니다. 10세 미만 어린이와 60세 이상 성인은 무료입니다. 토요일에는 모든 방문객이 무료로 입장할 수 있습니다. Pinacoteca de São Paulo는 Luz do Metrô 및 CPTM 역 맞은편에 있으며 무료 주차장도 갖추고 있습니다.