전시회: 파스칼 마르틴 타유: 녹아웃!

첫 번째 방은 다음과 같은 용도로 사용됩니다. 베를린 회의 (1884~1885년 작) 높이 4미터의 연필 모양 조각품이 공간의 중앙을 차지하고 있다. 이 작품은 한편으로는 드로잉의 창조적 에너지를, 다른 한편으로는 그 형태 자체에 내재된 호전적인 잠재력을 표현하며, 모든 창조적 행위가 발명과 대립 사이의 긴장감과 공존함을 드러낸다.

두 번째 전시실은 다음 내용을 다룹니다. 얄타 회담 (1945년) 제2차 세계 대전 이후 세계를 재편한 이 전시에는 89개국의 국기를 한데 모은 네 점의 대형 캔버스 콜라주 작품인 "장식의 지옥"(2025)이 포함되어 있다.

세 번째 방은 다음과 관련되어 있습니다. 샌프란시스코 컨퍼런스 (1945년) 유엔 창설로 이어진 사건을 계기로, 타유는 설치 작품 "법원 서킷"(2026)을 선보입니다.

다음으로, 마른 나뭇가지와 형형색색의 비닐봉지로 만든 대형 설치 작품은 과도한 플라스틱 사용으로 인한 환경 오염을 비판합니다. "플라스틱 나무"(2014-2015)는 이러한 주제와 대화를 시도합니다. 리오-92기후 및 생태 문제를 중심으로 한 컨퍼런스.

여섯 번째 전시실에 있는 "떨어지는 집"(2014)은 거꾸로 매달린 집을 통해 안정성과 역사적으로 강요된 체계에 대한 개념에 도전하며, 반둥 컨퍼런스 (1955).

전시회는 다음으로 마무리됩니다. 아비뇽 컨퍼런스이 공간은 작가 자신이 정치 비판과 허구를 탐구하는 연습의 일환으로 기획한 전시입니다. "컬러풀 스톤즈"(2015~2026)와 "파스칼의 달걀"(2019) 등 그의 대표작들이 전시되어 있습니다.

카메룬 야운데에서 태어난 파스칼 마르틴 타유는 플라스틱 의자, 깃발, 전선, 연필, 가정용품 등 일상적인 요소들을 재구성하고 시적으로 변형시키는 예술 활동을 펼쳐왔습니다. 그녀는 상파울루 비엔날레, 베니스 비엔날레, 도큐멘타, 런던 서펜타인 갤러리 등 주요 국제 현대 미술 전시에 참여하며 작품 활동을 확고히 다져왔습니다.