전시회: 론 Mueck

20년 2014월 22일부터 2015년 XNUMX월 XNUMX일까지 문화 사무국 기관인 상파울루 주 피나코테카(Pinacoteca of the State of São Paulo)는 예술가 Ron Mueck의 전시회를 선보입니다. Bradesco가 후원하고, Fondation Cartier pour l'art contemporain, Paris가 구상하고, 이사인 Hervé Chandès와 부 큐레이터인 Grazia Quaroni가 큐레이팅한 이 쇼는 리우데자네이루의 미술관에서 열린 전시회 후 상파울루에서 열립니다. Fundación PROA, 부에노스 아이레스. Ron Mueck은 인체를 표현하는 조각 전통의 일부입니다. 사용된 주제, 재료 및 기술은 그를 독창적이고 혁신적이며 현대적인 작가로 만듭니다. 그의 조각은 생동감과 신비로움이 가득한 상황을 미묘하게 표현하는 몸짓으로 등장인물의 스케일과 사실성을 변화시켜 시선을 사로잡는다.

Ron Mueck의 전시회는 특이한 행사이며 일본, 호주, 뉴질랜드, 멕시코, 부에노스아이레스, 리우데자네이루 등 그가 가본 모든 곳에서 성공적이었습니다. Mueck은 그의 창작 과정에서 시간이 중요한 요소인 런던 북부의 작은 스튜디오에서 천천히 작업합니다. 학문적 리얼리즘, 하이퍼리얼리즘, 팝아트와는 거리가 먼 스케일의 놀라운 변화로 인물의 디테일이 치밀하다. 그의 작품은 실제 사람이나 상황을 묘사하는 것이 아니라 완벽을 추구하고 형태와 물질에 극도로 민감한 예술가의 입으로 말하는 진실에 대한 집착을 보여준다. 진실성을 극한까지 밀어붙이는 Mueck은 비밀스럽고 명상적이며 매혹적인 작품을 만듭니다. 아이를 안고 있는 엄마, 긴장과 고요 사이를 오가는 청년 또는 성인 커플, 표류하는 배에 탄 벌거벗은 남자 등이 전시의 일부 이미지다. 작가의 기술적 완벽함과 진실에 대한 집착을 동시에 표현할 수 있는 생기 있고 심오한 내면성을 담고 있는 작품.

Mueck은 레진, 유리 섬유, 실리콘 및 아크릴과 같은 재료를 사용하여 인체 해부학의 모든 세부 사항을 충실하게 재현하고 삶과 죽음의 그림을 테마로 하는 조각품을 만듭니다. 그의 작품은 친밀하면서도 기념비적인 일종의 사실주의를 불러일으킨다. 다른 스케일에서 작가는 신체의 크기를 크게 확대하거나 축소하여 보는 사람을 움직이는 상황을 만듭니다.

출품작 중 <Still Life>(2009)는 장르의 고전적 전통을 보여주는 작품으로 <Woman with branches>(Woman with branches, 2008)는 땔감 뭉치에 기대어 마녀 이야기를 연상시킨다. Drift(Adrift, 2009)와 Youth(Youth, 2009)는 헤드라인에서 영감을 받은 것 같지만 과거 작품을 연상시키기도 합니다. 커다란 잠자는 자화상 II(Máscara II, 2002)와 같은 Ron Mueck의 다른 조각품은 꿈을 현실로 부화시킵니다. Young couple(2013), Woman with purchases(2013), Couple under the parasol(2013)이 쇼를 완성합니다.

그의 절제된 창작 과정은 쇼에서 상영되는 다큐멘터리에서 공개됩니다. 정물화: 직장에서의 Ron Mueck (정물화: 직장에서의 Ron Mueck). 까르띠에 재단 전시용으로 제작되었습니다. Ron Mueck이 작품을 제작하는 동안 스튜디오에서 촬영되었습니다. 매우 개인적인 창작 과정에 몰두한 예술가를 관찰할 수 있는 독특한 기회입니다. 전시회에는 그의 예술 작품에 대한 참고서인 Ron Mueck 카탈로그도 있습니다. 전시를 구성하는 작품들을 중심으로 그의 텍스트는 20년의 제작 기간과 작가의 기원과 궤적을 돌아본다. 이 간행물은 Pinacoteca의 실제 및 가상 상점에서 구입할 수 있습니다.

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