Door op "Ik accepteer alle cookies" te klikken of door verder te bladeren op de site, gaat u akkoord met de
het opslaan van cookies op uw apparaat om uw website-ervaring en navigatie te verbeteren.
Raadpleeg een Privacybeleid aan meer informatie.

Pina's blog

Na: Zwarte poëzie in de collectie, gebaseerd op het werk van Panmela Castro en Kika Carvalho.

Gepubliceerd op 12 december 2025

-

: Binnen Pina

Tussen maart en november 2025 organiseerde de Pinacoteca bijeenkomsten voor de studiegroep ter ere van het 120-jarig jubileum. Deze bijeenkomsten waren bedoeld voor onderzoekers, kunstenaars en liefhebbers van de geschiedenis van het museum. Dit bericht is een bewerking van een van de essays die daaruit voortkwamen. Lees verder!

-

In het kader van het 120-jarig jubileum van de Pinacotheek was de aanwezigheid van zwarte kunstenaars in de collectie van de instelling een van de thema's die werden onderzocht in de studiegroep "In het licht van 120 jaar".

Os retratos Djamila Ribeiro, uit de serie wakes (2021), vanaf Panmela Castro e Geen titel (2023) van Kika Carvalho Dit zijn voorbeelden van poëzie die niet altijd in museumcollecties te vinden is. Deze werken vertegenwoordigen respectievelijk de intellectueel Djamila Ribeiro en de kunstenaar. Luana Vitrabeide zwarte vrouwen in rollen die niets te maken hebben met handarbeid, huishoudelijke zorg of de objectivering van het zwarte lichaam.

Panmela Castro, Djamila Ribeiro, uit de serie “Vigils”, 2021. Foto: Isabella Matheus.

In het schilderij van Panmela Castro toont de houding van de intellectueel en schrijfster, met haar rechte torso, zittend in een fauteuil en gekleed in kleding die doorgaans geassocieerd wordt met 'formele' kleding (ze draagt ​​een pak met krijtstreepbroek en blazer), ernst en voldoening, wat suggereert dat ze een gewenste en reeds bereikte sociale positie heeft. Het gebruik van een bril, lippenstift en nagellak contrasteert met de afbeeldingen van vrouwenlichamen in huiselijke omgevingen of op het land, werkplekken die doorgaans als natuurlijk worden beschouwd voor zwarte vrouwen.

In het werk van Kika Carvalho vormen de lichte tinten van de kleding van de kunstenares een contrast met de lichtgekleurde bank en het tapijt, en daarmee met haar donkere huid. De figuur heeft haar benen gekruist, waarbij één pols lichtjes op haar dij rust, terwijl de andere arm op de bank ligt en ze haar hand naar haar hoofd brengt.

Kika Carvalho, zonder titel, 2023. Foto: Isabella Matheus.





Naast neutrale uitdrukkingen, is het geconstrueerde beeld er een dat doet denken aan een moment van rust. Blote voeten zijn hier niet synoniem met werk, en de ketting die onder de blouse wordt gedragen, lijkt op een gids, een accessoire dat gebruikt wordt in Afro-Braziliaanse religies en daarom verwijst naar aspecten van spiritualiteit, intimiteit en de overtuigingen van de kunstenaar. Met andere woorden, de afgebeelde vrouw beleeft haar leven ten volle.

In beide portretten worden zwarte vrouwen afgebeeld – vrouwen die niet in een ondergeschikte positie verkeren, vrouwen die werk verrichten op basis van intellect en creatieve kennis. Zwarte vrouwen worden door zwarte vrouwen vertegenwoordigd in een oefening in zelfreflectie, in een oefening in het observeren van het leven dat voortkomt uit henzelf en uit anderen.

Het herdenken van het 120-jarig jubileum van de Pinacoteca de São Paulo aan de hand van de aanwezigheid van deze kunstenaars in de collectie en werken zoals die in deze tekst worden beschreven, betekent het erkennen van een belangrijke verschuiving in de geschiedenis van de instelling, in de manier waarop de collectie wordt samengesteld en gepresenteerd aan duizenden bezoekers.

De bereidheid om voorheen gemarginaliseerde poëtica te integreren, leidt tot een kritische herziening van de canon die de instelling zelf mede heeft helpen consolideren. Dit zijn slechts twee voorbeelden uit een reeks nieuwe aanwinsten en nieuwe interpretaties van de wereld, Brazilië en de hedendaagse Braziliaanse kunst. Deze reeks is echter geen eindpunt, en een kritische beschouwing van de collectie moet een voortdurend institutioneel proces zijn.

Hier is een korte analyse van het portret van Djamila Ribeiro door de curator van de Pina, Yuri Quevedo:

____

Over de gastschrijver: 

Bruna Melo Santos Ze heeft een masterdiploma in het behoud van cultureel erfgoed van het Nationaal Instituut voor Historisch en Artistiek Erfgoed (Iphan) en een bachelordiploma in geschiedenis van de Staatsuniversiteit van Campinas (Unicamp). Ze heeft ervaring op het gebied van geschiedenis en interdisciplinariteit en werkt aan onderzoek naar het behoud van cultureel erfgoed van Afrikaanse oorsprong, identiteit en herinnering. Momenteel werkt ze als archiefmedewerker bij het Maurício Nogueira Lima Instituut in Campinas, waar ze ervaring opdoet met het behoud van documentair erfgoed en de persoonlijke collecties van kunstenaars. E-mail: bruna.94ms@gmail.com.

Reacties

0 Reacties

Wie schreef:

Berichtauteur: Studiegroep In het licht van 120 jaar

Een groep onderzoekers, kunstenaars en geschiedenisliefhebbers presenteerde tussen april en oktober 2025 een reeks onderzoeken naar de ontwikkeling van de Pinacotheek, via openbare bijeenkomsten, zowel fysiek als online. De groep richtte zich op het begrijpen van de evolutie van het cultureel erfgoed van de Pinacotheek, van de oprichting tot heden.

Meld je aan voor onze nieuwsbrief

en volg ons schema