Почта: Свет, тени и самость.

В период с марта по ноябрь 2025 года в Пинакотеке проходили встречи исследовательской группы, посвященной 120-летию музея, предназначенные для исследователей, художников и энтузиастов истории учреждения. Этот пост является адаптированной версией одного из подготовленных эссе. Приходите почитать!

–

Я познакомилась с Патрисией Байк – или Пэт Байк – на семинаре по художественным экспериментам, организованном Пинакотекой для своих сотрудников. За десять встреч я многому научилась у художницы и поняла, как только проект... В свете 120-летней истории: рождение мегаполиса, Пинакотека и ее культурное наследие. было объявленоМне сказали, что это будет одно из интервью, на которое я дам согласие, если Пэт согласится. К счастью для меня, приглашение было принято.

Мы встретились в ее студии, расположенной на верхнем этаже здания в Бом-Ретиро, в просторном месте, где я сразу почувствовала себя комфортно. Сидя в этой студии, я оказалась в окружении различных работ Пэт Байк. На стенах были представлены работы, демонстрирующие многогранность личности Байк: иногда она была одна, иногда в сопровождении других своих ипостасей. Постоянный диалог ипостасей. В самом начале нашего интервью Байк определяет свою работу как «вымышленный дневник, в котором я могу создать промежуточное пространство, стремясь также к этой связи между корейско-бразильской идентичностью и переходом через место небинарной идентичности, понимая эти промежуточные места, где можно создавать новые версии себя и возвращаться к себе в качестве другого персонажа».

Патрисия Байк в своей студии. Фото предоставлено художницей.

И эти разнообразные персонажи – которые тоже являются Пэтом – окружают нас: одни наблюдают за нашим разговором, другие стоят к нам спиной, а третьи слишком заняты своими делами, чтобы обратить взгляд на двух людей, которые находятся рядом. Коллекция этих работ также позволяет нам путешествовать во времени, через этапы жизни Пэта Байка, отмеченные в его творчестве изменениями в его прическе. Для художника это фундаментальная черта, поскольку, как он говорит: «Я постоянно создаю другие версии себя, которые составляют мне компанию. Поэтому я показываю это через разные прически. Я ношу длинные волосы, волосы средней длины, короткие, и я также рассматриваю эти прически как символы определенных этапов жизни, а также как то, к чему я всегда возвращаюсь, понимаете? Потому что волосы – это прядь, которая растет, но ее также можно подстричь или осветлить». Таким образом, прически отмечают как течение времени, так и диалог между различными временными измерениями, располагаясь на пересечениях, во встречах.

Значительная часть работы художницы также отражается в используемых материалах и техниках. Первое, на что обращает внимание Байк, — это рамы некоторых из её последних работ. Рамы, изготовленные ею самой и её подругой, вдохновлены мебелью, которую её бабушка, иммигрировавшая из Кореи в Бразилию, привезла из своей страны. «Моя бабушка привезла почти все свои шкафы, а мой дядя всё хранит», — говорит Патрисия Байк. — «Каждый раз, когда я приезжаю [в дом дяди], я стараюсь каталогизировать эти украшения, которые попадаются мне на глаза, а затем делаю для них деревянные рамы». Память о семье и Корее обретает новую жизнь в руках Пэт.

Эти деревянные мотивы — не единственные признаки его семейного происхождения в его работах. Байк, например, рассказывает мне о своих недавних экспериментах с техникой... хангухва, которая, как она объясняет, похожа на акварель, но написана на шелке. Техника, которую она освоила благодаря YouTube, позволила ей по-новому исследовать свет и тень — очень важные элементы в творчестве Пэт. Как она выражается: «Место, которое я создаю в своих работах, несколько пустое, и это несколько пустое, несколько мрачное место может быть промежуточным», — мрачность намекает на одиночество, исследуемое художницей, и в то же время придает изображению сновидческий оттенок, напоминающий солнце, пробивающееся сквозь занавески.

Многие вещи не передаются естественным образом, но стремление к изучению новых техник и возможностей привело новое поколение к технологиям в поисках традиционных элементов, объединяя их с интерпретацией современных проблем. Для Пэт использование хангухва Это один из способов выразить её озабоченность пространством между одной точкой и другой, между связью и одиночеством, между светом и тенью, между сном и бодрствованием, вступая в диалог со своим современным опытом с техниками и мотивами, существовавшими задолго до неё.