"모든 쿠키에 동의합니다"를 클릭하거나 사이트를 계속 탐색하면 다음 사항에 동의하는 것입니다.
웹사이트 경험과 탐색을 개선하기 위해 장치에 쿠키를 저장합니다.
상담 개인 정보 보호 정책 추가 정보.

그림이 3개의 그림으로 6줄로 배열되어 걸려 있는 흰색 벽의 사진입니다.

유형 : 전시회 | 위치 : 피나 루즈 빌딩

전시회 시작일 02년 2021월 07일 - 전시회 종료일 2021년 XNUMX월 XNUMX일

전시회: Rosângela Rennó: 이미지의 작은 생태학

상파울루 주 문화창조경제 사무국 박물관인 피나코테카 데 상파울루(Pinacoteca de São Paulo)는 Rosângela Rennó(Belo Horizonte, 35)의 1962년 경력을 기념하기 위해 130년부터 1987년까지 약 2021점의 작품을 모아 놓은 파노라마 전시를 개최합니다. XNUMX. 전시회 Pequena Ecologia da Imagem은 작가의 이미지 생성을 넘어 다른 기술적, 사회적 과정을 포함하는 "확장된 사진" 개념을 중심으로 작가가 개발한 주요 주장을 제시합니다. 큐레이션에는 이 궤적을 강조하는 작품 외에도 처음으로 볼 수 있는 작품과 피나코테카가 의뢰한 프로젝트가 포함됩니다.

이 전시회는 Pinacoteca Estação의 3개 전시실에서 배포될 사진부터 컬렉션, 오브제, 설치, 시청각 작품까지 다양한 언어로 된 작품을 전시합니다.

다양한 지원에도 불구하고 작가가 브라질의 역사적 상상과 그것이 현재에 지속되는 것을 관찰하고 논평하는 방식에는 방향성이 있다. 전시 조직은 역사 전반에 걸쳐 지속적이고 반복적으로 다루어진 주제를 바탕으로 발표하기 위해 연대기를 포기합니다.

이번 전시에는 스페인 라스팔마스에서 제작된 시리즈 <세계의 주목할 만한 존재들(2014-2021)>이 포함된다. 또한 작품 선택의 일부로는 피나코테카가 의뢰한 일반 시민의 정치 및 시민권 투쟁에 관해 2021년 가톨릭 교회가 배포한 비디오 강의 모음인 비디오 설치 Terra de José 아무도(1980)가 있습니다. 이번 전시회의 상파울루. 또한 강조되는 작품은 Fantastic Realism(1991)입니다. 레드 시리즈(군사)(2000-3) 및 유니버설 아카이브(1992).

“작가는 사진을 일부 이미지를 존재시키고 유통시키는 아카이브, 내러티브, 권력 관계에 의문을 제기하는 구실로 간주하는 반면, 다른 이미지는 눈에 보이지 않고 잊혀진 채로 남아 있습니다. 이런 의미에서 사진적 언어는 사실 그의 작품에서 지지와 주제로 지배적이지만, 그의 무대 뒤에서 비평과 해체를 하는 등 확장된 형태로 나타난다. 텍스트, 기계, 사물 및 컬렉션과 얽혀 있습니다.”라고 큐레이터 Ana Maria Maia는 요약합니다.

큐레이터 제안은 3가지 주제 영역으로 구성됩니다. 그 중 첫 번째는 주제의 프라이버시와 기억의 정치에 전념합니다. 이 공간에는 Rosângela Rennó의 경력 초기부터 가족 기록 보관소의 사용이 지배적이었던 자서전적 톤과 사진 과정 및 자료에 대한 자기 참조가 포함된 작품이 포함되어 있습니다. 이번 전시의 타이틀 작품인 <Pequena Ecologia da Imagem> 연작(1988)이 이 방에 전시되어 있으며, 그의 아버지가 찍은 사진첩의 일부이기도 하다. Rennó는 이미지의 요소를 조작하고 때로는 많은 어두운 영역을 남겨두고 실루엣만 남겨두고 현상된 사진 자체에 시각적, 텍스트적 설명을 추가합니다.

방에는 실종자 가족들이 자신의 수색을 알리기 위해 사진을 들고 다니는 신문 사진으로 만든 연작 Corpo da alma(2003)와 같은 후기 작품도 있다. 작가는 이러한 이미지를 재현하고, 이를 바탕으로 단순한 기억을 넘어 존재의 증명서로서의 사진의 역할에 대해 성찰한다.

다음 방에서는 공개 사례를 관찰하여 예술 작품을 제작합니다. 언론, 국가, 훈련 및 통제 기관은 개인 및 집단의 주체화 과정에 어떻게 기여하는가? 이 축에서 방문객은 가장 긴 시리즈 중 하나이자 아직 진행 중인 유니버설 아카이브 프로젝트(1992-)의 일부 작품에 접근할 수 있으며, 부재한 사진을 참조하는 신문 기사 모음으로 구성됩니다.

예를 들어, "인도 여성 V.가 옷에서 더러운 사진을 꺼냈습니다"와 같은 이야기는 Rennó가 도식화했으며 간단한 윤곽선으로 제시하거나 조명 디자인을 갖춘 설치의 일부가 될 수도 있습니다. 이번 전시에 출품된 <Hippocampo>(1995-8)에서도 이런 일이 벌어지고 있다.

마지막 축은 계급 문제, 주로 인종 문제로 스며든 통제와 폭력 시스템의 유지에 대한 식민성이 미치는 영향에 대한 작가의 끊임없는 분석을 가져옵니다. 이 전시실에는 2020년 독일 쾰른에서 레노의 예술적 레지던시를 통해 탄생한 향수병 설치 작품인 전례 없는 아직 건설 중인 프로젝트인 Eaux des Colonies(2020-)가 전시됩니다.

이 최신 작품에서 Rennó는 오 드 코롱의 역사를 다루면서 식민주의의 팽창주의 정신을 묘사합니다. 유럽의 무역로가 성장함에 따라 엘릭서는 욕망의 대상이자 사회 계층의 상징에서 세계 여러 지역에 퍼지는 위조 관행을 포함하여 모든 유형의 향수의 동의어로 변했습니다. 300년 이상의 역사에 걸친 향수의 궤적에 대한 연구는 코로나19 팬데믹 기간 동안 여러 기관에서 디지털 컬렉션을 확장하여 연구를 촉진하면서 시작되었습니다. 목표는 식민지와 식민지 사이의 "유리한" 관계 관찰을 통해 현재까지 일부 식민지화 모델의 효율성을 예시하는 것입니다.

Small image 생태학은 Credit Suisse, Shopping Pátio Higienópolis 및 Engeform의 후원을 받습니다.

여기에서 전시회의 이미지를 확인하세요. 사진: 레비 파난


서비스

전시: 이미지의 작은 생태

큐레이터: 아나 마리아 마이아

방문 기간: 2년 2021월 7일부터 2022년 XNUMX월 XNUMX일까지

위치: Pinacoteca Estação, 4층

주소: Largo General Osório, 66 – Santa Ifigênia

무료 티켓

뉴스레터 신청

그리고 우리 일정에 따라