전시회 - 과거

전시회: 컬렉션의 비디오 - Eder Santos: 순례

아티스트 Eder Santos의 시청각 작품 Pilgrimage(2010)는 Pina Luz의 비디오 룸을 개장하며 컬렉션의 비디오로 구성된 강렬한 프로그램을 제공합니다.

전시회: 자르바스 로페스: 축

미발표 프로젝트를 포함하여 Jarbas Lopes의 그래픽 작업, 더 큰 플라스틱 자율성에 대한 개요입니다.

전시회: 몬테즈 마그노: 알구리아

브라질 예술가 Montez Magno의 상상력과 창의성을 강조하는 작품 및 프로젝트 전시.

전시회: 알렉스 체르베니: Mirabilia

전시회는 Alex Cerveny의 40년간 제작 파노라마를 보여줍니다. 인간, 단어, 풍경 및 하늘이 주인공인 회화, 판화 및 드로잉이 Alex Certervený의 파노라마 전시회를 구성합니다.

전시회: Cao Fei: 미래는 꿈이 아닙니다

중국 예술가 Cao Fei의 전시에서는 비디오, 사진, 설치 등의 미디어를 탐구하며 XNUMX세기의 급속한 사회적 변화가 인간의 경험에 어떤 영향을 미쳤는지를 다루는 작품을 선보입니다.

전시회: 소니아 고메스: 색채의 교향곡

옥토고노 프로젝트(Octógono Project)를 점유하고 매달린 직물 조각으로 제작된 "심포니 오브 컬러(Symphony of Colors)"는 현재까지 예술가 소니아 고메스(Sonia Gomes)가 개발한 가장 큰 설치물입니다.

전시회: 마르타 미누진: 라이브

이 전시회는 몰입형 프로젝트와 질문, 생동감 있고 상호 작용하는 작품을 통해 작가의 경력에서 여러 순간에 열립니다. 색상, 소리 및 움직임을 표현함으로써 Marta는 예술의 정치적 경험을 공감각적이고 유희적으로 만듭니다.

전시회: 안토니오 오바: 레보아다

어린 시절을 주제로 한 이번 전시는 일련의 그림과 전례 없는 설치로 작가의 궤적에 초점을 맞춥니다.

전시회: 마리아 레온티나: 형식에서 전체로

마리아 레온티나의 파노라마 전시회는 브라질 예술에서 가장 중요한 이름 중 하나인 예술가와 그녀가 엄청난 애정을 가진 대상 사이의 관계를 조사합니다.

전시회: Regina Parra: 이교도

회화, 퍼포먼스, 조각, 영상, 네온 등을 통해 작가는 사회적으로 안락한 삶을 포기하고 발견의 의식을 시작하는 여성의 이야기를 들려준다.

전시회: Elisa Bracher: 살아있는 형태

전시는 무게, 균형, 풍경, 소리, 구성, 안무, 경로 등 재료가 무엇이든 작가의 작품에 스며드는 문제들 사이의 유동적인 조직을 제안합니다.

전시회: Denilson Baniwa: 파나파나 학교

신화적인 Baniwa 원주민 이야기와 함께 Denilson의 설치는 나비의 변신 이미지를 통해 재배 시간과 교육 시간을 유추합니다.

전시회: 광장 바닥: Pinacoteca 컬렉션의 작품

Pina Contemporânea의 첫 번째 전시회에는 설치 및 대형 조각을 포함하여 아티스트의 약 60 작품이 한자리에 모입니다.

전시회: Pinacoteca de São Paulo, 2023년 전시 일정 발표 및 새 건물 오픈

전시회: 양혜규: 거의 구어체

한국 작가 양혜규의 전시는 브라질 예술의 역사와 함께 조각, 설치, 종이 작업, 사진 등을 통해 진행됩니다.

전시회: 치코 다 실바와 피람부 스튜디오

Chico da Silva 전시회는 124년대부터 Ceará 예술 현장을 변화시킨 책임이 있는 예술가의 경력에서 1940개의 중요한 작품을 한자리에 모았습니다.