Het seminar behandelt de periode na de Tweede Wereldoorlog, toen artistieke uitwisselingen en de internationale circulatie van werken intenser werden, gedreven door sociale, politieke en esthetische transformaties. In deze context bleken reizende tentoonstellingen cruciale instrumenten voor de vorming van wereldwijde netwerken die kunstenaars, critici en curatoren met elkaar in contact brachten.
De gelijktijdige toename van musea en galerieën gewijd aan moderne kunst creëerde essentiële platforms voor internationale tentoonstellingen, waardoor de verspreiding van innovatieve ideeën werd vergemakkelijkt en transcontinentale samenwerking werd aangemoedigd. Reizende tentoonstellingen waren dan ook essentieel voor de verspreiding en uitwisseling van artistieke concepten in de naoorlogse periode, waardoor het bereik van werken werd vergroot en de circulatie van culturele actoren en praktijken tussen verschillende nationale contexten werd vergemakkelijkt.
Deze dynamiek heeft bijgedragen aan zowel de globalisering van de kunstscene als aan de herinrichting van kunstverhalen, waarvan de invloed doorwerkt in de hele hedendaagse wereld. De artikelen beogen dan ook aspecten van dit cruciale scenario voor de geschiedenis van moderne en hedendaagse kunst te behandelen.
ONDERWERPEN DIE WORDEN BEHANDELD:
- Braziliaanse gravure in de wisselende tentoonstellingen van de jaren vijftig, met Adele Nelson
- Burle Marx in de VS: de reizende tentoonstelling uit 1954, met Vera Beatriz Siqueira
- De ruimtelijkheid van Kunstgeschiedenis: os VS op de Biënnales van São Paulo, met Dária Jaremtchuk
6 augustus
10h30 bij 12h30
Geïnteresseerden dienen het volgende formulier in te vullen: Microsoft online formulier tot en met 6 augustus.
Gratis seminar.
60 vacatures ingevuld in volgorde van inschrijving.
ADELE NELSON
Universitair docent kunstgeschiedenis en co-directeur van het Centrum voor Latijns-Amerikaanse Visuele Studies (CLAVIS) bij de afdeling Kunst en Kunstgeschiedenis van de Universiteit van Texas in Austin. Haar boek Het vormen van abstractie: kunst en instellingen in het naoorlogse Brazilië, In 2022 ontving hij de Antonio Candido Award 2023 voor het beste geesteswetenschappelijke boek over Brazilië van de Latin American Studies Association. In 2023 won hij ook de CHOICE Outstanding Academic Title. Zijn publicaties omvatten Jac Leirner praat met Adele Nelson, in 2011, en de co-editie van Sociaal weefsel: kunst en activisme in Brazilië eigentijds uitgegeven door Editora da Unesp in 2024. Zijn onderzoeksthema's zijn de kruispunten tussen kunst en sociale identiteit; de geschiedenis van kunstinstellingen, tentoonstellingen, pedagogie en transnationale uitwisseling; de studie van objecten; en theorieën over modernisme en artistiek activisme.
VERA BEATRIZ SIQUEIRA
Hoogleraar aan het Instituut voor de Kunsten van de Staatsuniversiteit van Rio de Janeiro (UERJ). Auteur van diverse boeken, waaronder Kunst in Brazilië: jaren twintig en veertig (2021) Burle Marx (2001 en 2009), Iberê Camargo (2009) Expressieberekening (2009) Wanda Pimentel (2012) Milton Dacosta (2005), evenals diverse artikelen en boekhoofdstukken. In 2012 en 2020 was ze gastonderzoeker bij het Getty Research Institute. Haar onderzoek richt zich op moderne kunst in Brazilië, de relatie tussen artistieke fenomenen en institutionalisering, en de verbanden tussen kunst en ecologie.
DARIA JAREMTCHUK
Hoogleraar Kunstgeschiedenis aan de bacheloropleidingen van EACH USP en de masteropleiding Beeldende Kunst aan ECA USP. In 2019 was ze gasthoogleraar aan Emory University in Atlanta, als onderdeel van het Fulbright-programma voor de leerstoel Braziliaanse Studies. Momenteel doet ze onderzoek naar de 'artistieke ballingen' van de jaren 1960 en 1970, evenals naar de officiële representaties van de Verenigde Staten op de Biënnales van São Paulo. Haar meest recente boek, Politiek van aantrekking: culturele relaties tussen de Verenigde Staten en Brazilië in de jaren zestig en zeventig, werd gepubliceerd door UNESP, met de steun van FAPESP.
Datum: 6 augustus 2025
Lokaal: Pina Estação-gebouw – auditorium (5e verdieping)
Adres: Generaal Osório-plein, 66 – Santa Ifigenia, São Paulo
Meer informatie op de Pinacoteca-website of per e-mail cursussen@pinacoteca.org.br.