Pollyana Quintella가 큐레이팅한 이 전시회는 신체와 언어 사이의 관계를 논의하는 작품에 초점을 맞춘 개념적 개요를 가지고 있으며, 그녀의 경력 초기부터 작품에서 특히 이 행사를 위해 제작된 커미션에 이르기까지 상징적인 제작물을 포함하는 아크로 집계됩니다. "Poema"(1979) 및 "Procuro-me"(2003) 시리즈와 같은.
이번 전시는 사진, 영상, 설치, 퍼포먼스 등을 활용한 상파울루 시각 예술가의 작품 40여 점을 한 자리에 모은 것으로, 그녀의 상징적인 작품인 “Homenagem a George Segal”(1975-2014) 등이 있다. 생산, 시조 조각가의 작품 표현에서 영감을 받아 소비 사회를 비판하는 학교 작업의 결과.
“A cara. 혀. 자궁”(2022), Lenora가 자신의 몸과 대화하면서 점토로 다양한 상황을 탐구하는 세 가지 막으로 구성된 비디오.
조직
이 전시회는 2020년 2022월에 개관한 Pinacoteca: collection —박물관 컬렉션의 새로운 조립 전시회와 긴밀한 대화로 구성되었으며, XNUMX년에는 국가가 현대 미술 주간 XNUMX주년과 독립 .
하이라이트 중 하나는 1979년 피나코테카 데 상파울루 현대 미술 후원자가 기부한 박물관 컬렉션의 일부인 Poema(2018) 작품입니다. 몸과 몸 사이의 친밀하고 상충되는 만남을 기록한 XNUMX막의 사진 기계.
레노라 데 바로스 소개
Lenora de Barros(1953, 상파울루, 거주 및 작업)는 사진, 비디오, 설치 및 퍼포먼스로 뒷받침됩니다. 그는 Maria Antonia University Center(상파울루), Imperial Paço(리우데자네이루), 현대미술관(Museum of Modern Art of Rio de Janeiro), Casa Daros(리우데자네이루), Center Banco do Nordeste(포르탈레자), Fundação Proa(부에노스아이레스), 2012년 산후안 폴리/그래픽 트리엔날레, 2011년 리옹 비엔날레, 제29, 24, 17회 상파울루 비엔날레, 제7, 5회 메르코수르 비엔날레(포르투) Alegre), 리스본시 박물관. 그의 작품은 Daros의 Museu d' Art Contemporani de Barcelona 컬렉션의 일부입니다.
라틴 아메리카, 상파울루 현대 미술관 및 상파울루 문화 센터. 1970년대에 상파울루 대학(FFLCH/USP)의 철학, 문학 및 인간 과학 학부에서 언어학을 전공한 Lenora는 처음에 텍스트 형태로 단어를 탐구했습니다. 그는 Jornal da Tarde와 같은 중요한 커뮤니케이션 매체에서 일했으며 1993년에서 1996년 사이에 매주 실험 칼럼을 썼습니다.
입력
전체: 원 20,00
양말: 원 10,00
추가 정보
"Lenora de Barros: My Language" 전시회는 Bradesco가 후원합니다.
전시회에는 이중 언어 카탈로그, 큐레이터와 아티스트가 참여하는 비디오, 가상 투어가 함께 제공됩니다.
서비스
위치 : 피나 루즈
날짜 : 27월 2022일 30 — 2023일 XNUMX월 XNUMX일
주소 : Praça da Luz, 2, Bom Retiro, 상파울루 — SP
사진
사진 : 이사벨라 마테우스