Na bijna 35 jaar sinds haar eerste solotentoonstelling, gehouden in Pinacoteca de São Paulo, een museum van het staatssecretariaat voor cultuur van São Paulo, keert kunstenares Ana Maria Tavares terug om te presenteren "Op dezelfde plek: een bloemlezing van Ana Maria Tavares🇧🇷 De show begint op 19 november en beslaat zeven kamers op de eerste verdieping van het Luz-gebouw, evenals de achthoek, de lobby en de gangen op dezelfde verdieping. Gesponsord door Itaú, Companhia Paulista de Parcerias – CPP en Alexandre Birman en ondersteund door Abividro en Cebrace, brengt de tentoonstelling meer dan 160 werken samen van de kunstenaar die, volgens curator Fernanda Pitta, fundamentele elementen van de productie van de kunstenaar van 1982 tot de cadeau geven.
Geconcipieerd naar een werk van Ana Maria, behorend tot de Pinacoteca-collectie (Bico de Diamante, uit 1990), zal de tentoonstelling bestaan uit de vertaling van een aanzienlijke selectie van werken die tijdens haar traject zijn geproduceerd en tentoongesteld zonder zich te laten leiden door chronologie. De werken suggereren een reflectie op de ontwikkeling van het onderzoek van de kunstenaar en de verschillende concepten en kwesties die door haar in haar productie naar voren zijn gebracht. Een presentatie van werken die gaan over ruimtelijkheid en oppervlakte, ornament en functionaliteit, industrie en handwerk, woord en beeld; die worden geleid door sleutelconcepten die aanwezig zijn in de productie van Ana Maria Tavares, zoals ophanging, mobiliteit, verplaatsing, spiegeling, rotatie en labyrint - bedacht vanuit een kritisch perspectief in relatie tot moderne architectuur. “De tentoonstelling gaat over de manier waarop het werk van Ana Maria hier en nu wordt geïnstalleerd in de ruimte van de Pinacoteca. Het herformuleert de plaats en de geschiedenis van het museum en het werk, in een retrospectieve beweging die er een is van het opnieuw uitwerken en opnieuw uitvinden van beide trajecten”, legt Pitta uit.
Andere belangrijke werken maken deel uit van de bloemlezing, zoals Exit, Parede Niemeyer en Black carpets for white walls, een werk dat te zien was in de solotentoonstelling van 1982. zoals Purus en Negros (2014). Naast degenen die parallellen trekken met de hedendaagse ervaring, zoals Enigmas de uma Noite met Midnight Daydreams, Deviants, Mantras en Dominoes. Het werk Wall Loos activeert de gangen met zwarte strepen op de muren als een soort draad van Ariadne. In de achthoek wordt een site-specific werk ontworpen met spiegels die alle kanten van de ruimte bedekken, van vloer tot plafond.
"De tentoonstelling is ook een grote ingreep van de kunstenaar in de architectuur en het geheugen van het museum.”, vult Pitta aan. Het is de moeite waard eraan te denken dat de tentoonstelling de cyclus van tentoonstellingen voortzet die gewijd zijn aan het beoordelen van de carrières van kunstenaars die hun carrière in de Braziliaanse scene begonnen in de jaren 1980. In die zin heeft de Pinacoteca al tentoonstellingen gepresenteerd gewijd aan Leda Catunda, Jac Leirner, Nuno Ramos, Beatriz Milhazes en Nelson Felix.
Pinacoteca verwacht begin 2017 een tweetalige catalogus (Portugees-Engels) te publiceren, die essays zal bevatten, een kritisch fortuin met niet-gepubliceerde tekst, een interview met de kunstenaar en visies op de tentoonstelling, evenals getuigenissen van hedendaagse Braziliaanse kunstenaars die vertellen hoe de werk van Ana Maria beïnvloedde de productie ervan.
"Op dezelfde plek: een bloemlezing van Ana Maria Tavares” blijft te zien tot 10 april 2017 op de 1e verdieping van de Pinacoteca – Praça da Luz, 2. De visitatie is open van woensdag tot maandag, van 10u tot 17u30 – met permanentie tot 18u – en het ticket kost R$ 6 (vol) en R$ 3 (half). Kinderen onder de 10 jaar en volwassenen ouder dan 60 jaar zijn gratis. Op zaterdag is de toegang gratis voor alle bezoekers. De Pinacoteca de São Paulo ligt tegenover het Luz do Metrô- en CPTM-station en heeft ook gratis parkeergelegenheid. pinacoteca.org.br – (11) 3324-1000
Over Ana Maria Tavares
De initiële opleiding van Ana Tavares vond plaats aan de School of Fine Arts van UFMG en woonde later al in São Paulo, bij FAAP, onder leiding van Regina Silveira en Julio Plaza. Twee jaar na de show in de Pinacoteca studeerde de kunstenaar voor een master aan de school van het Art Institute in Chicago, de stad waar ze tot 1986 woonde, waar ze ook individuele tentoonstellingen hield. Halverwege de jaren negentig kregen de sculpturen van Tavares een grotere schaal, altijd verwijzend naar alledaagse voorwerpen, zoals trappen en tourniquets, maar ook naar omgevingen zoals luchthavenlounges. Door het veelvuldige gebruik van roestvrij staal bevindt zijn werk zich in deze periode op het kruispunt van kunst en design. In 1990 promoveerde ze aan de Universiteit van São Paulo (USP), waar ze nog steeds professor en onderzoeker is. De dialoog met architectuur wordt een ander belangrijk aspect van zijn meer recente productie, wanneer hij ook videobeelden verwerkt en sterker gaat acteren in grote installaties.